i. La preparación es clave
* Elección de imagen: Los efectos del grunge funcionan mejor en los retratos que ya tienen algo de textura y carácter. Considere imágenes con sombras existentes, iluminación interesante o piel ligeramente imperfecta. Los retratos demasiado suaves o altamente pulidos pueden no ser el mejor punto de partida.
* RAW vs. JPEG: Idealmente, trabaje con archivos sin procesar. Contienen más información, que le brindan una mayor flexibilidad y control durante la edición.
ii. Ajustes de núcleo en Lightroom (Desarrollar módulo)
Aquí hay un proceso paso a paso con explicaciones:
1. Panel básico:
* Exposición: Ajuste para lograr el brillo deseado. Una exposición ligeramente más oscura puede mejorar la sensación sucia.
* Contrast: Aumente el contraste para enfatizar los detalles y las sombras. Experimente, pero tenga en cuenta no recortar los reflejos o aplastar las sombras. Un rango de +15 a +40 puede ser un buen punto de partida.
* destacados: A menudo, retirar los reflejos ayuda a revelar más textura y se suma al aspecto envejecido. Reducirlos (-20 a -50)
* sombras: Aumente ligeramente las sombras para revelar detalles en las áreas más oscuras. Esto ayudará a evitar que la imagen se vuelva demasiado fangosa mientras mantiene el contraste. (+10 a +30)
* Blancos y negros: Ajustelos para refinar la tonalidad general. Experimente para encontrar el equilibrio que saca la textura sin hacer que la imagen sea demasiado dura. Los ajustes sutiles son clave. En general, tirando ligeramente de las blancos y los negros hacia arriba suavizan ligeramente la imagen un poco.
* textura: Aumente el control deslizante de textura. Esto mejora los detalles de rango medio y se suma a la arenga. (+20 a +50, o incluso más dependiendo de la imagen). No confundas esto con nitidez. La textura afecta principalmente los tonos medios.
* Claridad: Este es un control deslizante crucial para el grunge. Aumente significativamente la claridad para agregar el contraste local y hacer que la imagen sea más impactante. (+30 a +70, o incluso más). Tenga cuidado de no exagerar, ya que demasiada claridad puede crear un aspecto antinatural y duro.
* Vibrancia y saturación: Reduzca ligeramente para desaturar los colores. Esto mejora la sensación vintage y envejecida. (-10 a -30)
2. Panel de curva de tono:
* Curva de puntos (S curva): Una curva S sutil puede mejorar aún más el contraste. Cree una curva suave agregando puntos en los tonos medios y levantándolos ligeramente, y luego tirando ligeramente hacia abajo los puntos en las sombras. Tenga cuidado de no crear transiciones duras.
* Curvas de canal (rojo, verde, azul): Experimente con cambios sutiles de color utilizando las curvas de canal individuales. Por ejemplo, empujar ligeramente los rojos hacia arriba en los reflejos y hacia abajo en las sombras puede crear un reparto de color sutil. Aquí es donde puede introducir toques de amarillos, verduras o azules para una sensación vintage. ¡No te excedas!
3. HSL/Panel de color:
* tono: Haga ajustes sutiles a los colores individuales para ajustar la paleta de colores general. Puede cambiar los rojos hacia la naranja o los amarillos hacia el verde para un efecto vintage.
* saturación: Desaturar aún más los colores específicos si es necesario. Por ejemplo, reducir la saturación de los azules puede evitar que la imagen se sienta demasiado moderna.
* Luminance: Ajuste el brillo de los colores individuales. Los tonos de piel oscuros pueden mejorar ligeramente la estética del grunge.
4. Panel de detalles:
* afilado: Aplique una cantidad moderada de afilado para mejorar los detalles. Use el control deslizante de enmascaramiento (mientras mantiene alt/opción) para afilar solo las áreas en las que desea concentrarse, evitando el ruido de afilado en áreas lisas.
* Reducción de ruido: Aumente la reducción del ruido de la luminancia para combatir cualquier ruido introducido por el afilado y otros ajustes. Tenga cuidado de no suavizar la imagen, ya que desea retener algo de textura. La reducción del ruido de color también se puede aumentar.
