1. Comience con una imagen de prueba:
* Elija una foto de retrato con iluminación decente para trabajar. Esto lo ayudará a ver los efectos de sus ajustes en tiempo real.
2. Ajustes básicos del panel:
* Exposición: Aumente ligeramente la exposición para alegrar la imagen general. Un pequeño golpe (por ejemplo, +0.20 a +0.50) suele ser suficiente. Evite sobreexponer los aspectos más destacados.
* Contrast: Reduce el contraste. Esto ayuda a aplanar la imagen y contribuye al aspecto suave. Una configuración entre -15 y -30 es un buen punto de partida.
* destacados: Baje los aspectos más destacados para recuperar los detalles y evitar las áreas de volar. Pruebe -20 a -40.
* sombras: Levanta las sombras para iluminar las áreas más oscuras y reducir las sombras duras. Una configuración de +10 a +30 a menudo funciona bien.
* blancos: Ajuste el control deslizante de blancos para agregar un efecto de brillo sutil, pero tenga cuidado para evitar los reflejos de recorte. Es posible que no necesite ajustar esto.
* NEGROS: Ajuste el control deslizante negro para establecer el punto más oscuro en la imagen. Tenga cuidado de no aplastar demasiado a los negros, ya que esto perderá detalles.
3. Curva de tono:
* La curva de tono es crucial para lograr el aspecto suave. A menudo se usa una curva sutil "S", pero la modificaremos ligeramente para un efecto más suave.
* Haga clic en el panel de la curva puntual (el que tiene el icono de la curva).
* Curva de contraste medio: En lugar de una curva S fuerte, cree una curva más suave. Tire hacia abajo suavemente en la parte de reflejos de la curva (arriba a la derecha) y tire suavemente sobre la parte de las sombras (abajo a la izquierda). El objetivo es * aplanar * la curva ligeramente en comparación con una curva S estándar. Esto reducirá aún más el contraste.
* Alternativa:curva lineal: También puede aplanar la curva a una línea casi recta para un aspecto muy plano y de bajo contraste. Esta es una versión más extrema y puede requerir más ajustes en otras áreas.
4. Panel HSL/Color:
* Luminance:
* Aumente la luminancia para los tonos de piel: Aumente ligeramente la luminancia de los controles deslizantes naranja y amarillos. Esto iluminará los tonos de piel y les dará un brillo saludable. Experimente con +5 a +15.
* Reduzca la luminancia para ciertos colores (opcionales): Si su retrato tiene colores vibrantes (por ejemplo, rojos brillantes en el lápiz labial), puede reducir ligeramente la luminancia de esos colores para evitar que sean demasiado abrumadores.
* saturación:
* Reduzca la saturación general (opcional): Puede reducir sutilmente la saturación general para mejorar la sensación vintage/suave. Pruebe una configuración de -5 a -10. Tenga mucho cuidado de no desaturar demasiado, ya que esto puede hacer que la imagen se vea sin vida.
* Ajuste la saturación del tono de la piel: Atrae la saturación de naranja y amarillo para hacer que los tonos de piel se vean naturales y saludables.
* tono:
* Ajuste el tono de piel Hue (sutil): Ajuste ligeramente el tono de naranja y amarillo para ajustar el color del tono de la piel. Un pequeño ajuste en cualquier dirección puede marcar una gran diferencia. Experimente y vea lo que se ve mejor.
5. Panel de detalles:
* afilado: Reduzca el afilado significativamente. Un retrato suave no debe ser demasiado agudo.
* Cantidad: Baje la cantidad de afilado a alrededor de 20-40.
* radio: Mantenga el radio bajo, alrededor de 0.5 - 0.8.
* Detalle: Reduzca el control deslizante de detalles para suavizar aún más la textura. Prueba 20-30.
* Enmascaramiento: Aumente el control deslizante de enmascaramiento. Esto protege las áreas con detalles finos (como los ojos) de ser ablandadas demasiado. Pruebe una configuración alrededor de 50-70.
