Aquí hay un desglose del proceso, categorizado para mayor claridad:
i. Comprender el problema y establecer expectativas:
* Identifique los defectos: Antes de comenzar a ajustar aleatoriamente los controles deslizantes, pregúntese:
* Exposición: ¿Es demasiado oscuro (subexpuesto) o demasiado brillante (sobreexpuesto)?
* Color: ¿Los colores no son naturales? ¿Existe un fuerte fundido de color (por ejemplo, demasiado amarillo, azul, etc.)?
* nitidez: ¿Está borroso? ¿Hay movimiento de movimiento?
* Composición: ¿La composición es inherentemente mala (por ejemplo, elementos de distracción, sujeto mal ubicado)? (Lightroom no puede arreglar una composición verdaderamente terrible, pero puede recortarlo y mejorarla ligeramente)
* Distracciones: ¿Hay elementos que distraen en la escena (por ejemplo, líneas eléctricas, basura)?
* ruido: ¿Hay grano excesivo o "ruido digital", especialmente en áreas oscuras?
* Problemas de la lente: ¿Hay distorsión (por ejemplo, distorsión del barril que hace que las líneas rectas se curvan hacia afuera) o viñadera (oscureciéndose alrededor de los bordes)?
* Expectativas realistas: Lightroom es poderoso, pero no es magia. Las imágenes severamente sobreexpuestas/subexpuestas pueden ser difíciles de recuperar completamente. Las imágenes severamente borrosas no se pueden hacer que sean nítidas. Una foto con un cielo completamente soplado (blanco puro, sin detalle) probablemente sea irrecuperable. Ajuste sus expectativas en consecuencia. A veces, lo mejor que puede hacer es hacerlo * utilizable * (para las redes sociales, por ejemplo), o salvar una pequeña parte de la imagen. En otros casos, puede adoptar los defectos y optar por un aspecto más artístico y estilizado.
ii. El panel básico:su base
Aquí es donde hará los ajustes iniciales más importantes.
* Exposición: Este es su control deslizante para fijar el brillo general. Muévalo hacia la derecha para alegrar, izquierda para oscurecerse. Los ajustes pequeños a menudo funcionan mejor.
* Contrast: Agrega o reduce la diferencia entre las áreas oscuras y claras. Ten cuidado; Demasiado contraste puede parecer duro.
* destacados: Ajusta el brillo de las áreas * más brillantes *. Use esto para recuperar detalles en cielos sobreexpuestos o tonos de piel brillantes. Arrastre a la izquierda para oscurecer los reflejos y revelar detalles.
* sombras: Ajusta el brillo de las áreas * más oscuras *. Use esto para levantar las sombras y revelar detalles en áreas subexpuestas. Arrastre a la derecha para alegrar las sombras.
* blancos: Establece el punto blanco de la imagen. Experimente con esto para ver si puede recuperar algunos detalles en las áreas más brillantes. Mantenga presionado la tecla `Alt` (Windows) o` opción` (Mac) al arrastrar el control deslizante; La pantalla se volverá en blanco y negro, y a medida que mueva el control deslizante, verá que las áreas se vuelven blancas para indicar el recorte (blanco puro sin detalles). Ajustarlo para que solo se recorte una pequeña cantidad.
* NEGROS: Establece el punto negro de la imagen. Mantenga presionado la tecla `alt/opción` al arrastrar el control deslizante. Ajustarlo para que solo se recorte una pequeña cantidad.
* textura: Ajusta la cantidad de textura en una imagen. Este es un gran control deslizante para sacar detalles y nitidez.
* Claridad: Este es un ajuste de contraste localizado, que afecta los tonos intermedios. Puede agregar "golpe" a una imagen, pero demasiado puede parecer duro y artificial. Úselo con moderación.
* Dehaze: Reduce o agrega neblina atmosférica. Esto puede ser muy útil para fotos de paisajes o fotos tomadas en condiciones de niebla. Tenga cuidado de no exagerar; Puede introducir artefactos.
