Cómo editar retratos en Lightroom:la guía paso a paso

Cómo editar retratos en Lightroom:la guía paso a paso

Esta guía lo guiará a través de un flujo de trabajo de edición de retratos comunes en Lightroom Classic (o escritorio de Lightroom, con ajustes menores). Esta es una guía general, y deberá ajustar la configuración en función de su imagen específica.

Principios clave:

* Edición no destructiva: Lightroom funciona de manera no destructiva, lo que significa que guarda sus ajustes por separado del archivo original. Siempre puedes volver al original.

* Ajustes globales versus locales: Los ajustes globales afectan toda la imagen. Los ajustes locales se dirigen a áreas específicas.

* la sutileza es clave: Apunte a las mejoras de aspecto natural, no a los resultados sobreprocesados.

* estilo personal: Esta es una guía de flujo de trabajo. Desarrolle su propio estilo de edición con el tiempo.

Pasos:

1. Importar y organizar:

* Importa tus fotos: Archivo> Importar fotos y video. Elija sus imágenes e importe la configuración (por ejemplo, agregue palabras clave, desarrolle configuración preestablecida).

* Organizar: Cree carpetas y colecciones para mantener sus imágenes organizadas. La calificación (clasificaciones de estrellas o banderas) puede ayudarlo a encontrar rápidamente sus mejores tomas.

2. Desarrollar el módulo (el área de edición de núcleo):

* Seleccione su imagen: Elija el retrato que desea editar.

* Dirígete al módulo de desarrollo: Aquí es donde pasarás la mayor parte de tu tiempo.

3. Panel básico:ajustes globales (punto de partida):

* Corrección de perfil (correcciones de lente):

* Habilitar "eliminar la aberración cromática"

* Habilitar "Habilitar correcciones de perfil" (Lightroom detectará su lente y aplicará correcciones para distorsión y viñeta). Ajuste el control deslizante de "cantidad" si es necesario.

* Balance de blancos:

* Herramienta de gotas para el ojo: Haga clic en un área gris o blanca neutral en la imagen (como una camisa blanca o una tarjeta gris si usó una) para establecer el balance de blancos automáticamente.

* Temperatura y tinte: Ajuste estos controles deslizantes manualmente si el gotero no le da el resultado deseado. Calícelo para una sensación de hora dorada, o enfríelo para un ambiente más frío.

* Exposición:

* Ajuste esto para lograr una imagen bien expuesta. No tengas miedo de ir un poco más brillante de lo que piensas, ya que siempre puedes recuperar detalles más tarde.

* Contrast:

* Ajuste el contraste con el sabor. Un ligero aumento puede agregar dimensión, pero demasiado puede conducir a sombras duras.

* Respaldos, sombras, blancos, negros:

* Estos controles deslizantes son cruciales para recuperar detalles y controlar el rango dinámico.

* destacados: Reduzca los reflejos para recuperar detalles en áreas brillantes como el cielo o la piel.

* sombras: Aumente las sombras para iluminar áreas oscuras y revelar detalles.

* blancos: Ajuste para establecer el punto más brillante en la imagen. Mantenga presionada la tecla ALT/Opción mientras arrastra el control deslizante para ver el recorte (donde la imagen pierde detalles).

* NEGROS: Ajuste para establecer el punto más oscuro en la imagen. Mantenga presionada la tecla ALT/Opción mientras arrastra el control deslizante para ver el recorte.

* Presencia:

* Claridad: Agregue una ligera claridad para la definición, pero tenga cuidado de no exagerar, ya que puede hacer que la piel se vea dura. A menudo, un valor de claridad negativo puede suavizar la piel.

* Dehaze: Útil para eliminar Haze, especialmente en retratos al aire libre. Use con moderación.

* Vibrancia y saturación:

* Vibrancia: Agrega saturación a los colores menos saturados en la imagen. Generalmente preferido sobre la saturación.

* saturación: Ajusta la intensidad de color general. Usar con precaución; Es fácil saturar en exceso.

4. Panel de curva de tono (control de contraste avanzado):

* La curva de tono le permite ajustar el contraste en diferentes rangos tonales.

* Curva de punto: Haga clic y arrastre en la curva para crear ajustes personalizados.

* s curva: Una curva S sutil (elevando los reflejos y bajando las sombras) puede agregar un contraste agradable.

* efecto mate: Levante el punto inferior izquierdo de la curva ligeramente para crear un aspecto mate y desvaído.

* Tonos de región: Use estos para controlar los reflejos, luces, oscuridad y sombras individualmente. Experimente para encontrar lo que funciona mejor para su imagen.

5. HSL / Panel de color (ajustes de color):

* Este panel le brinda control sobre el tono, la saturación y la luminancia (brillo) de los colores individuales.

* Herramienta de ajuste dirigida (TAT): El icono "Bullseye" le permite hacer clic directamente en un color en la imagen y ajustar su tono, saturación o luminancia arrastrándose hacia arriba o hacia abajo. Esta es la forma más fácil de hacer ajustes de color.

* tonos de piel:

* Orange: El control deslizante naranja controla los tonos de piel. Ajuste el tono para cambiar ligeramente el tono de la piel (más rojo o amarillo). Ajuste la luminancia para iluminar o oscurecer la piel. Ajuste la saturación para controlar la intensidad del tono de la piel.

* rojo y amarillo: Experimente con estos controles deslizantes para ajustar los tonos de piel, el color del cabello o los colores de fondo.

