1. Comprender los geles de colores (geles)
* Qué son: Las láminas delgadas y transparentes de plástico de color que coloca frente a una fuente de luz para cambiar el color de la luz que emite.
* ¿Por qué usarlos?
* Transformación de color: Altere el color general de la luz para un estado de ánimo o efecto específico.
* Corrección de color: Ajuste la temperatura de color de las fuentes de luz para que coincidan entre sí o la luz ambiental. (Comúnmente usando geles CTO/CTB)
* Colorización selectiva: Ilumine diferentes partes del sujeto con diferentes colores para el impacto visual.
* Ambiente y emoción: Evoca diferentes sentimientos a través del color (por ejemplo, azul para la tristeza, rojo para la pasión).
* Tipos de geles:
* Color Effect gels: Una amplia gama de tonos para fines creativos (rojo, azul, verde, amarillo, etc.).
* Geles de corrección de color (CTO/CTB):
* CTO (temperatura de color naranja): Convierte la luz del día (fría) en tungsteno (cálido). Útil para equilibrar el flash con iluminación interior.
* CTB (temperatura de color azul): Convierte el tungsteno (cálido) a la luz del día (frío). Útil para equilibrar el flash con sombra al aire libre.
* Geles de densidad neutral (ND): Reduzca la intensidad de la luz sin afectar el color.
* Geles de difusión: Suavizar la luz.
2. Equipo que necesitarás
* luces: Las estribas (flashes de estudio) o luz de velocidad (flashes en la cámara) son más comunes. También se pueden usar luces constantes (paneles LED), pero generalmente son menos potentes y producen calor que puede afectar la vida útil de los geles. Los LED diseñados específicamente para el uso de color se están volviendo más populares.
* geles: Una selección de geles de colores en varios tonos. Los paquetes de inicio son una buena opción.
* Titulares de gel/archivos adjuntos: Estos se unen a su fuente de luz y mantienen los geles en su lugar. Las opciones incluyen:
* Portes de gel para estribas/luz de velocidad: A menudo recorta o desliza sobre el cabezal de flash.
* marcos de gel para luces de estudio: Marcos más grandes que encajan en la parte delantera de las luces de estudio.
* cinta de gaffer (resistente al calor): Para asegurar geles a las luces (especialmente útil para la improvisación). Siempre use cinta resistente al calor para evitar la fusión o el daño.
* Light Stands: Para colocar tus luces.
* Modificadores de luz: Softboxes, paraguas, reflectores, cuadrículas, snoots. Estos dan forma y controlan la luz * antes * que pasa a través del gel.
* Cámara y lente: Su combinación preferida de cámara y lente. Una lente rápida (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) es útil para situaciones de poca luz creada mediante el uso de geles.
3. Técnicas básicas de gel
* gel único: Coloque un solo gel en una o más luces para colorear todo el tema. Experimente con diferentes colores e intensidades.
* Configuración de dos luces con colores opuestos: Use una luz con un gel de color en un lado del sujeto y otra luz con un gel de color diferente en el otro lado. Esto crea un efecto dramático y contrastante. Los buenos emparejamientos son azul/naranja, rojo/cian, verde/magenta.
* gel de fondo: Use un gel en una luz puntiaguda en el fondo para crear un telón de fondo de color.
* Rim Light: Use una luz gelificada para crear una luz de borde de color alrededor del sujeto. Esto ayuda a separar el tema del fondo.
* colorante selectivo: Use cuadrículas, snots o puertas de granero para enfocar la luz gelificada en áreas específicas del sujeto o fondo.
* Gradación de color: Cupa el borde de la luz gelificada en todo el sujeto para crear una transición gradual de color.
* mezcla y combina: Combine diferentes colores de gel y modificadores de luz para crear esquemas de iluminación complejos.
* gel como bandera: Use una pieza negra de cartón/espuma para bloquear la luz proveniente de una luz gelificada y controle aún más lo que la luz está golpeando.
4. Ideas creativas de retratos
* retratos dramáticos: Use colores profundos y saturados como rojo, azul o morado para un efecto dramático y malhumorado.
