Lo que necesitarás:
* Photoshop: Asumiré que estás usando una versión relativamente reciente de Photoshop.
* Foto de retrato: Elija una foto de retrato que desee mejorar. Idealmente, debe estar bien iluminado y agudo.
* Imagen de superposición: Encuentra una imagen creativa de superposición. ¡Esto podría ser cualquier cosa! Pensar:
* bokeh: Luces borrosas, a menudo circulares o en forma de estrella.
* fugas de luz: Colores de luz que provienen del borde de la película, a menudo rojo, naranja, amarillo.
* texturas: GRunge, papel, tela, concreto.
* Elementos de la naturaleza: Hojas, flores, ramas, nubes, nieve.
* formas abstractas: Gradientes, patrones geométricos, salpicaduras.
* ¡Un ojo creativo! ¡No tengas miedo de experimentar!
Tutorial paso a paso:
1. Abra sus imágenes en Photoshop:
* Iniciar Photoshop.
* Vaya a Archivo> Abrir y seleccione su foto de retrato.
* Repita para su imagen de superposición. Ambos deben estar abiertos en pestañas o ventanas separadas dentro de Photoshop.
2. Coloque la superposición en su retrato:
* Seleccione la imagen de superposición.
* Seleccione todo: Vaya a seleccione> Todos (o presione ctrl+a / cmd+a ).
* Copia: Vaya a editar> copiar (o presione Ctrl+C / CMD+C ).
* Cambie a su foto de retrato.
* Paste: Vaya a editar> Pegar (o presione Ctrl+V / CMD+V ). La imagen de superposición ahora estará en una nueva capa sobre su retrato.
3. Cambie el tamaño y reposicione la superposición:
* Herramienta de transformación: Presione Ctrl+T (Windows) o CMD+T (Mac) para activar la herramienta de transformación libre. Aparecerá una caja delimitadora alrededor de su superposición.
* cambiar el tamaño: Arrastre las manijas de la esquina del cuadro delimitador para cambiar el tamaño de la superposición. Hold Shift mientras se arrastra para restringir las proporciones (esto evita la distorsión). Cambie su tamaño para que cubra todo su retrato.
* Reposicione: Haga clic y arrastre dentro del cuadro delimitador para mover la superposición hasta que esté colocada de la manera que le guste. Considere dónde se ve más interesante en su tema.
* Rotar (opcional): Mueva su cursor ligeramente fuera de una manija de la esquina hasta que se convierta en una flecha curva. Haga clic y arrastre para rotar la superposición.
* Cambios de confirmación: Presione Enter (Windows) o return (Mac) para aplicar la transformación.
4. Cambie el modo de mezcla:
* Panel de capas: Asegúrese de que el panel de capas es visible (generalmente en el lado derecho de la pantalla). Si no es así, vaya a ventana> capas .
* Encuentre el modo de mezcla: En el panel Capas, verá un menú desplegable que probablemente dice "normal" de forma predeterminada. Este es el modo de mezcla .
* Experimentar con modos de mezcla: Haga clic en el menú desplegable e intente diferentes modos de mezcla. Aquí hay algunos modos de mezcla de uso común y efectivo para superposiciones:
* Pantalla: Ilumina la imagen, funciona bien con fugas de luz y bokeh.
* Multiplicar: Oscurece la imagen, ideal para texturas.
* superposición: Una combinación de multiplicada y pantalla, agrega contraste.
* luz suave: Versión más sutil de superposición.
* Luz dura: Versión más intensa de Overlay.
* Color Dodge: Ilumina y satura los colores.
* Dodge lineal (agregar): Muy brillante e intenso.
* Observe el efecto: A medida que selecciona cada modo de mezcla, observe cómo interactúa la superposición con su retrato. El mejor modo de mezcla dependerá de la superposición específica que esté utilizando y del aspecto que desea lograr.
5. Ajuste la opacidad:
* Slider de opacidad: En el panel de capas, debajo del menú desplegable del modo de mezcla, encontrará una opacidad control deslizante.
* Atrae el efecto: Arrastre el control deslizante de opacidad hacia la izquierda para reducir la fuerza de la superposición. Una opacidad más baja hará que la superposición sea más sutil. Ajustarlo hasta que encuentre un equilibrio que se vea bien.
6. Agregue una máscara de capa (opcional pero recomendada):
* ¿Qué es una máscara de capa? Una máscara de capa le permite ocultar o revelar selectivamente partes de la capa de superposición * sin * eliminar permanentemente nada. Esto te da un control preciso.
* Agregue la máscara: En el panel de capas, asegúrese de que se seleccione la capa de superposición. Haga clic en "Agregar máscara de capa" icono en la parte inferior del panel. Parece un rectángulo con un círculo en el interior. Un rectángulo blanco (la máscara) aparecerá junto a la miniatura de su capa de superposición.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la herramienta de pincel (b): Elija la herramienta Brush en la barra de herramientas a la izquierda.
* Establecer colores: Asegúrese de que su color en primer plano esté configurado en negro . (Presione d Para restablecer los colores predeterminados, luego x para cambiar entre los colores de primer plano y el fondo si es necesario).