* Vibrancia: Aumenta la intensidad de los colores apagados. Es un ajuste de saturación más sutil y de aspecto natural que el control deslizante de "saturación" regular.
* saturación: Aumenta o disminuye la intensidad de * todos * colores. Usar con precaución; La saturación excesiva puede parecer llamativa.
Consejo de flujo de trabajo: Comience con la exposición, luego ajuste los reflejos y las sombras, y luego ajuste con blancos y negros. Luego, ajuste la textura, la claridad y el dehaze, y finalmente la vibrancia y la saturación.
iii. La curva de tono
La curva de tono le brinda un control más preciso sobre el rango tonal de su imagen.
* Curva de punto: La forma más común de usar la curva de tono es hacer clic en el gráfico y arrastrar para crear puntos de control. Puede crear una curva S (levantar los reflejos y oscurecer las sombras) para un contraste adicional, o una curva S inversa para aplanar el contraste. ¡Experimento!
* Curvas de canal (rojo, verde, azul): Estos le permiten ajustar el equilibrio de color de la imagen. Por ejemplo, si su imagen tiene un yeso azul fuerte, puede reducir el azul en los reflejos o sombras. Esto es más avanzado, pero muy poderoso.
iv. Corrección de color y equilibrio de blancos
* Balance de blancos (WB):
* Presets: Pruebe las opciones preestablecidas (por ejemplo, "como disparo", "luz del día", "nublado", "sombra", "tungsteno", "fluorescente") para ver si uno mejora inmediatamente el color.
* temp (temperatura): Ajusta la calidez o frialdad general de la imagen. Arrastre a la derecha para agregar calor (amarillo/naranja), izquierda para agregar frialdad (azul).
* Tint: Ajusta el equilibrio verde/magenta. Arrastre a la derecha para agregar magenta, izquierda para agregar verde.
* Herramienta EyedRopper: Haga clic en la herramienta EyedRopper y luego haga clic en un área gris neutral en la imagen. Esto * debería * corregir automáticamente el balance de blancos. Muchas veces no funcionará perfectamente, pero ofrece un buen punto de partida.
* Color mezclador (panel HSL/Color/B&W):
* tono: Ajusta el color real de cada rango de tono (rojo, naranja, amarillo, verde, aqua, azul, púrpura, magenta).
* saturación: Ajusta la intensidad de cada rango de tono. Esto es útil para reducir los colores distractores o hacer que ciertos colores establezcan.
* Luminance: Ajusta el brillo de cada rango de tono. Esto puede ser útil para iluminar los tonos de piel u oscurecer un fondo que distraiga.
* Calificación de color: Proporciona controles para agregar fundiciones de color sutiles a los aspectos más destacados, los tonos intermedios y las sombras, lo que le permite crear un estado de ánimo o estilo específico.
V. Panel de detalles:afilado y reducción de ruido
* afilado:
* Cantidad: Controla la cantidad general de afilado. Comience con una pequeña cantidad y aumente gradualmente.
* radio: Determina el tamaño de los detalles que se están agudizando. Un radio más pequeño es generalmente mejor para detalles finos, mientras que un radio más grande se puede usar para áreas más amplias.
* Detalle: Controla cuánto detalle se afecta.
* Enmascaramiento: Protege las áreas de ser agudizadas (como la piel lisa o el cielo). Mantenga presionado la tecla `alt/opción` al arrastrar el control deslizante de enmascaramiento; La imagen se volverá en blanco y negro, y las áreas blancas son donde se aplicará el afilado.
* Reducción de ruido:
* Luminance: Reduce el ruido de luminancia (granidad). Demasiado puede hacer que la imagen se vea suave y de plástico.
* Color: Reduce el ruido de color (motas de color no deseado). Por lo general, es seguro aplicar un poco más de reducción de ruido de color que la reducción de ruido de luminancia.
* Detalle: Ajusta cuánto detalle se mantiene al aplicar la reducción de ruido. Cuanto mayor sea el detalle, más detalles se mantienen.
* Contrast: Ajusta el contraste en áreas con reducción de ruido.
