i. Consideraciones previas a la edición:
* Guía de estilo consistente: Idealmente, su empresa tendrá una guía de estilo para disparos en la cabeza. Esto dictará:
* Color/textura de fondo: La consistencia en el fondo es crucial.
* Iluminación: Apunte a la uniformidad en la iluminación en todos los disparos a la cabeza.
* Relación de cultivo: Estandarizar la relación de cultivo (por ejemplo, cuadrado, 4:5).
* Tono y estilo general: Por ejemplo, brillante y aireado, cálido y acogedor, limpio y moderno.
* disparando bien: Cuanto mejor sea la foto original, menos trabajo en el procesamiento posterior. Anime a los fotógrafos a:
* Use una buena iluminación (luz de estudio natural o suave o difusa).
* Componga bien el disparo.
* Asegúrese de que el sujeto esté relajado y cómodo.
* Obtenga la exposición y enfoque correctamente en la cámara.
ii. Flujo de trabajo de Lightroom:
1. Importar y organizar:
* Importar los disparos en la cabeza en un catálogo de Lightroom.
* Organíquelos en carpetas (por ejemplo, por departamento, fecha).
* Aplicar metadatos básicos (palabras clave como "disparo en la cabeza", "corporativo", "empleado").
2. Evaluación y sacrificio inicial:
* Revise rápidamente todas las fotos y seleccione los mejores (s) mejores para cada empleado. Use el sistema de calificación Star (1-5 estrellas) o las etiquetas de color.
* Elimine u oculte las imágenes no deseadas para mantener limpio su catálogo.
3. Ajustes básicos (ajustes globales):
* Corrección de perfil (corrección de lentes):
* Vaya al panel "Correcciones de lentes".
* Verifique "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil". Lightroom corregirá automáticamente la distorsión de la lente y la viñeta basada en la lente utilizada.
* Balance de blancos:
* Use la "Herramienta EyedRopper" y haga clic en un área gris neutral en la imagen (si hay una). De lo contrario, ajuste los controles deslizantes "temperatura" y "tinte" manualmente. Apunte a los tonos de piel naturales. Erela ligeramente en el lado más cálido, pero no se excedan.
* Si no hay gris neutral, intente el balance de blancos "auto" como punto de partida, luego refine.
* Exposición:
* Ajuste el control deslizante de "exposición" para obtener el brillo general correcto. Tenga cuidado de no cortar los reflejos o las sombras en exceso.
* ¡Mira el histograma! Mantenga los detalles tanto en los reflejos como en las sombras.
* Contrast:
* Por lo general, un impulso sutil de contraste (aumenta ligeramente el control deslizante de "contraste") puede agregar definición. Pero tenga cuidado de no hacer que la imagen se vea dura.
* Respaldos, sombras, blancos, negros:
* Estos controles deslizantes son cruciales para ajustar el rango dinámico.
* * Destacados:* Recupere los detalles en áreas demasiado brillantes.
* * Sombras:* Trae detalles en áreas oscuras.
* * Blancos:* Establezca el punto más brillante en la imagen (sin recorte).
* * NEGROS:* Establezca el punto más oscuro en la imagen (sin recorte).
* Presencia (Claridad, Dehaze, Vibrancia, Saturación):
* * Claridad:* ¡Use con moderación! Una pequeña cantidad de claridad positiva puede agregar nitidez y definición, pero demasiado puede hacer que la piel se vea dura y texturizada. Considere la claridad negativa para el suavizado, especialmente para sujetos más antiguos.
* * Dehaze:* ¡Use con cautela! Principalmente para eliminar la neblina atmosférica. Evite exagerarlo en los disparos a la cabeza, ya que puede crear un aspecto antinatural.
* * Vibrancia:* Aumenta la saturación de los colores más apagados, que generalmente es más seguro que usar el control deslizante de "saturación" directamente.