* Pintura con negro: Cuando pintas sobre la máscara de la capa con negro , estás * ocultando * esa parte de la superposición.
* Pintura con blanco: Cuando pintas sobre la máscara de la capa con White , estás * revelando * esa parte de la superposición.
* Ajuste el tamaño y la dureza del cepillo: Use el [ y ] Llaves para disminuir/aumentar el tamaño del cepillo. Ajuste la configuración de "dureza" en la configuración del cepillo (generalmente en la parte superior de la pantalla) para un borde más suave o más nítido a su pincel. Un cepillo más suave es mejor para mezclar.
* Refina el efecto: Use el cepillo negro para pintar áreas de la superposición donde se ve antinatural o distractor, como sobre la cara, los ojos u otros detalles importantes del sujeto. Use un cepillo blanco para recuperar la superposición si accidentalmente borra demasiado.
7. Corrección de color (opcional):
* A veces los colores en la superposición y el retrato no coinciden del todo.
* Capas de ajuste: Agregue una capa de ajuste sobre la capa de superposición para ajustar el equilibrio de color, el brillo o el contraste. Vaya a capa> nueva capa de ajuste . Algunas capas de ajuste útiles:
* Balance de color: Ajuste los tonos de color generales.
* Curvas: Brillo y contraste de afinación fina.
* Hue/Saturation: Ajuste el color y la intensidad.
* Máscara de recorte: Para asegurarse de que la capa de ajuste * solo * afecte la capa de superposición (y no el retrato), cree una máscara de recorte. Haga clic derecho en la capa de ajuste en el panel de capas y seleccione "Crear máscara de recorte" . Aparecerá una flecha pequeña al lado de la capa de ajuste, lo que indica que está recortada a la capa a continuación.
8. Aplanar la imagen (opcional):
* Una vez que esté satisfecho con el resultado, puede aplanar la imagen para reducir el tamaño del archivo. Vaya a Capa> Flatten Image . Tenga en cuenta que esto combina todas las capas en una sola capa y ya no puede editarlas individualmente. En general, es una buena idea guardar una versión en capas de su imagen (como un archivo PSD) antes del aplanamiento, en caso de que desee hacer cambios más adelante.
9. Guarde su trabajo:
* Guardar como psd: Vaya a archivo> Guardar como y guarde su imagen como un archivo PSD. Esto conserva todas las capas, por lo que puede editarla más tarde.
* Guardar como jpeg: Vaya a archivo> Guardar como y guarde su imagen como un archivo JPEG. Este es un formato comprimido adecuado para compartir en línea o impresión.
Consejos y consideraciones:
* Experimento! Los mejores resultados provienen de jugar con diferentes modos de mezcla, opacidades y configuraciones de máscara.
* la sutileza es clave: Las superposiciones pueden verse fácilmente exageradas. Comience con una baja opacidad y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.
* Considere el tema: Elija superposiciones que complementen el sujeto y el estado de ánimo de su retrato. Una superposición lúdica podría funcionar bien para el retrato de un niño, mientras que una superposición más texturizada podría adaptarse a un retrato de una persona mayor.
* Utilice imágenes de alta resolución: Comience con imágenes de retrato y superposición de alta resolución para evitar la pixelación.
* Edición no destructiva: El uso de máscaras de capa y capas de ajuste le permite realizar cambios sin alterar permanentemente sus imágenes originales.
* Dónde encontrar superposiciones: Muchos sitios web ofrecen superposiciones gratuitas y premium. Busque en línea "superposiciones gratuitas de Photoshop" o "superposiciones creativas". Recursos como Unsplash y Pexels pueden ser útiles para encontrar texturas.
Ejemplo de flujo de trabajo con superposiciones específicas:
Digamos que tienes un retrato y una superposición bokeh (luces borrosas).
1. Coloque la superposición de bokeh: Copie y pegue la imagen bokeh en una nueva capa sobre su retrato.
2. Cambiar el tamaño y la posición: Cambie el tamaño de la superposición de Bokeh para cubrir todo el retrato.
3. Modo de mezcla: Pruebe el modo de mezcla "Pantalla". Esto hará que las áreas oscuras del bokeh desaparezcan y solo mostrarán los puntos de luz.
4. Opacidad: Ajuste la opacidad de la capa bokeh a alrededor del 40-60%. Esto hará que el bokeh sea más sutil.
5. Máscara de capa (muy recomendable): Agregue una máscara de capa a la capa bokeh.
6. Cepille: Use un cepillo negro suave para pintar el bokeh de la cara del sujeto, especialmente alrededor de los ojos y la boca. Desea que el bokeh mejore el fondo, no distraiga de las características del sujeto.
7. Corrección de color (si es necesario): Si los colores bokeh chocan con el retrato, agregue una capa de ajuste de equilibrio de color (recortada a la capa bokeh) para ajustar los colores del bokeh.
Este tutorial detallado debería proporcionarle una base sólida para agregar superposiciones creativas a sus retratos en Photoshop. ¡Buena suerte y diviértete! ¡Recuerda, la práctica hace la perfección!