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Cómo editar disparos corporativos en Lightroom

La edición de disparos corporativos en Lightroom requiere un equilibrio delicado. Desea mejorar la apariencia de la persona y presentarla profesionalmente, sin hacer que parezcan antinaturales o demasiado procesados. Aquí hay una guía completa:

i. Preparación y flujo de trabajo:

* import: Importe sus disparos en la cabeza en Lightroom.

* Culling: Seleccione las mejores imágenes. Busque un enfoque agudo, buena expresión y pose favorecedora. Use banderas o clasificaciones de estrellas para marcar sus opciones.

* Organización: Considere usar colecciones y palabras clave para organizar sus disparos en la cabeza. Palabra clave por nombre, departamento o empresa.

* Presets (opcional): Si tiene un estilo consistente que le gusta, considere usar un preajuste como punto de partida. Sin embargo, comprenda que cada imagen requiere ajustes individuales. No confíes únicamente en los presets.

ii. Ajustes básicos (la base):

1. Corrección de perfil (corrección de lentes):

* Vaya al panel "Correcciones de lentes".

* Verifique "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil". Esto corrige la distorsión y la viñeta específica de la lente utilizada.

2. Balance de blancos:

* Apunte a un tono de piel natural. Use el "Selector de balance de blancos" (Eyedropper) y haga clic en un área gris neutral de la imagen (ropa, pared). Si no existe un verdadero neutral, ajuste los controles deslizantes "temperatura" y "tinte" hasta que el tono de piel se vea preciso. Err en el costado de un poco más cálido.

3. Exposición:

* Ajuste el control deslizante de "exposición" para lograr una imagen bien expuesta. El objetivo es tener buenos detalles tanto en los aspectos más destacados como en las sombras, sin recortar.

* Presta atención al histograma para evitar la sobreexposición o la subexposición. El histograma generalmente debe equilibrarse dentro del rango.

4. Contrast:

* Por lo general, un impulso sutil de contraste ayuda. Evite los extremos.

* Use el control deslizante de "contraste" con moderación.

5. Highlights &Shadows:

* Recupere los detalles en los aspectos más destacados de la salida al reducir el control deslizante de "aspectos destacados".

* Abra sombras para revelar más detalles aumentando el control deslizante "sombras".

* Tenga cuidado de no introducir el ruido al superar las sombras.

6. Blancos y negros:

* Ajuste los controles deslizantes "blancos" y "negros" para establecer los verdaderos puntos blancos y negros. Mantenga presionado ALT (opción en Mac) mientras arrastra los controles deslizantes para ver indicadores de recorte. Desea una pequeña cantidad de recorte para garantizar que la imagen tenga un rango tonal completo.

7. Claridad y textura:

* Estas son herramientas poderosas para agregar detalles.

* "Clarity" agrega contraste de tono medio, haciendo que la imagen parezca más nítida. Usar con moderación; Exagerarlo puede crear un aspecto antinatural y arenoso.

* "Textura" enfatiza detalles finos como los poros de la piel. Similar a la claridad, úselo moderadamente. Reduzca ligeramente para suavizar la piel.

8. Vibrancia y saturación:

* Use "vibrancia" para aumentar la intensidad de los colores más apagados sin afectar los colores ya saturados (como los tonos de piel).

* Use "saturación" con cautela. Demasiada saturación puede hacer que los tonos de piel se vean antinaturales.

iii. Ajustes de refinación y específicos:

1. HSL/Panel de color:

* tono: Ajuste sutilmente el tono de colores, especialmente naranjas (para tonos de piel) y amarillos.

* saturación: Ajuste la saturación de colores individuales. Desaturar los rojos ligeramente si son demasiado prominentes.

* Luminance: Ajuste el brillo de los colores. Iluminan ligeramente naranjas para un brillo saludable y oscurecen los rojos si distraen demasiado.

2. Curva de tono:

* Agregue una curva S sutil para un contraste más agradable. Evite las curvas extremas.

* Use la curva puntual para un control preciso.

3. Ajustes locales (enmascaramiento):

* Pincel de ajuste (k): Use esto para ajustes específicos como:

* Dodge and Burn (sutil): Aligere los ojos y oscurece las cejas ligeramente para llamar la atención.

* piel suave: Use un cepillo con claridad y textura ligeramente negativas, y una pequeña cantidad de reducción de nitidez, para suavizar la piel. Cepille con cuidado, evitando bordes y detalles como el cabello y los ojos. Una pequeña reducción de ruido aquí también puede ayudar.

* ilumina los ojos: Aligere los iris de los ojos con un aumento sutil de exposición y agregue un toque de nitidez.

* Reduce el brillo: Reduzca los reflejos y las áreas ligeramente oscurecidas con fuerte brillo en la cara.

