i. Planificación y preparación:
* Concepto: Piense en el estado de ánimo que desea evocar. Suave y soñador? ¿Dramático y noir-ish? Su estilo de iluminación, pose del modelo y expresión deberían contribuir a esto.
* Modelo: Elija un modelo cuyas características funcionarán bien con el patrón. Piense en cómo la luz caerá sobre su rostro.
* Scoutación de ubicación (o falta de ella): Como lo estamos fingiendo, su ubicación es menos crítica. Sin embargo, un fondo limpio (una pared, una hoja drapeada) ayudará a evitar las distracciones. Una esquina puede agregar profundidad.
* Equipo:
* Cámara: Cualquier cámara servirá, incluso un teléfono inteligente. DSLR/Mirrorless te da más control.
* lente: Una lente versátil, como una lente de 50 mm o incluso una lente del kit, está bien. Considere el campo de visión necesario para su composición.
* Fuente de luz: Esto es clave.
* Best: Una luz continua (panel LED, luz de video) con brillo ajustable. Una luz de velocidad/luz estroboscópica puede funcionar, pero requiere más delicadeza.
* aceptable: Una lámpara fuerte (lámpara de escritorio, lámpara de piso) con una lámpara retirada (¡con cuidado!). Tenga en cuenta los moldes de color (cálidos/frescos).
* improvisado: Incluso una linterna de teléfono brillante puede funcionar en un apuro, pero la calidad de la luz será menos halagadora.
* Simulador ciego de ventana: El corazón del truco. Aquí hay varias opciones:
* recorte de cartón de bricolaje: Corte las rendijas horizontales (líneas paralelas) en un trozo de cartón. El ancho de las rendijas y el espacio entre ellas afecta el patrón de sombra. El cartón negro es ideal.
* pajitas de papel o plástico/brochetas: Organice filas paralelas de pajitas o brochetas y póngalas cinta adhesiva. Esto crea una sombra más definida.
* tela o papel rayado: Use tela a rayas o papel grueso (como papel de envoltura con rayas en negrita).
* Mesh/Netting: La malla o las redes finas pueden crear una sombra más sutil y texturizada.
* persianas reales (si está disponible): Si los tienes, ¡úsalos! Ajuste el ángulo y el espacio para el efecto deseado.
* stand (s): Soporte o trípode de luz (opcional pero útil para posicionamiento preciso).
* abrazaderas/cinta: Para asegurar el cartón u otro objeto de fabricación de sombras.
* reflector (opcional): Un trozo blanco de tablero de espuma, un disco reflector o incluso una pared blanca puede devolver la luz a las sombras.
ii. Configuración y ejecución:
1. Configure su telón de fondo: Manténgalo limpio y ordenado.
2. Posicione su modelo: Experimentar con diferentes poses. Piense en dónde caerá la luz y cómo dará forma a su rostro. Las posturas en ángulo a menudo funcionan bien.
3. Coloque sus "persianas":
* Coloque las persianas de bricolaje entre la fuente de luz y el modelo.
* Cuanto más cerca estén las "persianas" a la luz, cuanto más nítidas y más definidas estarán las sombras.
* Cuanto más cerca estén las "persianas" para el modelo, menos definidas y suaves serán las sombras.
4. Coloque su fuente de luz:
* ángulo: Experimentar con diferentes ángulos. Una luz colocada a un lado y ligeramente arriba es un buen punto de partida. Ajuste el ángulo hasta que vea el patrón de sombra deseado en la cara del modelo.
* Distancia: Ajuste la distancia de la fuente de luz para controlar la intensidad de las sombras. Más cerca significa sombras más fuertes.
5. Ajuste la intensidad de la luz: Comience con poca luz y aumente gradualmente hasta que logre el aspecto que desea. Evite la sobreexposición.
6. Use un reflector (si se desea): Coloque el reflector en el lado opuesto de la luz para rebotar la luz hacia las sombras y suavizar el aspecto general.
7. Enfoque y dispara:
* Concéntrese en los ojos de su modelo.
* Dispara en formato RAW si es posible, para permitir una mayor flexibilidad de edición.
* ¡Toma muchas fotos! Experimente con diferentes poses, ángulos y posiciones de luz.
iii. Consideraciones y consejos clave:
* Forma de sombra: Experimente con diferentes patrones "ciegos" para ver qué tipo de sombras te gustan más.
* Contrast: Ajuste la intensidad de la luz y la posición de sus "persianas" para controlar el contraste entre la luz y la sombra.
* Color: Tenga en cuenta el color de su fuente de luz. Ajuste el equilibrio de blancos en su cámara o en el procesamiento posterior para obtener el aspecto deseado.
* Expresión: La expresión del modelo es crucial. Una expresión sutil y contemplativa a menudo funciona bien con este estilo.
* Antecedentes: Mantenga el fondo simple y limpio para que no distraiga al sujeto.
* Práctica: La clave para dominar esta técnica es la práctica. Experimente con diferentes configuraciones y condiciones de iluminación hasta que encuentre lo que funciona mejor para usted.
iv. Postprocesamiento (edición):
* Contrast: Ajuste el contraste para mejorar las sombras.
* Respaldos y sombras: Atrae los reflejos y las sombras para crear el estado de ánimo deseado.
* Calificación de color: Experimente con diferentes grados de color para agregar calor o frescura a la imagen. Considere un aspecto ligeramente desaturado o monocromático.
* afilado: Agregue una cantidad sutil de afilado para sacar los detalles.
* Curting: Recorte la imagen para enfatizar el sujeto y el patrón de sombra.
V. Ejemplos de diferentes looks que puede lograr:
* alto contraste, dramático: Use una fuente de luz fuerte y un patrón de hendidura estrecho para crear sombras gráficas en negrita.
* suave, soñador: Use una fuente de luz difusa y un patrón de listones más amplio para crear sombras sutiles y mezcladas.
* noir-ish: Use una configuración de iluminación discreta (principalmente sombras) y una pose dramática para crear una sensación clásica de noir.
* moderno, minimalista: Use un fondo limpio, una composición simple y un patrón de sombra sutil para crear un aspecto minimalista.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear una hermosa habitación con un estilo de estilo "con una vista" en cualquier lugar, ¡incluso sin persianas reales! Recuerde divertirse y dejar que su creatividad brille.