Comprender el panel HSL
El panel HSL se divide en tres secciones:
* tono: Controla el color base de cada rango de color (rojo, naranja, amarillo, verde, cian, azul, magenta, púrpura). Cambiar el tono cambia el tono específico de ese color.
* saturación: Controla la intensidad o pureza de cada color. Aumentar la saturación hace que el color sea más vibrante, al tiempo que disminuye hace que el color sea más apagado o gris.
* Luminance: Controla el brillo o la ligereza de cada color. Aumentar la luminancia hace que el color sea más brillante, mientras que disminuye lo hace más oscuro.
flujo de trabajo general para edición de paisajes
1. Ajustes globales primero: Antes de sumergirse en el panel HSL, asegúrese de abordar la exposición básica, el equilibrio de blancos, el contraste y la claridad de su imagen en el panel básico. Esto establece una base sólida para sus ajustes de color.
2. Identificar colores del problema: Escanee su foto de paisaje e identifique áreas donde los colores no estén del todo correctos. ¿El cielo es demasiado cian? ¿Son los verdes en el follaje demasiado amarillentos? ¿La naranja en una puesta de sol carece de vitalidad? Estos son los colores a los que apuntará.
3. Elija su enfoque: Hay algunas formas de interactuar con el panel HSL:
* Sliders de color individuales: Este es el método más preciso. Seleccione el rango de color específico que desea ajustar (por ejemplo, "azul" para el cielo) y luego ajuste los controles deslizantes de tono, saturación y luminancia en consecuencia.
* Herramienta de ajuste dirigida (TAT): Haga clic en el pequeño icono de destino en la esquina superior izquierda del panel HSL. Esto le permite hacer clic directamente en un color en su imagen y arrastrar hacia arriba/hacia abajo para ajustar el tono, la saturación o la luminancia de ese color (dependiendo de la sección en la que se encuentre). Esta es a menudo la forma más fácil de hacer ajustes sutiles e identificar el rango de color correcto. *Para cambiar entre tono, saturación y luminancia mientras usa el TAT, haga clic con el botón derecho en la imagen y seleccione el ajuste deseado.*
4. Haga ajustes incrementales: La clave para los ajustes de color de aspecto natural es la sutileza. Evite cambios drásticos, especialmente con saturación y luminancia, ya que pueden conducir fácilmente a resultados antinaturales. Realice pequeños ajustes, retroceda y evalúe el efecto general.
5. Centrarse en un estado de ánimo o estilo específico: ¿Está apuntando a un aspecto vibrante y saturado? ¿Una escena malhumorada y desaturada? Tenga en cuenta su estilo deseado mientras realiza sus ajustes.
Ajustes de color específicos para la fotografía de paisajes
Aquí hay algunos ajustes y consejos comunes para diferentes rangos de color en fotos de paisajes:
* Blues (cielo y agua):
* tono: Cambiar hacia Cyan puede dar una sensación más fresca y etérea. Cambiar hacia el morado azul puede hacer que el cielo parezca más rico y profundo, especialmente al atardecer.
* saturación: Aumente para un cielo o océano azul más vibrante. Disminución de un cielo más apagado o nublado. Tenga cuidado de no saturar en exceso, ya que puede parecer artificial.
* Luminance: Oscurece el cielo azul para crear una sensación más dramática y malhumorada. Ilumina el azul en el agua para mejorar su reflectividad y brillo.
* Verdes (follaje y hierba):
* tono: Esto es crucial para controlar la "salud" de sus verduras. A menudo, los verdes pueden ser demasiado amarillos. Cambie hacia el verde para que parezcan más saludables y vibrantes. Cambiar hacia el amarillo puede crear un aspecto otoñal o seco.
* saturación: Ajuste en función de su nivel de vitalidad deseado. Un aumento sutil puede hacer que el follaje establezca, pero demasiado puede parecer artificial. Considere la desaturación ligeramente para crear un aspecto más apagado y realista.
* Luminance: Oscurece los verdes para agregar profundidad y contrastar con tu imagen. Iluminar verdes para crear una sensación más ligera y más aireada.
* Yellows (luz solar, hojas de otoño):
* tono: Cambie hacia el naranja para una luz más cálida y dorada. Cambie hacia Green para mezclar con los verdes del follaje para un aspecto más natural.
* saturación: Aumente para mejorar la calidez y la vitalidad de la luz de la hora dorada. Tenga en cuenta la saturación excesiva, ya que puede hacer que los amarillos parezcan duros.
* Luminance: Alejuee para acentuar los aspectos más destacados y simular la luz solar. Oscurecer para crear un efecto más sutil y menos abrumador.
* naranjas (puesta de sol, amanecer, arena):
* tono: Cambiar hacia el rojo puede intensificar la puesta de sol y hacerlo más dramático. Cambie hacia el amarillo para un brillo más suave y dorado.
* saturación: Aumente para resaltar la riqueza de los tonos naranjas.
* Luminance: Alegrar para amplificar el brillo de la puesta de sol. Oscurecer para crear una sensación más dramática y malhumorada.
* rojos (puestas de sol, formaciones rocosas):
* tono: Por lo general, no necesitará ajustar mucho los tonos rojos en los paisajes.
* saturación: Aumente cuidadosamente la saturación de los rojos en las puestas de sol para mejorar su intensidad. Tenga mucho cuidado de no exagerar.
* Luminance: Oscurece en los rojos para agregar profundidad y riqueza a una puesta de sol.
* Purples/Magentas (puestas de sol, flores):
* tono: Aquí es donde ajusta el color de las puestas de sol y los amaneceres, particularmente la transición entre el naranja y el azul.
* saturación: Use sutilmente para mejorar la vitalidad del cielo al atardecer.
* Luminance: Oscurecer para crear cielos más profundos y más dramáticos.
Ejemplos de ajustes HSL en acción
* Hacer que los verdes se vean más saludables: La herramienta de ajuste dirigida (TAT) es perfecta aquí. Haga clic en el follaje verde y arrastre hacia abajo para cambiar el tono hacia el verde. Luego, aumente sutilmente la saturación y la luminancia para hacer que las hojas establezcan.
* Agregar profundidad a un cielo azul: Seleccione el rango azul y disminuya la luminancia para oscurecer el cielo. Luego, aumente la saturación ligeramente para hacer que el azul sea más vibrante.
* Mejora de una puesta de sol: Ajuste los rangos de naranja, rojo, magenta y morado para sacar la calidez y la vitalidad de la puesta de sol. Recuerde ser sutil y evitar la saturación excesiva.
Consejos para el éxito
* Use un monitor calibrado: Un monitor calibrado asegura que está viendo colores precisos, lo cual es crucial para hacer ajustes HSL informados.
* No excedas: El error más común es la saturación excesiva. Un poco hace mucho.
* Guardar presets: Si se encuentra haciendo ajustes HSL similares con frecuencia, guárdelos como un preajuste para acelerar su flujo de trabajo.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más experimente con el panel HSL, mejor será para comprender cómo funciona y cómo usarlo para lograr los resultados deseados.
* No olvides el panel de tonificación dividida: Este panel le permite agregar tintes de color a los reflejos y sombras, complementando el panel HSL para una clasificación de color más matizada.
en resumen
El panel HSL en Lightroom es una herramienta indispensable para fotógrafos de paisajes. Al comprender cómo cada control deslizante afecta los colores en sus imágenes y al hacer ajustes sutiles y específicos, puede transformar sus fotos y crear escenas impresionantes y evocadoras. Recuerde comenzar con ajustes globales, identificar los colores del problema y concentrarse en lograr el estado de ánimo y el estilo deseados. ¡Feliz edición!