* Filtro radial (Shift+M): Use esto para crear una viñeta gradual o para centrar la atención en la cara.

* viñeta: Oscurece los bordes de la imagen sutilmente para dibujar el ojo hacia el centro.

* resalte el tema: Ilumine ligeramente el área alrededor de la cara con un aumento de exposición sutil dentro del filtro radial.

* Filtro graduado (M): Use esto para ajustar la iluminación del fondo o primer plano.

4. Panel de detalles (afilado y reducción de ruido):

* afilado:

* Cantidad: Comience con una pequeña cantidad de afilado. Aumente gradualmente hasta que vea un nivel agradable de nitidez sin introducir artefactos.

* radio: Use un radio pequeño (alrededor de 0.5-1.0) para disparos a la cabeza.

* Detalle: Ajuste el control deslizante "Detalle" para controlar el nivel de detalles finos que se afilan.

* Enmascaramiento: Mantenga mantenga la alt (opción en Mac) mientras arrastra el control deslizante de "enmascarar" para proteger áreas como la piel del exceso de afilado.

* Reducción de ruido:

* Luminance: Si hay un ruido notable, aumente el control deslizante de "luminancia". Tenga cuidado de no suavizar la imagen.

* Color: Reduzca el ruido de color con el control deslizante "color".

5. Herramienta de eliminación de manchas (Q):

* Retire las imperfecciones, los pelos callejeros o las distracciones en el fondo. Use el modo "sanar" para mezclar con texturas circundantes.

* Use el modo clon para eliminar los patrones de la ropa.

iv. Consideraciones de tono de piel:

* Monitor de calibración: Asegúrese de que su monitor esté calibrado para una reproducción de color precisa.

* Imágenes de referencia: Use imágenes de referencia de tonos de piel que encuentre atractivos para guiar sus ajustes.

* Evite la suavización: Preserve algo de textura de la piel para un aspecto natural.

* Uniformidad de tono de piel: Esfuércese por un tono de piel constante en la cara, evitando sombras duras o reflejos.

V. Exportación:

* Formato de archivo: JPEG es típicamente suficiente para uso web. Si se imprimirá el tiro en la cabeza, considere TIFF.

* espacio de color: SRGB es el estándar para la web y la mayoría de los servicios de impresión.

* Resolución: 300 DPI para impresión; 72 DPI suele ser suficiente para la web.

* Tamaño del archivo: Considere la optimización del tamaño del archivo para uso web.

vi. Mejores prácticas y adherencia a la guía de estilo:

* La consistencia es clave: Si edita múltiples disparos para la misma compañía, mantenga un estilo y un aspecto consistentes.

* Branding de la empresa: Tenga en cuenta las pautas de marca de la compañía y asegúrese de que las ediciones se alineen con su imagen.

* La sutileza es importante: Las mejores ediciones de disparos en la cabeza son a menudo las que no notas. Apunte a un aspecto natural y pulido, no artificial.

* Respeta el tema: Evite hacer cambios que alteren significativamente la apariencia de la persona. Concéntrese en mejorar sus mejores características y presentarlas bajo una luz profesional.

* iterar y revisar: Aléjese de la computadora y revise sus ediciones con ojos frescos. Obtenga comentarios de los demás si es posible.

Ejemplo de escenario de flujo de trabajo:

1. Imagen: Un tiro en la cabeza ligeramente subexpuesto con una mancha que distrae.

2. Correcciones:

* Correcciones de lentes: Corrección de perfil habilitada y aberración cromática eliminada.

* Exposición: Aumentó ligeramente para alegrar la imagen.

* Contrast: Agregó un toque de contraste.

* Respalos y sombras: Reflejos reducidos y abrió sombras para equilibrar la imagen.

* Balance de blancos: Ajustado para lograr tonos de piel precisos.

* Extracción de manchas: Eliminó la mancha.

* Pincel de ajuste:

* SUJETA SUNTIA en la frente y las mejillas.

* Iluminó los ojos.

* Panel de detalles: Aplicando afilado moderado y ligera reducción de ruido.

3. Exportar: JPEG, SRGB, 300 DPI.

Takeaways de teclas:

* la sutileza es supremo. Apunte a un aspecto natural y pulido.

* Centrarse en tonos de piel precisos.

* Use ajustes locales para mejorar áreas específicas.

* Mantenga la consistencia en todos los disparos a la cabeza.

* Siga las pautas de marca de la empresa.

* Calibre regularmente su monitor para obtener una representación de color precisa.

Siguiendo estos pasos, puede crear disparos corporativos de aspecto profesional que mejoren la apariencia del sujeto mientras mantienen una representación natural y auténtica. Recuerde practicar y experimentar para desarrollar su propio estilo de edición.

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