* retratos surrealistas: Combine las combinaciones de colores inesperadas y las técnicas de iluminación para crear un aspecto surrealista y de otro mundo.
* retratos de neón: Use colores brillantes y vibrantes como el rosa, el amarillo y el verde para crear un retrato inspirado en neón.
* retratos retro: Use colores cálidos y desaturados como naranja, amarillo y marrón para crear un ambiente retro.
* Retratos duotone: Use dos colores contrastantes (por ejemplo, azul y naranja) para crear un efecto duotono llamativo.
* Retratos de silueta: Coloque la luz gelificada detrás del sujeto para crear una silueta. Experimente con diferentes colores para el fondo.
* Bloqueo de color: Use múltiples luces con geles de diferentes colores para crear distintos bloques de color en el sujeto.
* Retratos abstractos: Concéntrese en la interacción de la luz y el color, en lugar de capturar un retrato tradicional. Use geles para crear patrones y formas abstractas.
* retratos temáticos: Base el esquema de color y la iluminación en un tema específico (por ejemplo, Halloween, Navidad, 80).
5. Configuración de la cámara y postprocesamiento
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos manualmente para que coincida con el color de la fuente de luz o para crear un estado de ánimo específico. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para ver cómo afectan los colores. Alternativamente, dispare en bruto y ajuste en el poste.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada.
* Velocidad de obturación: Ajuste su velocidad de obturación para controlar la cantidad de luz ambiental en la escena.
* Configuración de potencia: Experimente con la potencia de sus luces para obtener la cantidad correcta de luz. La configuración de energía más baja puede ayudarlo a ajustar el aspecto.
* postprocesamiento: Puede mejorar aún más los colores y el estado de ánimo de sus retratos en el postprocesamiento utilizando software como Adobe Photoshop o Lightroom. Ajuste el equilibrio de color, el contraste y la saturación para lograr el aspecto deseado.
6. Consejos y trucos
* Experimento: No tenga miedo de probar diferentes combinaciones de geles, modificadores de luz y configuraciones de cámara. La mejor manera de aprender es experimentar y ver qué funciona mejor para usted.
* Comience simple: Comience con una sola luz y un gel, luego agregue gradualmente más complejidad a medida que se sienta más cómodo.
* Use un medidor de luz: Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la salida de luz de sus luces y asegurarse de que estén bien equilibrados. Sin embargo, no es esencial, especialmente cuando recién estás comenzando.
* Cuidado con los moldes de color: Tenga en cuenta que los geles de colores pueden crear moldes de colores en superficies u objetos en la escena. Es posible que deba ajustar su balance de blancos o usar geles de corrección de color para minimizar estos moldes.
* Considere los tonos de piel: Tenga en cuenta cómo los colores afectan los tonos de piel del sujeto. Algunos colores pueden hacer que la piel se vea antinatural o enfermiza. Preste atención a cómo se representa la piel de su sujeto y se ajusta en consecuencia. Puede desaturar los colores un poco en la publicación si es necesario.
* Comuníquese con su modelo: Haga que su modelo sepa lo que está tratando de lograr y les dé una dirección clara.
* Gestión del calor: Los cabezales flash pueden calentarse, especialmente con la capa adicional del gel. Mantenga los destellos moviéndose de disparo a disparo o use configuraciones de menor potencia.
7. Seguridad
* Use geles resistentes al calor: No todos los geles son iguales. Asegúrese de usar geles específicamente diseñados para luces de fotografía. Esto impedirá que se derritan o deformen.
* No supere sus luces: El uso de potencia completa durante períodos prolongados con geles en estribas/luz de velocidad puede causar sobrecalentamiento.
* Observe los riesgos de fuego: Mantenga los geles alejados de las llamas abiertas y otras fuentes de calor.
Al seguir estos pasos y experimentar con diferentes técnicas, puede usar geles de colores para crear retratos impresionantes y únicos que expresen su creatividad y visión. ¡Divertirse!