* * Saturación:* Ajuste la intensidad general del color muy sutilmente. Evite los tonos de piel demasiado saturados.
4. Ajustes locales (ajustes dirigidos):
* Pincel de ajuste (k): Esta es su herramienta principal para ediciones específicas.
* suavizado de la piel:
* Crea un nuevo pincel.
* Configuración:reduzca significativamente la "claridad" (por ejemplo, -30 a -50), reduzca ligeramente la nitidez (por ejemplo, -20 a -30), aumente ligeramente la "reducción de ruido" (por ejemplo, 10-20).
* Pinte cuidadosamente sobre la piel, evitando detalles como ojos, pestañas, cejas, labios y cabello. Concéntrese en áreas con arrugas, imperfecciones o textura desigual.
* Ajuste el tamaño del cepillo y el flujo para un control preciso. Acercar a 1:1 para precisión.
* Mejora ocular:
* Crea un nuevo pincel.
* Configuración:aumente ligeramente la "exposición" (por ejemplo, +0.10 a +0.20), "contraste" (por ejemplo, +5 a +10) y "claridad" (por ejemplo, +5 a +10). También puede aumentar sutilmente la "saturación" para el color del iris (por ejemplo, +3 a +5).
* Pinte solo sobre el iris. Evite los blancos de los ojos, ya que esto puede parecer antinatural.
* Agregue un "atractivo" si es necesario. Un pequeño y sutil resaltado en el ojo lo hace ver más vivo. Puedes hacer esto con un pincel pequeño y un impulso de exposición muy pequeño.
* esquivando y quemando:
* Use pinceles con ajustes de exposición positivos o negativos para aligerar selectivamente (esquivar) o oscurecer (quemar) áreas.
* Ejemplo:aligere las sombras debajo de los ojos o alrededor de la boca. Oscurecer los reflejos distractores en la cara.
* eliminación de mancha:
* Use la herramienta "Pincel de curación" (H) o "Sello (S) de clonos".
* El cepillo de curación combina la textura y el color del área circundante.
* El sello clon copia los píxeles directamente de un área a otra.
* Use tamaños de cepillos pequeños y amplíe para una colocación precisa.
* Retire las imperfecciones temporales (espinillas, rasguños menores). Evite eliminar las características permanentes (moles, cicatrices) a menos que se solicite específicamente.
* Filtro radial (Shift + M): Útil para:
* Agregar una viñeta sutil: Oscurece los bordes del marco para llamar la atención sobre el tema.
* enfocando la atención: Alegar ligeramente la cara del sujeto.
* Ajuste del fondo: Si el fondo no es uniforme, puede ajustar selectivamente su brillo o color.
* Filtro graduado (M):
* Menos comúnmente utilizado en los disparos de la cabeza, pero puede ser útil para ajustes sutiles en el fondo, especialmente si está iluminado de manera desigual.
5. afilado:
* Vaya al panel "Detalle".
* Aplicar afilado selectivamente.
* * Cantidad:* Comience con un valor bajo (por ejemplo, 40-60) y aumente gradualmente hasta que la imagen se vea nítida sin crear artefactos no deseados.
* * RADIUS:* Mantenga el radio pequeño (por ejemplo, 0.5-1.0) para evitar el exceso de fusión.
* * Detalle:* controla el nivel de detalle que se afilaba. Experimente con este control deslizante para encontrar un equilibrio.
* * Enmascaramiento:* Mantenga presionada la tecla "Alt/Opción" al ajustar el control deslizante "Enmascaramiento". Esto le mostrará qué áreas se están agudizando. Apunte a afilar solo los detalles importantes (ojos, cabello) y no la piel lisa.
6. Reducción de ruido:
* Si la imagen es ruidosa (especialmente en las sombras), use los controles deslizantes "Reducción de ruido" en el panel "Detalle".
* * Luminancia:* reduce el ruido general (granidad).
* * Color:* reduce el ruido de color (colores moteados).
