i. Planificación y preparación
* Comuníquese con el cliente: Antes de comenzar a editar, comprenda las expectativas del cliente. ¿Tienen preferencias específicas para editar estilo, suavizado de la piel o estética general? ¿Hay alguna guía de marca que deba adherirse?
* Presets y consistencia: Desarrolle un flujo de trabajo de edición consistente. Considere crear o usar un preajuste específicamente diseñado para retratos. Esto ayudará a mantener una mirada uniforme en todos los disparos de la cabeza del mismo brote.
ii. Flujo de trabajo de Lightroom
1. Importación y organización:
* Importar las imágenes a Lightroom.
* Aplicar metadatos relevantes (nombre del cliente, fecha, etc.)
* Culling: Esto es crucial. Seleccione cuidadosamente las mejores imágenes. Concéntrese en la nitidez, la composición, la expresión y el impacto general. Use clasificaciones de estrellas o etiquetas de color para marcar sus selecciones.
2. Ajustes básicos (ediciones globales):
* Corrección de perfil: (Panel de correcciones de lentes):habilite "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil". Esto fija la distorsión de la lente y la franja de color.
* Balance de blancos: (Panel básico):obtenga los tonos de piel correctos. Use la herramienta EyedRopper y haga clic en un área neutral (generalmente el blanco del ojo o un fondo neutro). Ajuste los controles deslizantes de temperatura y tinte para ajustar el color. Apunte a los tonos de piel de aspecto natural, evitando resultados demasiado cálidos o fríos.
* Exposición: (Panel básico):ajuste el brillo general de la imagen. Apunte a una imagen expuesta correctamente con detalles tanto en los reflejos como en las sombras. Tenga cuidado de no sobreexponer (explotar los reflejos) o subexponer (perder los detalles de la sombra).
* Contrast: (Panel básico):agregue o reduzca el contraste para darle a la imagen más o menos golpe. En general, un aumento sutil en el contraste funciona bien. Evite los extremos que pueden hacer que la piel se vea dura.
* destacados: (Panel básico):recupere los detalles en los aspectos más destacados, como frente brillante o fondos brillantes.
* sombras: (Panel básico):abra las sombras para revelar más detalles. Tenga cuidado de no levantar demasiado las sombras, ya que puede introducir ruido y aplanar la imagen.
* blancos: (Panel básico):establezca el punto blanco de la imagen. Mantenga presionado ALT (opción en Mac) mientras arrastra el control deslizante de blancos para ver cuando los resaltados comienzan a recortar (girando de blanco puro).
* NEGROS: (Panel básico):establezca el punto negro de la imagen. Mantenga presionado ALT (opción en Mac) mientras arrastra el control deslizante Blacks para ver cuando las sombras comienzan a recortar (girando de negro puro).
* Claridad: (Panel básico) - ¡Use con moderación! Un ligero aumento puede agregar definición, pero demasiado puede crear dureza y acentuar la textura de la piel. Considere usar el control deslizante de "textura", que es más sutil.
* Vibrancia/saturación: (Panel básico):ajuste la intensidad de color general. La vibrancia generalmente se prefiere ya que afecta los colores apagados más que los ya saturados, lo que resulta en un aspecto más natural.
3. Ajustes locales (refinamientos):
* Herramienta de pincel de ajuste (k): Este es su caballo de batalla para ajustes específicos.
* suavizado de la piel: Use un cepillo con:
* suavizar el preajuste de la piel (o configuraciones personalizadas): Establezca claridad en -20 a -40 (comience bajo y aumente según sea necesario). Reduzca ligeramente la nitidez (-10 a -20). Aumente el control deslizante de textura solo ligeramente si es necesario (+5 a +10). También puede aumentar sutilmente el control deslizante de blancos (+5 a +10) para alegrar la piel.
* Tamaño del pincel: Ajuste el tamaño del cepillo para que se ajuste al área en la que está trabajando. La pluma (valor alto de plumas) creará una transición más suave.
* flujo y densidad: Comience con valores de bajo flujo y densidad (alrededor del 20-30%) y aumente el efecto gradualmente. Esto te da más control.
* Pincel selectivamente: Concéntrese en áreas con imperfecciones, arrugas o tono de piel desigual. Evite cepillarse sobre bordes afilados como cejas, pestañas y labios, ya que esto los suavizará. También evite cepillarse el cabello, lo que hará que parezca borrosa.
* Mejora ocular:
* Mejora del iris: Aumente la exposición (+0.1 a +0.3), la claridad (+10 a +20) y la saturación (+5 a +10) solo en el iris. Esto hará que los ojos parezcan más brillantes y más cautivadores.
* blanquear los blancos: Cepille cuidadosamente los blancos de los ojos con un pequeño impulso de exposición (+0.1 a +0.2). Evite exagerar, ya que puede parecer antinatural.
* Capacitación: Si los recreficientes son débiles, mejore sutilmente con un pequeño impulso de exposición.
* EDITAR Y BURNING: (Ajustes de luz sutiles)
* esquivar (iluminar): Cepille ligeramente las áreas que naturalmente deberían ser más brillantes, como los pómulos o el puente de la nariz. Use un aumento de la exposición pequeña (+0.1 a +0.2).
* Burn (Darken): Cepille ligeramente las áreas que naturalmente deberían ser más oscuras, como los lados de la nariz o debajo de los pómulos. Use una pequeña disminución de la exposición (-0.1 a -0.2).
