1. Comprender los beneficios de un pequeño softbox
* luz más suave: Un softbox difunde la luz dura y directa de su flash, creando una fuente de luz más suave y más favorecedora. Esto ayuda a reducir las sombras duras, incluso los tonos de piel, y hacer que su sujeto se vea más atractivo.
* Control direccional: Mientras que más suave, la luz sigue siendo direccional. Puede colocarlo para esculpir la cara y el cuerpo de su sujeto, destacando las características clave.
* Portabilidad y asequibilidad: Los softboxs pequeños suelen ser más portátiles y asequibles que los modificadores de luz más grandes, lo que los hace ideales para sesiones o fotógrafos en ubicación con espacio limitado.
* Configuración más rápida: A menudo, los softboxes pequeños se unen rápida y fácilmente a su flash, lo que le permite configurar su iluminación rápidamente y comenzar a disparar.
2. Equipo esencial
* Flash (Speedlight/Strobe): Necesitará una unidad de flash para alimentar el softbox. Asegúrese de que sea compatible con su cámara (a través de una zapata o un gatillo).
* Softbox pequeño: Elija un tamaño que se adapte a sus necesidades. Los tamaños comunes varían de 12x16 pulgadas a 24x24 pulgadas. Considere características como el tipo de montaje (acelerador, velcro), calidad de los materiales y difusores incluidos.
* soporte/montura: Así es como se adjunta el softbox a su flash. Algunos blandas vienen con una montura incorporada, mientras que otros requieren uno separado. Un soporte de luz de velocidad es una opción popular para flash fuera de cámara.
* Stand de luz (opcional): Si desea colocar su flash fuera de la cámara, necesitará un soporte de luz. Un soporte de luz estándar generalmente será suficiente.
* disparador inalámbrico (opcional, muy recomendable): Para flash fuera de cámara, un gatillo inalámbrico le permite disparar el flash de forma remota desde su cámara. Esto te da más control sobre la iluminación. Considere los desencadenantes TTL (medición flash automática) o los desencadenantes manuales.
* baterías (frescas y listas): No olvide las baterías frescas tanto para su flash como para el gatillo inalámbrico (si lo usa).
3. Configuración y posicionamiento
* montando el softbox:
* Adjunte el softbox a su unidad de flash de acuerdo con las instrucciones del fabricante. Esto generalmente implica deslizar la cabeza de flash hacia el soporte del softbox o usar correas de velcro.
* Asegure el conjunto Flash/Softbox al soporte de luz (si lo usa).
* Encendiendo y sincronización:
* Encienda su flash y gatillo inalámbrico (si lo usa).
* Asegúrese de que su cámara y gatillo se sincronicen (consulte el manual de su gatillo).
* Si usa flash en la cámara, asegúrese de que su flash esté en modo TTL (automático) o manual.
* Posicionamiento para retratos (principios clave):
* ángulo: Coloque el softbox en un ángulo de 45 grados en la cara de su sujeto. Esta es una posición clásica de iluminación de retrato que crea sombras y reflejos halagadores.
* Altura: La altura del softbox es crucial. Por lo general, colóquelo ligeramente * por encima * del nivel de los ojos de su sujeto. Esto crea una sombra descendente de aspecto natural.
* Distancia: Cuanto más cerca esté el softbox para su tema, más suave será la luz. Sin embargo, acercarse demasiado puede crear luz de derrame no deseada. Experimentar para encontrar el equilibrio correcto. Comience con el softbox a unos 3-5 pies de distancia de su sujeto y ajuste desde allí.
* Fumiring la luz: "Pluma" la luz significa apuntar el * borde * de la fuente de luz hacia su sujeto, en lugar de directamente a ellos. Esto puede crear una caída más suave y gradual de luz y sombras. Esto es especialmente útil cuando se usa un softbox más pequeño.
* Antecedentes: Considere los antecedentes. Un fondo simple ayudará a que su sujeto se destaque. También puede usar el softbox para iluminar sutilmente el fondo si lo desea.
4. Configuración de la cámara
* Modo de disparo:
* manual (m): Esto le brinda el mayor control sobre su exposición. Ajustará la apertura, la velocidad del obturador e ISO de forma independiente.
* Prioridad de apertura (AV o A): Establece la apertura y la cámara selecciona la velocidad del obturador. Útil si desea controlar la profundidad de campo.
* Aperture:
* Elija una apertura basada en la profundidad de campo deseada. Las aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crearán una profundidad de campo poco profunda, difuminan el fondo y aislarán su sujeto. Aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/8, f/11) aumentarán la profundidad de campo, manteniendo más de la escena en foco.