* Ajustes comunes: Ajuste de la luminancia de los azules para oscurecer el cielo, o ajustar la saturación de los verdes para hacer que el follaje establezca.

6. Panel de detalles (afilado y reducción de ruido):

* afilado:

* Cantidad: Ajuste para aumentar la nitidez. Comience bajo y aumente gradualmente. El sobrepasivo crea halos y artefactos.

* radio: Determina el tamaño del área afectada por el afilado. Un radio más pequeño es generalmente mejor para los retratos.

* Detalle: Controla cuánto detalle se afecta.

* Enmascaramiento: Mantenga presionada la tecla ALT/Opción y arrastre el control deslizante de enmascaramiento para restringir el afilado a los bordes y detalles, evitando afilar áreas lisas como la piel. Esto ayuda a evitar que se amplifique el ruido.

* Reducción de ruido:

* Luminance: Reduce el ruido de luminancia (granidad). Use con moderación, ya que demasiado puede hacer que la imagen se vea muy tranquila.

* Color: Reduce el ruido de color (manchas de colores).

* Detalle y contraste: Úselos para refinar la reducción de ruido.

7. Ajustes locales (correcciones dirigidas):

* Use estas herramientas para hacer correcciones a áreas específicas de la imagen:

* Pincel de ajuste: Los ajustes de cepillo en áreas específicas. Usos comunes:

* suavizado de la piel: Reduzca la claridad y la nitidez en la piel. Agregar textura negativa.

* Dodge &Burn: Ilumine (esquivar) o oscurecer (quemar) áreas específicas para el énfasis.

* Mejora ocular: Afilar y alegrar los ojos.

* Filtro graduado: Aplica ajustes gradualmente sobre un área lineal. Útil para oscurecer un cielo brillante o agregar una viñeta.

* Filtro radial: Aplica ajustes a un área circular o elíptica. Útil para llamar la atención sobre el tema.

* Ajustes comunes dentro de las herramientas de ajuste local:

* Exposición: Alegrar u oscurecer áreas específicas.

* Contrast: Aumentar o disminuir el contraste localmente.

* destacados/sombras: Recuperar o mejorar los detalles en áreas específicas.

* Claridad: Agregue o elimine la claridad en áreas específicas.

* Color: Ajuste la temperatura de color o el tinte en áreas específicas.

* Reducción de ruido: Aplicar reducción de ruido a áreas específicas.

* nitidez: Afilar o suavizar áreas específicas.

8. Herramienta de sello de cepillo de curación y clon:

* Extracción de manchas (pincel de curación): Eliminar imperfecciones, distracciones o objetos no deseados.

* Herramienta de sello de clonos: Copie píxeles de un área a otro. Útil para remociones más complejas o cuando el cepillo de curación no funciona bien.

9. Panel de efectos:

* grano: Agregue un efecto de grano similar a una película si lo desea.

* viñeta: Agregue una viñeta sutil para oscurecer los bordes de la imagen y llamar la atención sobre el tema. Use con moderación, especialmente las cantidades de viñetas negativas (bordes de brillo) rara vez se ve bien.

10. Panel de calibración:

* Ajuste los perfiles si desea darle a la imagen una apariencia específica o problemas de color correctos. Esto es avanzado y, a menudo, no es necesario.

11. Exportación:

* archivo> exportar: Elija su configuración de exportación (formato de archivo, tamaño, calidad, marcas de agua).

* Formato de archivo: JPEG es común para el uso web. TIFF es mejor para la impresión o la edición adicional.

* Calidad: Para JPEG, una configuración de calidad del 80-90% es generalmente suficiente.

* dimensionamiento de la imagen: Cambie la imagen a las dimensiones deseadas.

* metadatos: Elija qué metadatos incluir.

Consejos para grandes ediciones de retratos:

* Comience con un buen archivo sin procesar: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que permite más flexibilidad en la edición.

* Centrarse en los ojos: Afilar y iluminar los ojos hace una gran diferencia.

* piel suave sutilmente: Evite hacer que la piel se vea de plástico. Concéntrese en reducir las imperfecciones y suavizar las imperfecciones, no eliminar la textura.

* Preserve el color natural: Evite los colores sobre saturar, especialmente los tonos de piel.

* use presets como punto de partida: Experimente con Lightroom Presets, pero no confíe en ellos por completo. Personalizarlos para que se ajusten a su imagen y estilo.

* Práctica y experimento: Cuanto más edite, mejor será.

* Compare antes y después: Use la tecla de barra de barra de barra de inactividad (\) para alternar entre las versiones originales y editadas para ver el progreso que ha logrado.

* Considere la personalidad de su sujeto: Su edición debe reflejar el carácter de la persona.

Resumen de flujo de trabajo de ejemplo (Quick &Basic):

1. Corrección de lentes.

2. Balance de blancos (usando el gotero para los ojos si es posible).

3. Ajuste de exposición.

4. Respaldos/sombras para recuperar detalles.

5. Afisa de la piel (cepillo de ajuste, reduce la claridad y la nitidez en la piel).

6. Mejora ocular (cepillo de ajuste, afilar y iluminar ojos).

7. Afilamiento sutil.

8. Exportación.

Esta guía proporciona una base sólida para la edición de retratos en Lightroom. ¡Recuerde experimentar, adaptar y desarrollar su propio estilo único! ¡Buena suerte!