5 consejos para configurar un estudio casero para retratos dramáticos:
Crear retratos dramáticos en casa se puede lograr con la planificación y ejecución adecuadas. Aquí le mostramos cómo configurar el estudio de su hogar:
1. Elija su espacio sabiamente y controle la luz:
* Selección de habitación: Opta por la habitación con la luz más controlable. Un dormitorio de repuesto, sótano o garaje funciona mejor. Considere el tamaño:necesitará suficiente espacio para su sujeto, luces y telón de fondo sin sentirse estrecho.
* Bloqueo de luz: La clave de los retratos dramáticos a menudo es controlar la luz. Las cortinas apagadas, las mantas o incluso las bolsas de basura de servicio pesado pegadas sobre las ventanas pueden bloquear efectivamente toda la luz externa. La oscuridad total le permite dar forma a la luz exactamente como desee.
* Consideraciones de fondo: Una pared simple puede funcionar como telón de fondo, pero considere invertir en un soporte de fondo y tela o rollo de papel. Negro, gris oscuro o incluso colores profundos como Borgoña son excelentes para retratos dramáticos. Asegúrese de que el telón de fondo sea suave y sin arrugas.
2. Invierta en una sola fuente de luz (y modificadores) potentes:
* Una luz suele ser suficiente: No sienta que necesita una configuración compleja de múltiples luces para comenzar. Una sola estroboscópica o luz estroboscópica de alta calidad a menudo es suficiente para crear una luz dramática.
* Los modificadores de luz son clave: Aquí es donde esculpes la luz. Invierta en al menos uno, y preferiblemente más, modificadores de luz. Considere estas opciones:
* Softbox: Crea una luz suave y difusa con sombras graduales. Bueno para retratos halagadores.
* paraguas (brote o reflectante): Más asequible que un softbox, que ofrece un efecto similar pero a menudo con un control menos preciso.
* plato de belleza: Crea una luz más dura y más direccional con reflectores circulares en los ojos. Ideal para retratos nerviosos.
* Snoot/Grid: Enfoca la luz en un haz estrecho. Ideal para resaltar áreas específicas y crear focos dramáticos. Se puede hacer un simple snoot de bricolaje con cartón y cinta adhesiva.
* Stand de luz: Un soporte de luz resistente es esencial para colocar su fuente de luz de forma segura.
3. Mastering Shadow &Contrast:
* El posicionamiento lo es todo: La colocación de su luz en relación con su sujeto dicta las sombras y el estado de ánimo general.
* Iluminación lateral: Coloca la fuente de luz al lado de su sujeto, creando sombras profundas en el lado opuesto. Perfecto para retratos dramáticos y malhumorados.
* Iluminación Rembrandt: Una configuración clásica de iluminación de retrato donde aparece un triángulo de luz en la mejilla sombra. Logrado colocando la luz ligeramente más alta y al lado de su sujeto.
* Backlighting: Coloca la luz detrás del sujeto, creando una silueta o luz de borde. Use un reflector o llene flash para sacar algunos detalles en la cara del sujeto.
* La distancia es importante: Cuanto más cerca sea la fuente de luz, más suave es la luz y menos severa las sombras. Mover la luz más lejos creará una sombra más dura y definida.
* Use un reflector: Un reflector (blanco, plateado o dorado) puede volver a rebotar la luz en las sombras, agregar luz de relleno y reducir el contraste si lo desea. Incluso una tabla de espuma blanca o un trozo de cartón blanco pueden funcionar.
4. Abraza la oscuridad y el espacio negativo:
* No tengas miedo al negro: En retratos dramáticos, la oscuridad no es un defecto, es una herramienta. Permita que partes de su sujeto se desvanezcan en las sombras.
* Conciencia de composición: Use espacio negativo (el área vacía alrededor de su sujeto) para su ventaja. Un fondo grande y oscuro puede llamar la atención sobre las áreas iluminadas de su sujeto, amplificando el drama.
* Evite las distracciones: Mantenga el fondo limpio y libre de elementos de distracción. El enfoque debe estar completamente en el tema.
5. Poder posterior al procesamiento (refine el drama):
* Dispara en Raw: Capture sus imágenes en formato bruto para preservar la cantidad máxima de detalles, dándole una mayor flexibilidad durante el procesamiento posterior.
* Contrast y tono: Use un software como Adobe Lightroom o Photoshop para mejorar el contraste, profundizar las sombras y ajustar los reflejos.
* esquivando y quemando: Técnicas que aligeran selectivamente (esquivan) o oscurecen (queman) áreas específicas de la imagen para enfatizar los reflejos y las sombras, configurando aún más la luz.
* afilado: Una ligera cantidad de afilado puede mejorar los detalles y agregar al impacto de la imagen.
* Calificación de color: Experimente con la clasificación de color para crear un estado de ánimo específico. Los tonos fríos (azules, verdes) pueden evocar una sensación de misterio, mientras que los tonos más cálidos (rojos, naranjas) pueden agregar intensidad. Monocromo (blanco y negro) es una opción clásica para retratos dramáticos, enfatizando la forma y la sombra.
Siguiendo estos consejos, puede transformar una habitación simple en su hogar en un poderoso estudio para crear retratos impresionantes y dramáticos. ¡Experimente, practique y encuentre qué técnicas de iluminación funcionan mejor para su estilo! ¡Buena suerte!