* Velocidad de obturación:
* Al usar flash, la velocidad de obturación controla principalmente la luz ambiental (la luz en la habitación). Experimente con diferentes velocidades de obturación para equilibrar el flash y la luz ambiental. En general, mantenga su velocidad de obturación en o debajo de la velocidad de sincronización de su cámara (generalmente 1/22 o 1/250 de segundo). Ir más rápido que su velocidad de sincronización dará como resultado bandas oscuras en su imagen.
* ISO:
* Mantenga su ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido en sus imágenes. Solo aumente ISO si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Balance de blancos:
* Establezca su balance de blancos en "flash" o "luz del día" para una representación de color precisa. También puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
* Modo de enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto (AF-S o AF de un solo disparo) y concéntrese en el ojo de su sujeto.
* Formato de imagen: Dispara en RAW para obtener la máxima flexibilidad en el procesamiento posterior.
5. Configuración flash
* ttl (medición a través de la lente): El flash determina automáticamente la potencia de salida necesaria para una exposición adecuada. Esto es conveniente, especialmente cuando se comienza, pero a veces puede ser inexacto, lo que requiere una compensación de exposición.
* manual (m): Establece manualmente la potencia flash (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 de potencia). Esto te da el mayor control sobre la luz. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada.
* Compensación de exposición flash (FEC): Si usa el modo TTL, use FEC para ajustar la salida flash. Los valores positivos (+0.3, +0.7, +1.0) aumentarán la potencia flash, mientras que los valores negativos (-0.3, -0.7, -1.0) la disminuirán.
* Cabeza de Zoom: Ajuste la cabeza del zoom de su flash para que coincida con la distancia focal de su lente. Esto concentra la luz y aumenta su eficiencia. Sin embargo, si está utilizando un difusor en el flash, la configuración de la cabeza del zoom es menos crítica.
* Luz de modelado (si está disponible): Algunas estribas tienen una luz de modelado que le permite ver cómo caerá la luz sobre su tema antes de tomar la foto. Esto es extremadamente útil para posicionar y ajustar su configuración.
6. Disparar y ajustar
* Tome disparos de prueba: Realice muchas tomas de prueba para evaluar su iluminación y ajustar su configuración según sea necesario.
* Evaluar la exposición: Verifique el histograma en la pantalla LCD de su cámara para asegurarse de que no esté recortando reflejos o sombras.
* Ajuste la alimentación de flash: Si la imagen es demasiado brillante, disminuya la potencia flash. Si es demasiado oscuro, aumente la potencia flash.
* Ajuste la posición de Softbox: Experimente con diferentes ángulos y distancias para encontrar la iluminación más halagadora.
* Mira las sombras: Presta atención a las sombras en la cara de tu sujeto. Ajuste la posición de Softbox para minimizar las sombras no deseadas.
* Comunicación: Hable con su sujeto y dales una dirección para obtener posturas naturales y atractivas.
7. Postprocesamiento
* Ajustes básicos: Ajuste la exposición, el contraste, los reflejos, las sombras y el equilibrio de blancos en su software de edición de fotos (por ejemplo, Adobe Lightroom, Capture One).
* suavizado de la piel: Aplique suavizado suave de la piel para reducir las imperfecciones e imperfecciones.
* esquivar y quemar: Use técnicas de esquivación y quema para mejorar los reflejos y las sombras, agregando dimensión a la cara de su sujeto.
* Calificación de color: Ajuste los colores para lograr su aspecto deseado.
Consejos para el éxito
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor será para usar un pequeño softbox. Experimente con diferentes configuraciones y posiciones para ver qué funciona mejor para usted.
* Comience simple: No intente complicar demasiado su configuración de iluminación. Comience con un solo softbox y agregue gradualmente más luces a medida que obtiene experiencia.
* Presta atención a los detalles: Pequeños detalles como el ángulo de la luz, la pose del sujeto y el fondo pueden marcar una gran diferencia en su imagen final.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de los fotógrafos cuya iluminación admire e intente recrear sus técnicas.
* Experimento con modificadores: Considere usar otros modificadores junto con el softbox, como reflectores, cuadrículas y geles, para dar forma y controlar la luz.
* Mira tutoriales: Hay innumerables tutoriales en línea que pueden enseñarle cómo usar un pequeño softbox de manera efectiva. Busque en YouTube videos que demuestren técnicas específicas.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede dominar el arte de usar un pequeño softbox para crear retratos hermosos y halagadores. ¡Buena suerte!