* Reducción de ruido:
* Reducción de ruido de luminancia: Aumente ligeramente la reducción del ruido de luminancia, especialmente si nota el grano en su imagen. Comience con una configuración de 5-15. Tenga cuidado de no exagerar, ya que esto puede hacer que la imagen se vea borrosa y de plástico.
* Reducción de ruido de color: Deje esto en su configuración predeterminada a menos que vea un ruido de color notable.
6. Correcciones de lentes (opcional):
* Vaya al panel de correcciones de lente.
* Enable correcciones de perfil: Marque el cuadro "Activar correcciones de perfil" para corregir automáticamente la distorsión de la lente y la viñeta. Esto puede ayudar a mejorar la calidad general de la imagen. Si su lente no se reconoce, puede seleccionar manualmente la marca y el modelo.
* Eliminar la aberración cromática: Marque la caja de "eliminar la aberración cromática" para corregir cualquier franja de color.
7. Panel de efectos:
* Post-Crop Vignetting (sutil):
* Cantidad: Agregue una viñeta muy sutil, a menudo negativa (aligerando las esquinas). Comience con un valor alrededor de -5 a -15.
* punto medio: Ajuste el control deslizante de punto medio para controlar el tamaño y la forma de la viñeta.
8. Panel de calibración (avanzado):
* Este es un paso opcional y más avanzado.
* tono primario rojo, verde y azul y saturación: Experimente con ligeros ajustes al tono y la saturación de las primarias rojo, verde y azul para ajustar el tono de color general de la imagen. Los cambios sutiles aquí pueden crear looks únicos. Aquí es donde puede agregar un aspecto más vintage o estilizado.
9. Guarde el preajuste:
* Haga clic en el botón "+" en el panel Presets en el lado izquierdo de Lightroom.
* Déle a su preajuste un nombre descriptivo (por ejemplo, "retrato suave", "brillo suave").
* IMPORTANTE: En el cuadro de diálogo "Marque todo", asegúrese de tener la siguiente configuración seleccionada:
* Exposición
* Contraste
* Reflejos
* Sombras
* Blancos
* NEGROS
* Curva de tono
* HSL / Color
* Afilado
* Reducción de ruido
* Correcciones de lentes (si las usó)
* Efectos
* Calibración (si lo usaste)
* Asegúrese de que * desmarque * White Balance y transforme a menos que * específicamente * quiera que su preajuste cambie esa configuración cada vez. El equilibrio de blancos a menudo es específico de las condiciones de iluminación de cada foto.
* Haga clic en "Crear".
Consejos y consideraciones:
* Proceso iterativo: Crear un buen preajuste es un proceso iterativo. Aplique el preajuste a diferentes fotos y ajuste la configuración hasta que logre el aspecto deseado.
* la sutileza es clave: Evite hacer ajustes extremos. Los pequeños cambios incrementales suelen ser mejores para un aspecto suave y natural.
* Precisión del tono de piel: Presta mucha atención a los tonos de piel. El objetivo es crear un aspecto favorecedor que no haga que la piel se vea antinatural.
* La iluminación es importante: La efectividad del preajuste dependerá de la iluminación original de la foto. Es posible que deba hacer ajustes menores a la exposición o el saldo de blancos después de aplicar el preajuste.
* apariencia diferente: Experimente con diferentes curvas de tono y ajustes de color para crear diferentes estilos de retratos suaves. Puede crear preajustes para un "retrato suave y vintage", un "retrato suave brillante y aireado", etc.
* Personalización: No tengas miedo de experimentar con diferentes configuraciones y encontrar lo que funciona mejor para tu estilo y los tipos de fotos que normalmente tomas.
Siguiendo estos pasos, puede crear un "retrato suave" versátil preestablecido en Lightroom 4 que lo ayudará a lograr un aspecto hermoso y favorecedor de su fotografía de retratos. Recuerde experimentar y ajustar la configuración para adaptarse a sus preferencias individuales y las características específicas de cada imagen. ¡Buena suerte!