Si alguna vez ha intentado fotografiar imágenes de bodegones, sabrá que hacer una sola buena imagen es relativamente fácil, ¡pero fotografiar una serie de bodegones es mucho más difícil! Intentar crear un conjunto de imágenes que se sientan como si estuvieran juntas puede ser muy desafiante por muchas razones.
Si está fotografiando para crear un portafolio, o tal vez incluso para una exhibición, querrá crear imágenes que se sientan como si estuvieran juntas. De esa manera, el cuerpo del trabajo parecerá más reflexivo y su mensaje será más fuerte.
Pero no importa cuánto intente hacer que las imágenes parezcan una serie, a menudo parece haber algo que no se ve del todo bien. Entonces, ¿cómo puedes superar estos desafíos y fotografiar una serie de bodegones que parezca que las imágenes son coherentes?
¿Qué es la coherencia?
Cuando se trata de estas imágenes, hay varias formas en que una serie de bodegones puede verse como si estuvieran juntas. Pero realmente comienza desde el principio.
Lo más útil que puedes hacer es tener una serie en mente cuando tomes tu primera imagen. Elegir un tema que se entretejerá a través de sus imágenes y las unirá es probablemente la forma más fácil de lograr una sensación coherente en su serie de tomas.
Si toma imágenes en torno a un tema, entonces el tema debería ayudar automáticamente a que se sientan como si todos fueran parte del mismo proyecto. Quizás la forma más sencilla de abordar la naturaleza muerta de forma temática es intentar contar una historia a través de las imágenes. Cuando intentas incluir la narración de historias en una serie de naturalezas muertas, debería ayudar a que las imágenes se sientan como si estuvieran juntas.
Pero a veces no se trata solo del tema y la narración; a veces, desea juntar imágenes visualmente. Así que aquí hay algunas sugerencias sobre cómo hacer precisamente eso.
Usar el mismo punto de vista
Cuando esté planeando su serie de bodegones, experimente inicialmente con algunos puntos de vista diferentes. Pero considere apegarse a uno a lo largo de la serie. Cambiar puntos de vista entre imágenes puede hacer que parezca que las imágenes no forman parte de un conjunto coherente.
Considere usar un trípode para mantener todo igual. Será más fácil mantener el encuadre constante para cada toma, así como mantener la misma distancia entre la cámara y el objeto. Y no olvides pensar en tu composición mientras colocas objetos en tu marco.
Por supuesto, es posible cambiar el punto de vista y mantener las imágenes como si fueran parte de la misma serie de bodegones, como muestra la imagen de arriba. Solo tendrá que asegurarse de mantener iguales algunas de las otras variables sobre su disparo. Tal vez asegúrese de que su tema o historia sea más fuerte de lo que podría haber necesitado para hacerlo.
Utilice la misma distancia focal
Mantener la misma distancia entre la cámara y el objeto, y también la distancia focal de la lente, puede ser un gran truco para que sus imágenes parezcan parte de una serie. Cuando usamos diferentes distancias focales o variamos la distancia del objeto a la lente puede causar distorsión. La distorsión hace que nuestro cerebro se dé cuenta de que algo no está del todo bien.
Mientras que en la superficie, las imágenes izquierda y derecha de arriba se ven similares, puede ver en una inspección más cercana que hay distorsión. En la imagen de arriba a la derecha, que tomé con una distancia focal más amplia, puedes ver más de la parte superior de la manzana, menos de la parte inferior. Y la manzana parece sobresalir hacia la cámara.
Por supuesto, realmente no hay una distancia focal "correcta" para usar cuando se trata de tomar fotografías de naturaleza muerta. Es posible que desee la distorsión que una lente de ángulo más amplio aporta a la imagen. En cierto modo, el gran angular crea una apariencia extraña que casi podría rendir homenaje al artista Paul Cézanne, quien pintó tanto el costado como la parte superior de los objetos en su naturaleza muerta:una vista "imposible".
Y, por otro lado, una distancia focal equivalente a 50 mm brinda una vista mucho más "natural" porque está más cerca de cómo el ojo humano ve los objetos.
Lo importante si elige variar la distancia focal o la distancia de la cámara al objeto es mantener iguales otras variables. De esa forma, tus imágenes seguirán pareciendo parte de la misma serie.
Posprocesar imágenes de manera similar
Si fuera a filmar una serie de bodegones en película, definitivamente me aseguraría de filmar el mismo tipo de película para todas mis imágenes. De esa forma, todos serían similares en color, tono y tacto.
Lo digital no es diferente. El procesamiento posterior de las imágenes para que se vean lo más similares posible en estilo y sensación puede marcar una gran diferencia cuando se trata de sentir que son parte de una serie.
Este es un buen momento para pensar en introducir algo único en su posprocesamiento en lugar de simplemente buscar un aspecto totalmente natural. Podría ser una ligera división de tonos en Lightroom con colores en las sombras o una receta particular en blanco y negro.
La clave es crear una apariencia distintiva y luego aplicarla a todas las imágenes, aplicando pequeños ajustes a cada una para que se vean coherentes. Luego, sus imágenes, incluso si se trata de temas muy diferentes, se combinarán con una apariencia común.
Mantener la configuración y la iluminación de su estudio igual puede ser de gran ayuda cuando se trata de posprocesamiento para que sus tomas se vean similares. Comenzar desde el mismo "lienzo" significará que no necesita ser un asistente de procesamiento posterior total. En cambio, los pequeños ajustes tendrán un gran impacto en lo que respecta a la coherencia.
Sigue experimentando
Cuando esté planeando su serie, asegúrese de seguir experimentando. Pruebe todo tipo de enfoques técnicos diferentes para comenzar y redúzcalos a los que mejor se adapten al tema (y a su estilo). Y luego, una vez que tenga sus imágenes, experimente con el posprocesamiento antes de guardar su receta como un ajuste preestablecido para que pueda usarla para ayudarlo a crear una apariencia coherente entre todas sus imágenes.
No olvides que también puedes aplicar estas ideas a otros tipos de fotografía.
Por ejemplo, al crear una serie de retratos, es posible que desee pensar en usar una sola distancia focal, apertura y una receta de procesamiento posterior. Ayudará a que todas sus tomas se sientan similares. ¡Estas ideas sobre fotografiar una serie de bodegones se pueden aplicar a algo más que objetos inanimados!