i. Planificación y preparación
* Elija su retrato: Seleccione un retrato que se beneficiará de una superposición. Considere el estado de ánimo, la iluminación y la composición. Los retratos con fondos simples o áreas de espacio abierto funcionan particularmente bien.
* Encuentra tu superposición: La clave es encontrar superposiciones de alta calidad. Puede encontrarlos en una variedad de ubicaciones:
* Recursos gratuitos: Muchos sitios web ofrecen superposiciones gratuitas. Busque "superposiciones gratuitas de Photoshop" o tipos específicos como "bokeh superposición gratis", "superposición de grunge gratis", etc. Asegúrese de verificar los derechos de uso (licencia) antes de usarlos comercialmente. Algunas fuentes confiables incluyen:
* Unsplash
* Pexels
* Pixabay
* Search Creative Commons (tenga en cuenta las restricciones de licencia)
* Recursos pagados: Los sitios web como Creative Market, Envato Elements o los sitios de diseñadores gráficos individuales a menudo tienen paquetes de superposición premium con resoluciones más altas y diseños más únicos.
* Crea tu propio: Incluso puede * crear * sus propias superposiciones. Fotografía texturas (como concreto, papel, agua, hojas) o crea diseños abstractos en Photoshop utilizando cepillos, gradientes y filtros.
* Tipos de superposiciones: Considere qué tipo de efecto desea:
* fugas de luz: Agregue una sensación vintage o soñadora.
* bokeh: Cree reflejos suaves y fuera de enfoque.
* texturas (grunge, papel, concreto): Agregue una estética arenosa o vintage.
* elementos naturales (hojas, flores, nieve): Agregue un toque natural o estacional.
* formas/patrones geométricos: Agregue un aspecto moderno o abstracto.
* humo/niebla: Agrega un ambiente etéreo o misterioso.
* Los lavados/gradientes de color: Cambie el tono de color general de la imagen.
ii. El proceso básico en Photoshop
1. Abre tu retrato: Abra su imagen de retrato en Photoshop (`Archivo> Open`).
2. Coloque la superposición:
* `Archivo> Lugar incrustado ...` (Esto generalmente se prefiere, ya que mantiene la superposición como un "objeto inteligente", lo que le permite escalarlo de manera no destructiva). Localice su archivo de superposición y haga clic en "Coloque". Aparecerá una caja delimitadora alrededor de la superposición.
* Alternativamente, puede `Archivo> Abrir ...` La superposición en una pestaña separada, luego arrástrela a su pestaña de retrato y su lanzamiento. Esto creará una nueva capa.
* cambiar el tamaño y la posición: Use la herramienta Move (V) para reposicionar la superposición. Use las manijas del cuadro delimitador para cambiarle el tamaño (mantenga el cambio mientras arrastra una esquina para restringir las proporciones). Presione ENTER (o la marca de verificación en la barra de opciones) para confirmar la transformación. Considere la colocación de la superposición en relación con el sujeto.
* rasterize (si es necesario): Si usó el método de arrastrar y soltar, y la superposición no es un objeto inteligente, haga clic con el botón derecho en la capa de superposición en el panel de capas y elija "Rasterizar capa" * antes de * proceder a los modos de mezcla. No rasterice un objeto inteligente si desea preservar su capacidad de cambiar el tamaño más tarde sin perder calidad.
3. Elija un modo de mezcla: ¡Aquí es donde sucede la magia! En el panel Capas, mire el menú desplegable que dice "normal" (está por encima del control deslizante de opacidad). Este es el menú Modo de mezcla. Experimente con diferentes modos de mezcla para ver qué se ve mejor. Algunas opciones comunes y efectivas son:
* Pantalla: Aligera la imagen, ideal para fugas de luz, bokeh y agregando un efecto brillante.
* Multiplicar: Oscurece la imagen, bueno para texturas, efectos de oscurecimiento sutiles y agregando sombras.
* superposición: Una combinación de multiplicación y pantalla, creando contraste y a menudo colores vibrantes. Es un buen punto de partida para muchas superposiciones.
* luz suave: Una versión más sutil de superposición.
* Luz dura: Una versión más intensa de superposición.
* Darken/Lighten: Se oscurece o ilumina selectivamente en función de los píxeles subyacentes.
* Color Dodge/Color Burn: Crea intensos efectos de color y luz. Úselo con precaución, ya que pueden verse fácilmente exagerados.
* Hue/Saturation/Color/Luminosity: Estos modos afectan solo aspectos específicos de la imagen (color, brillo, etc.) basados en los datos de la superposición.
* Experimente con otros modos de mezcla también para lograr el aspecto deseado.
4. Ajuste la opacidad: Después de elegir un modo de mezcla, use el control deslizante de opacidad (en el panel de capas) para controlar la intensidad del efecto superpuesto. Bajar la opacidad hará que la superposición sea más sutil.
5. Máscaras de capa (esenciales para el refinamiento):
* Agregue una máscara de capa: Seleccione la capa de superposición en el panel de capas. Haga clic en el botón "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el interior). Aparecerá un rectángulo blanco junto a la miniatura de la superposición en el panel de capas. Esta es la máscara de capa.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la herramienta de pincel (b).
* Asegúrese de que su primer plano y los colores de fondo estén configurados en blanco y negro (presione 'D' para establecer valores predeterminados).
* Negra oculta, revela el blanco.
* Pinte con negro en la máscara de la capa para * esconder * partes de la superposición. Por ejemplo, es posible que desee eliminar la superposición de la cara o los ojos del sujeto para mantenerlos afilados.