5. Panel de efectos:
* grano: Este es un elemento clave para el efecto grunge. Agregue una cantidad significativa de grano. Experimente con diferentes valores para la cantidad, el tamaño y la rugosidad. Un rango de cantidad:20-50, tamaño:20-50 y aspereza:30-70 puede ser un buen punto de partida.
* viñeta: Agregue una viñeta oscura para dibujar el ojo del espectador al centro de la imagen. Use una cantidad negativa, un punto medio inferior y una redondez más alta para crear una viñeta sutil y natural.
6. Panel de calibración:
* Red, verdes, primarias azules: Los ligeros ajustes a estos pueden influir en el molde de color general. Experimente para ver cómo afectan el estado de ánimo de la imagen. Los cambios sutiles pueden ser más efectivos que los cambios dramáticos.
iii. Agregar superposiciones de textura (opcional pero muy recomendable)
Aquí es donde realmente puedes llevar el efecto grunge al siguiente nivel:
1. en Photoshop (o editor de fotos similar):
* Abra su imagen editada en Lightroom en Photoshop.
* Encuentra texturas de grunge (texturas de papel, texturas concretas, texturas de tierra, rasguños, etc.). Hay muchos recursos gratuitos y pagados en línea (por ejemplo, Deviantart, Textures.com, Market Creative).
* Coloque las capa (s) de textura sobre su capa de retrato.
* Modos de mezcla: Experimente con diferentes modos de mezcla para la (s) capa (s) de textura. La superposición, la luz suave, la multiplicación, la pantalla y la oscuridad son buenas opciones. Ajuste la opacidad de la capa de textura para controlar la intensidad del efecto.
* Enmascaramiento: Use máscaras de capa para aplicar selectivamente la textura a ciertas áreas de la imagen (por ejemplo, solo en el fondo, o sutilmente en la piel). Puedes usar un cepillo suave para pintar en la máscara.
* Capas de ajuste: Use capas de ajuste (curvas, niveles, equilibrio de color) en la parte superior de las capas de textura para refinar aún más el aspecto y combinar las texturas sin problemas.
iv. Consejos y consideraciones
* la sutileza es clave: No excedas el efecto del grunge. El objetivo es agregar carácter y una sensación vintage, no oscurecer completamente el retrato.
* Experimento: El mejor enfoque es experimentar con diferentes configuraciones y texturas para encontrar lo que funciona mejor para cada imagen individual.
* Preserve los tonos de piel: Tenga en cuenta los tonos de piel. Los efectos del grunge a veces pueden hacer que la piel se vea poco saludable o antinatural. Use máscaras para proteger la piel o hacer ajustes al equilibrio de color para corregir cualquier moldeo de color no deseado.
* use presets como punto de partida: Hay muchos preajustes con temas grunge disponibles para Lightroom. Úselos como punto de partida y luego personalice para que se ajusten a su imagen específica.
* Edición no destructiva: Trabajar de manera no destructiva. En Lightroom, sus ediciones se almacenan por separado del archivo original. En Photoshop, use capas de ajuste y objetos inteligentes.
* Considere la historia: Piense en la historia que desea contar con su retrato. El efecto grunge debe complementar el sujeto y el estado de ánimo general. Un retrato de una modelo con ropa de diseñador probablemente no se beneficiaría de un grunge pesado, pero un retrato de un músico en un club con poca luz podría hacerlo.
Resumen de flujo de trabajo de ejemplo:
1. Lightroom:
* Panel básico:aumente el contraste, reduzca los reflejos, aumente ligeramente las sombras, aumente la textura y la claridad.
* Curva de tono:curva S sutil.
* HSL:Reduzca la saturación en general.
* Detalle:afilado moderado con enmascaramiento, reducción de ruido.
* Efectos:agregue grano, viñeta.
2. Photoshop (opcional):
* Agregar capas de textura de grunge.
* Experimente con modos de mezcla (superposición, multiplicación, etc.) y opacidad.
* Use máscaras de capa para la aplicación selectiva.
* Refina con capas de ajuste (curvas, niveles, equilibrio de color).
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes configuraciones, puede agregar un efecto grunge convincente y único a sus retratos utilizando Lightroom y Photoshop. ¡Recuerde practicar y refinar su técnica para lograr los resultados deseados!