1. Importación y ajustes básicos:
* Importa tu retrato: Cargue su imagen en Lightroom.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo general. Por lo general, una exposición ligeramente más oscura funciona mejor para el grunge, pero usa tu juicio.
* Contrast: Aumente ligeramente el contraste. Esto ayudará a definir las texturas.
* destacados: Baje los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas brillantes, evitando las secciones desgarradas.
* sombras: Abre un poco las sombras para sacar detalles en áreas más oscuras.
* Blancos y negros: Ajuste los blancos y los negros para establecer el rango tonal general. Considere aplastar a los negros ligeramente para una sensación de Grungier.
* Claridad: Un pequeño aumento en la claridad (alrededor de +5 a +15) puede ayudar a resaltar alguna textura. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede hacer que la imagen se vea dura.
* Vibrancia/saturación: Dependiendo de su aspecto deseado, es posible que desee desaturar ligeramente la imagen. El grunge a menudo tiene una paleta de colores apagados. Experimente con la reducción de la vibrancia ligeramente.
2. El panel de textura (crucial para el grunge):
* textura: Aumente significativamente el control deslizante de "textura" (por ejemplo, +30 a +70 o incluso más dependiendo de la imagen). Aquí es donde comenzarás a ver que el detalle de la arena y la superficie cobra vida. Tenga en cuenta la exageración, lo que puede crear un aspecto ruidoso o antinatural.
* Claridad (nuevamente): Es posible que desee volver a visitar el control deslizante Clarity después de ajustar la textura. A veces, una ligera reducción en la claridad después de agregar textura puede suavizar el efecto general y hacerlo más agradable.
3. HSL/Ajustes de color:
* Desaturación: Vaya al panel HSL/color y considere desaturar colores específicos. A menudo, el amarillo y el naranja son buenos candidatos para desaturar, ya que pueden contribuir a un aspecto más cálido y más envejecido. Intente reducir la saturación de los azules también, ya que los azules vibrantes pueden chocar con la estética del grunge.
* tono: Los cambios sutiles de tono pueden agregar un toque único. Experimente al cambiar ligeramente el tono de los verdes y los amarillos para una sensación vintage o ligeramente fuera de color.
* Luminance: Ajuste la luminancia de los colores para oscurecerlos o iluminarlos. Los amarillos y las naramos oscuras pueden crear un tono más rico y vintage.
4. Curva de tono:
* S curva (ligeramente modificado): Cree una curva S sutil para aumentar el contraste en los tonos intermedios. Una curva S típica implica tirar hacia abajo del extremo inferior (negros) y tirar del extremo superior (blancos).
* Experimento: Juega con la curva de puntos para crear un aspecto más dramático. Una curva más pesada exagerará aún más el contraste y potencialmente creará un efecto más estilizado y envejecido. Considere una curva de tonos divididos (curvas de ajuste para reflejos y sombras por separado) para un mayor control.
5. Panel de detalles (afilado y reducción de ruido):
* afilado: Aumente el afilado ligeramente para mejorar la textura. Ajuste los controles deslizantes "Radio" y "Detalle" para ajustar el efecto de afilado. Use el control deslizante "enmascarado" para aplicar el afilado principalmente a los bordes y detalles, evitando el ruido en áreas lisas.
* Reducción de ruido: El grunge a veces puede enfatizar el ruido. Si está viendo ruido excesivo, aplique una cantidad moderada de reducción de ruido. Sin embargo, tenga cuidado:la reducción excesiva de ruido puede hacer que la imagen se vea artificial. Experimente con una reducción de ruido de "color" también.
6. Panel de efectos (grano y viñeta):
* grano: Esto es esencial para el aspecto del grunge. Agregue una cantidad moderada de grano para simular la textura de la película antigua o las imágenes impresas. Experimente con los controles deslizantes de "tamaño" y "rugosidad" para ajustar la apariencia del grano. Un tamaño más pequeño y una rugosidad más alta tienden a funcionar bien.
* Vignetting: Agregar una viñeta sutil (oscureciendo los bordes) puede atraer el ojo del espectador al tema y mejorar la sensación vintage. Experimente con la "cantidad", "punto medio", "redondez" y "plumas" deslizadores de crear una viñeta que complementa la imagen. Los valores negativos de "cantidad" crean una viñeta blanca que a veces funciona para imágenes sucias de alta clave.
7. Calibración (opcional):
* Experimente con la configuración de calibración de la cámara. Los cambios sutiles en los controles deslizantes primarios rojos, verdes y azules pueden alterar el molde de color general y contribuir a una estética vintage única.
8. Herramienta de eliminación de manchas (opcional):
* Use la herramienta de eliminación de puntos para eliminar las imperfecciones o imperfecciones que puedan restar valor al efecto general. No te excedas; Algunas imperfecciones pueden aumentar la autenticidad del aspecto del grunge.
9. Antes/después de las comparaciones:
* Alternar con frecuencia la vista "Antes/After" para comparar su progreso y asegúrese de que no exagere ningún ajuste en particular.
Consejos y consideraciones:
* Contenido de imagen: Los efectos del grunge a menudo funcionan bien con retratos que tienen expresiones fuertes o texturas interesantes (por ejemplo, ropa, piel).
* Iluminación: Las imágenes con iluminación dramática tienden a prestarse bien al estilo del grunge.
* Materia: Los retratos sucios a menudo combinan bien con sujetos o estilos que tienen una sensación cruda o poco convencional.
* sutileza: Es fácil exagerar el efecto del grunge. Comience con ajustes sutiles y aumente gradualmente la intensidad hasta que logre el aspecto deseado.
* Presets: Busque los preajustes de grunge o lightroom vintage como punto de partida. Luego puede personalizar estos preajustes para que se ajusten a su imagen específica.
* Experimentación: La mejor manera de dominar el efecto grunge es experimentar con diferentes configuraciones y encontrar lo que funciona mejor para sus imágenes y visión artística. No hay una sola receta "correcta".
* Edición no destructiva: La edición no destructiva de Lightroom significa que siempre puede volver a su imagen original si no le gustan los resultados. ¡No tengas miedo de probar cosas!
Configuración de ejemplo (punto de partida - Ajuste en función de la imagen):
* Exposición: -0.3 a +0.5
* Contrast: +20 a +40
* destacados: -50 a -80
* sombras: +20 a +40
* blancos: -10 a -20
* NEGROS: -10 a -20
* textura: +30 a +70
* Claridad: -10 a +10
* Vibrancia: -10 a -20
* grano: Tamaño 20-40, aspereza 50-80, cantidad 20-40
* viñeta: Cantidad -10 a -30
Recuerde, estos son solo puntos de partida. Su configuración específica dependerá de las características individuales de su retrato. ¡Buena suerte!