* Pinte con blanco en la máscara de capa para * revelar * partes de la superposición.
* Use diferentes tamaños de pincel, dureza y opacidad para crear transiciones suaves. Un cepillo suave (baja dureza) es generalmente mejor para mezclar.
* Use gradientes en la máscara para transiciones suaves entre áreas con la superposición y las áreas sin.
* Ejemplo: Si la superposición es demasiado fuerte en la cara del sujeto, pinte con negro en la máscara de capa para eliminar gradualmente la superposición de esa área.
6. Recorte de máscaras (opcional, pero útil para efectos de color):
* Las máscaras de recorte se pueden usar para aislar el efecto de superposición a solo ciertas áreas, como los tonos de piel.
* Cree un duplicado de la capa de su sujeto.
* Desaturate la capa duplicada yendo a `Imagen> Ajustes> Desaturate`.
* Cree una nueva capa sobre la capa desaturada y llénela con un color sólido con la herramienta de cubo de pintura.
* Haga clic derecho en la capa de color sólida y elija `Crear máscara de recorte '. Esto recortará la capa de color a la capa desaturada.
* Ahora cambie el modo de mezcla de la capa de color sólido a su preferencia (por ejemplo, color o superposición). Experimente con diferentes modos de mezcla y colores para lograr ajustes únicos de tono de piel.
7. Capas de ajuste (para ajustar):
* Balance de color: Vaya a 'Capa> Nueva capa de ajuste> Balance de color' para ajustar los tonos de color generales de la imagen. Corte la capa de ajuste a la capa de superposición (haga clic con el botón derecho en la capa de ajuste y elija "Crear máscara de recorte") si solo desea afectar los colores de la superposición.
* niveles/curvas: Vaya a 'Capa> Nueva capa de ajuste> niveles' o `capa> nueva capa de ajuste> curvas 'para ajustar el brillo y el contraste de la superposición (o toda la imagen).
* Hue/Saturation: Vaya a 'Capa> Nueva capa de ajuste> Hue/Saturation` para ajustar los colores de la superposición.
8. Capas duplicadas (para más intensidad): Si el efecto de superposición es demasiado sutil, intente duplicar la capa superpuesta (haga clic con el botón derecho en la capa y elija "Capa duplicada"). Es posible que deba ajustar la opacidad de la capa duplicada para evitar que sea demasiado fuerte.
9. Aplanador (solo al final): Una vez que esté satisfecho con el resultado, puede aplanar la imagen (`Capa> Flatten Image`) para reducir el tamaño del archivo. Sin embargo, generalmente es mejor guardar una versión en capas de su trabajo primero Entonces puede regresar y hacer cambios más tarde. Ahorre como un .psd o .tiff para preservar las capas.
iii. Consejos y trucos
* Experimento! La mejor manera de aprender es probar diferentes superposiciones, modos de combinación y técnicas.
* la sutileza es clave: Las superposiciones deberían mejorar la imagen, no abrumarla. No tenga miedo de usar opacidades bajas y enmascaramiento cuidadoso.
* Considere las armonías de color: Piense en cómo los colores de la superposición interactuarán con los colores de su retrato. Use capas de ajuste para ajustar el balance de color.
* Utilice imágenes de alta resolución: Comience con retratos y superposiciones de alta resolución para evitar la pixelación.
* objetos inteligentes: Al colocar la superposición, intente usar el comando 'Lugar incrustado' en lugar de simplemente arrastrar y soltar la imagen. Lugar incrustado mantendrá el archivo como un "objeto inteligente", lo que significa que puede escalarlo tanto como desee sin perder la calidad de la imagen.
* Edición no destructiva: Trabaje con capas de ajuste y máscaras de capa para evitar alterar permanentemente su imagen original.
* Organice sus capas: Nombra tus capas y agrupe en carpetas para mantener organizado tu archivo de Photoshop.
* Presta atención a los detalles: Íleendo para verificar si hay artefactos no deseados o bordes duros.
* Use una tableta gráfica (opcional): Una tableta gráfica puede brindarle un control más preciso al pintar en máscaras de capa.
Escenario de ejemplo
1. Retrato: Un retrato de una mujer con un fondo relativamente sencillo.
2. superpuesto: Una fuga de luz superpuesta con tonos cálidos y dorados.
3. Pasos:
* Coloque la superposición de fuga de luz sobre la capa de retrato.
* Cambie el modo de mezcla a "pantalla".
* Reducir la opacidad al 60%.
* Agregue una máscara de capa a la capa de fuga de luz.
* Pinte con negro en la máscara de la capa para eliminar la fuga de luz de la cara y el cabello de la mujer.
* Agregue una capa de ajuste de equilibrio de color recortada a la capa de fuga de luz para ajustar los colores.
Solución de problemas
* La superposición se ve pixelada: Use una imagen de superposición de mayor resolución.
* Los colores superpuestos no coinciden: Use el balance de color o las capas de ajuste de tono/saturación para ajustar los colores.
* La superposición es demasiado fuerte: Reduzca la opacidad o use una máscara de capa para eliminar selectivamente las partes de la superposición.
* Bordes duros en la máscara: Use un cepillo suave con baja dureza al pintar en la máscara de la capa.
Esto debería darle una base sólida para agregar superposiciones creativas a sus retratos en Photoshop. ¡Buena suerte y diviértete experimentando! Recuerda que la práctica hace la perfección.