* Use la reducción de ruido con moderación, ya que puede suavizar la imagen.
7. Calificación de color:
* Las nuevas ruedas de clasificación de color (anteriormente tono dividido) dan un control más granular. En general, mantenga esto sutil y en línea con la marca de la compañía.
* Sombras:el azul sutil/morado puede agregar una sensación moderna.
* Lo más destacado:el calor sutil puede dar un brillo saludable.
* Midtones:puede equilibrar la calificación destacada/de sombra o empujar hacia un tema de color específico.
iii. Principios clave y mejores prácticas:
* la sutileza es clave: El objetivo es mejorar, no transformarse. Evite hacer que el sujeto parezca antinatural o demasiado procesado.
* Mantenga un aspecto profesional: El tiro en la cabeza debe reflejar la profesionalidad y el accesibilidad del empleado.
* La consistencia es primordial: Aplique el mismo estilo de edición a todos los disparos en la cabeza para crear un aspecto cohesivo para la empresa.
* Preserve la textura natural de la piel: Evite el suavizado excesivo de la piel, lo que puede hacer que el sujeto se vea como plástico. Deje una textura natural para una apariencia realista.
* Presta atención a los detalles: Acercar a 1:1 o 2:1 para asegurarse de que sus ediciones sean precisas y precisas.
* Evite las tendencias: Pegarse a los estilos de edición clásicos y atemporales. Los filtros o efectos modernos pueden estar desactualizados rápidamente.
* Comuníquese con el cliente: Si está trabajando con una empresa específica, comprenda sus pautas y preferencias de marca. Obtenga comentarios sobre sus ediciones para asegurarse de que cumplan con sus expectativas.
* Crear preajustes: Una vez que haya desarrollado un estilo de edición consistente, guárdelo como un preajuste de Lightroom. Esto le ahorrará tiempo y garantizará la consistencia en todos sus disparos en la cabeza. Cree preajustes separados para diferentes condiciones de iluminación o tonos de piel si es necesario.
* Calibre regularmente su monitor: Para garantizar una representación de color precisa, calibre su monitor regularmente.
* Configuración de exportación:
* * Formato de archivo:* JPEG es típicamente adecuado para uso web. TIFF o PSD es mejor para la impresión o la edición adicional.
* * Espacio de color:* SRGB para Web, Adobe RGB o ProHoto RGB para la impresión.
* * Resolución:* 300 DPI para impresión, 72 dpi para web.
* * RESIMENTO:* Cambiar el tamaño a las dimensiones requeridas para el uso previsto.
Resumen de flujo de trabajo de ejemplo (pasos concretos):
1. Corrección de la lente: Habilite la corrección del perfil y elimine la aberración cromática.
2. Balance de blancos: Ajuste para lograr los tonos de piel naturales.
3. Exposición: Ajuste para exponer adecuadamente la cara, observando el histograma.
4. Contrast: Impulso sutil si es necesario.
5. Respaldos/sombras: Recupere los detalles en los reflejos de soplado y abran sombras.
6. Claridad: Pequeña cantidad si la hay. Claridad negativa para suavizar.
7. Pincel de ajuste:
* Alisado de la piel (claridad negativa, nitidez reducida, ligera reducción de ruido).
* Mejora ocular (exposición ligera, contraste y impulso de claridad en el iris).
* Desmontaje de imperfecciones (pincel de curación/sello de clon).
8. Affinicio: Aplique selectivamente en el panel de detalles, enmascarando la piel.
9. Reducción de ruido: Si es necesario, en el panel de detalles.
10. Grado de color sutil a través de ruedas de color.
11. Exportación: Con la configuración apropiada para el uso previsto.
Al seguir estas pautas y practicar regularmente, puede crear constantemente disparos corporativos profesionales y de alta calidad que representen bien a sus clientes. Recuerde priorizar los resultados de aspecto natural y adherirse a cualquier pauta de marca específica.