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Cómo editar disparos corporativos en Lightroom

La edición de los disparos corporativos en Lightroom implica un enfoque matizado centrado en la profesionalidad y un aspecto consistente. Aquí hay un desglose del proceso, enfatizando las mejores prácticas:

i. Preparación:

* Importar y organizar: Importe sus imágenes de disparo en la cabeza en Lightroom. Cree una colección o carpeta para este proyecto específico para mantener las cosas organizadas.

* dispara atado (si es posible): Disparar atado (directamente a su computadora) le permite revisar y hacer ajustes básicos sobre la marcha, asegurando que obtenga las mejores imágenes del rodaje en sí.

* Dispara con iluminación consistente: La iluminación adecuada es crucial. La iluminación suave, incluso se prefiere generalmente para los disparos profesionales. Evite las sombras duras y los reflejos que distraen.

ii. Ajustes básicos (ajustes globales):

Estos ajustes se aplican a toda la imagen. Apunte a una mirada natural y consistente en todos los disparos a la cabeza.

* Balance de blancos: Corrija el equilibrio de blancos para garantizar tonos de piel precisos. Use la herramienta EyedRopper en un área neutral (como una camisa blanca o un fondo gris). Considere usar la configuración de "AS SHOT" como punto de partida, luego afinar.

* Exposición: Ajuste el brillo general para lograr una imagen bien expuesta. Evite la sobreexposición, que puede lavar los detalles, particularmente en los tonos de piel.

* Contrast: Aumente sutilmente el contraste de agregar profundidad y definición. Evite el contraste excesivo, lo que puede conducir a la dureza.

* destacados/sombras: Recupere los detalles en los aspectos más destacados (áreas más brillantes) y sombras (áreas más oscuras) para mantener los detalles en ambos. Use el control deslizante de recuperación cuidadosamente para evitar crear halos.

* blancos/negros: Estos controles deslizantes refinan los extremos extremos del rango tonal, mejorando aún más el rango dinámico de la imagen. Use estos sutilmente.

* Claridad: Agregar una pequeña cantidad de claridad puede mejorar el detalle del tono medio y hacer que la imagen parezca más nítida, pero use con moderación; Demasiada claridad puede conducir a un aspecto duro y antinatural.

* Vibrancia/saturación: Aumente ligeramente la vibrancia para mejorar los colores naturalmente, sin sobresaturarlos. La saturación es una herramienta más agresiva y debe usarse con cautela. Para los disparos corporativos, apunte a la mejora de color natural y sutil.

iii. Ajustes dirigidos (ajustes locales):

Estos ajustes afectan áreas específicas de la imagen.

* Extracción de manchas: Use la herramienta de extracción de manchas para eliminar las imperfecciones, los elementos de distracción y los pelos callejeros. Clon o sanar herramientas funcionan bien, pero úselas cuidadosamente. Evite el retroceso excesivo.

* Pincel de ajuste: Esta herramienta permite ajustes precisos a áreas específicas. Puede ajustar la exposición, el contraste, la claridad, la saturación y más dentro de un área seleccionada. Úselo para iluminar o oscurecer partes específicas de la cara, como círculos unenizados, o para mejorar sutilmente las características. Use un borde de cepillo suave para obtener resultados naturales.

* Filtro radial: Use esta herramienta para alegrar o oscurecer las áreas de manera circular. Esto es útil para mejorar sutilmente los ojos o aligerar un fondo oscuro.

* Filtro graduado: Esta herramienta se utiliza para hacer ajustes en un gradiente lineal, útil para aclarar u oscurecer un cielo, o para ajustar la exposición en la parte superior o inferior del marco. Menos relevante para el tiro en la cabeza, pero podría usarse para ajustes de fondo.

iv. Retoque (sutileza es clave):

* suavizado de la piel (sutil): Use el cepillo de ajuste o las técnicas de separación de frecuencia (más avanzadas) para suavizar sutiles. Evite hacer que la piel se vea antinatural o demasiado suave. El objetivo es reducir las imperfecciones, no eliminar la textura por completo.

* blanqueamiento dental (sutil): Use el cepillo de ajuste o una herramienta selectiva para blanquear suavemente los dientes. Evite hacer que parezcan irrealmente blancos.

V. Ajustes finales:

* afilado: Afilar la imagen para su uso o uso web. Use la herramienta de afilado en Lightroom, ajustando la cantidad, el radio, los detalles y la configuración de enmascaramiento al gusto.

* Reducción de ruido: Si es necesario, aplique una reducción de ruido sutil, especialmente en las sombras.

* viñeta: Una sutil viñeta oscura puede llamar la atención sobre el tema, pero usarla con moderación. A menudo es innecesario para los disparos profesionales.

vi. Exportación:

* Elija la resolución correcta: Exportar en la resolución apropiada para su uso previsto (Web, Impresión).

* Formato de archivo: JPEG es generalmente adecuado para uso web; TIFF a menudo se prefiere para la impresión.

* espacio de color: SRGB se usa típicamente para la web; Adobe RGB puede ser preferible para la impresión.

Consideraciones importantes para los disparos corporativos:

* consistencia: Mantenga una apariencia constante en todos los disparos a la cabeza. Cree un preajuste en Lightroom para aplicar ediciones consistentes.

* Profesionalismo: Evite las ediciones demasiado estilizadas. Mantenga el aspecto general limpio, natural y profesional.

* Aprobación del cliente (si corresponde): Siempre obtenga la aprobación del cliente antes de finalizar las ediciones.

Siguiendo estos pasos y recordando la importancia de la sutileza y la consistencia, puede crear disparos corporativos profesionales y pulidos en Lightroom. Recuerde practicar y refinar sus técnicas para desarrollar su propio estilo.

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