* afilado: Aplique un afilado selectivo a las áreas que lo necesitan, como los ojos y las pestañas. Use un cepillo con una pequeña cantidad de nitidez (+20 a +30). Evite afilar la piel, ya que esto acentuará la textura.
* Filtro radial (M): Útil para oscurecer o iluminar sutilmente el fondo. También es útil para crear una viñeta para llamar la atención sobre el tema.
* Darking/brillo de fondo: Dibuje un filtro radial alrededor del sujeto, invierta la selección y ajuste la exposición a oscurecer o iluminar el fondo.
* Filtro graduado (g): Útil para ajustar la exposición del fondo o el cielo.
4. Panel de detalles:
* afilado: (¡Uso cuidadoso!) Un poco de afilado puede mejorar la imagen, pero demasiado creará artefactos no deseados y acentuará la textura de la piel.
* Cantidad: Comience con una cantidad baja (20-40) y aumente según sea necesario.
* radio: Mantenga el radio pequeño (alrededor de 1.0).
* Detalle: Ajuste el control deslizante de detalles para controlar la cantidad de detalles finos que se agudizan.
* Enmascaramiento: (¡Crucial!) Mantenga alt (opción en Mac) Al ajustar el control deslizante de enmascaramiento para ver qué áreas se están agudizando. Enmascarar las áreas de la piel para evitar afilar la textura de la piel.
* Reducción de ruido: (Si es necesario)
* Luminance: Reduzca el ruido de la luminancia, especialmente en las sombras. Tenga cuidado de no suavizar la imagen.
* Color: Reduzca el ruido de color, que aparece como manchas de color.
5. Calificación de color (opcional):
* HSL/Panel de color: Ajuste el tono, la saturación y la luminancia de los colores individuales para ajustar la paleta de colores general.
* Panel de clasificación de color: Esta es la herramienta de clasificación de color más nueva y más potente en Lightroom. Experimente con sombras, tonos en medio y resaltados para crear un aspecto específico. Use con moderación para los disparos corporativos; Apunte a los colores naturales y limpios.
6. Herramienta de eliminación de manchas (Q):
* Retire las imperfecciones, los pelos callejeros, las manchas de polvo y otras distracciones. Use los modos de curación o clon. Presta mucha atención a la mezcla para hacer que las reparaciones fueran perfectas.
7. Cropping (R):
* Recorte la imagen para mejorar la composición y eliminar elementos de distracción. Considere las relaciones de tiro en la cabeza estándar (por ejemplo, 4:5, 8:10 o cuadrado). Asegúrese de que los ojos del sujeto estén colocados correctamente (a menudo a lo largo del tercio superior del marco).
8. Configuración de exportación:
* Formato de archivo: JPEG es el estándar para el uso web y general. TIFF es mejor para fines de archivo o edición adicional.
* espacio de color: SRGB es el estándar para la web y la mayoría de los laboratorios impresos.
* Calidad: Establezca la calidad en un nivel alto (80-100) para una compresión mínima.
* dimensionamiento de la imagen: Cambie la imagen a las dimensiones deseadas (por ejemplo, 1200 píxeles de ancho para uso web). Asegúrese de que la resolución sea apropiada para el uso previsto (300 ppp para la impresión, 72 dpi para la web).
* Afilar para: Elija "pantalla" para imágenes web o "papel mate" o "papel brillante" para imágenes impresas. Use una baja cantidad de afilado.
iii. Consideraciones clave y mejores prácticas:
* la sutileza es clave: Los disparos en la cabeza corporativos deben verse naturales y profesionales, no demasiado retocados o falsos. Evite los extremos en los ajustes de afilado, suavizado y color.
* Centrarse en los tonos de piel naturales: Apunte a los tonos de piel saludables y realistas. Evite los tonos demasiado cálidos, fríos o naranjas.
* Mantenga la nitidez en áreas clave: Asegúrese de que los ojos y el cabello estén afilados, ya que estos son los puntos focales de la imagen.
* La consistencia es esencial: Si está editando múltiples disparos a la cabeza de la misma sesión, mantenga un estilo de edición constante en todas las imágenes. Utilice presets y configuraciones de sincronización para optimizar el proceso.
* No excedas el suavizado de la piel: Deje una textura de la piel para mantener un aspecto natural. La suavización del exceso puede hacer que el sujeto parezca un maniquí.
* Presta atención a los antecedentes: El fondo debe estar limpio y libre de distracciones. Use ajustes locales para oscurecer o aligerar sutilmente el fondo según sea necesario.
* Considere las necesidades del cliente: Tenga en cuenta las pautas de marca y las preferencias personales del cliente.
* Acerca al 100%: Acerce regularmente al 100% para verificar las imperfecciones y asegurarse de que sus ediciones se vean bien a nivel de píxeles.
* antes y después de las comparaciones: Compare con frecuencia la imagen editada con el original para evaluar su progreso y asegúrese de que no lo esté exagerando. Use la tecla "\" para alternar entre las vistas de antes y después.
* Práctica y experimento: Cuanto más practiques, mejor será en la edición de disparos corporativos. Experimente con diferentes técnicas y configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para usted.
Siguiendo estas pautas, puede editar disparos en la cabeza corporativos en Lightroom para crear imágenes profesionales, pulidas y accesibles que satisfagan las necesidades de sus clientes. Recuerde priorizar la naturalidad y evitar el sobreprocesamiento para lograr los mejores resultados.