* Detalle del color: Ajusta cuánto detalle se mantiene al aplicar la reducción de ruido de color. Cuanto mayor sea el detalle, más detalles se mantienen.
vi. Correcciones de lente y transformar
* Correcciones de lentes:
* Enable correcciones de perfil: Lightroom puede detectar automáticamente la lente que usó y aplicar correcciones para la distorsión, la aberración cromática (franjas de color) y la viñeta. Marque la casilla para habilitar esto.
* Aberración cromática: Eliminar manualmente la aberración cromática.
* transformar:
* UNCENTRO: Proporciona correcciones automáticas para la distorsión de la perspectiva (por ejemplo, líneas convergentes en la arquitectura). Experimente con las diferentes opciones ("auto", "nivel", "vertical", "llena", "guiado").
* Ajustes manuales: Use los controles deslizantes (vertical, horizontal, roto, aspecto, escala, desplazamiento X, compensación y) para un control más preciso sobre la perspectiva. Esto puede ser útil para enderezar los horizontes o corregir líneas convergentes.
vii. Herramienta de eliminación de manchas (curación/clonación)
* Esta herramienta le permite eliminar pequeñas imperfecciones, distracciones o polvo del sensor de su imagen.
* sane: Intenta mezclar sin problemas el área que se corrige con los píxeles circundantes.
* clon: Simplemente copia los píxeles de un área a otro.
* Tamaño: Ajusta el tamaño del cepillo.
* Feather: Suaviza los bordes de la corrección.
* Opacidad: Controla la fuerza de la corrección.
* flujo de trabajo: Haga clic en el área que desea eliminar. Lightroom elegirá automáticamente un área de origen. Puede arrastrar el área de origen a una ubicación diferente si la elección inicial no es ideal.
viii. Filtro graduado, filtro radial y pincel de ajuste
Estas herramientas le permiten realizar ajustes localizados en áreas específicas de su imagen.
* Filtro graduado: Crea una transición gradual de la configuración (por ejemplo, exposición, contraste, color) sobre un área seleccionada. Esto es ideal para oscurecer los cielos, agregar contraste con los paisajes o crear una viñeta.
* Filtro radial: Aplica ajustes dentro o fuera de una forma elíptica. Esto es útil para iluminar u oscurecer un tema, crear un efecto de foco o llamar la atención sobre un área específica.
* Pincel de ajuste: Le permite "pintar" ajustes en áreas específicas de la imagen. Esta es la herramienta más precisa para las correcciones dirigidas.
ix. Consejos de flujo de trabajo y consejos generales:
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen mucha más información que JPEGS, lo que le brinda una flexibilidad mucho mayor en el procesamiento posterior.
* No excedas: Los ajustes sutiles suelen ser mejores que los extremos. Las imágenes sobreprocesadas a menudo se ven artificiales y poco atractivas.
* zoom en: Acercar al 100% (1:1) para evaluar con precisión la nitidez y la reducción de ruido.
* antes y después: Use la tecla "\" (barra invertida) para alternar entre las versiones originales y editadas de su imagen para ver el progreso que ha logrado.
* Copias virtuales: Cree copias virtuales de su imagen para experimentar con diferentes enfoques de edición sin afectar el original.
* Aprenda atajos: Aprender los atajos de Lightroom acelerará significativamente su flujo de trabajo.
* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de aprender Lightroom es experimentar y practicar con diferentes imágenes. No tengas miedo de cometer errores.
* Mira tutoriales: Hay toneladas de excelentes tutoriales de Lightroom en línea (YouTube, el sitio web de Adobe, etc.).
* Desarrolle su estilo: Con el tiempo, desarrollará su propio estilo de edición y preferencias.
* saber cuándo dejar de fumar: A veces, no importa cuánto intentes, no puedes rescatar una foto. Aprenda a reconocer cuándo es el momento de seguir adelante.
Ejemplo de escenarios y cómo abordarlos:
* Paisaje subexpuesto:
1. Aumentar la exposición.
2. Levante las sombras para revelar detalles en las áreas oscuras.
3. Reduzca ligeramente los reflejos para evitar soplar el cielo.
4. Agregue textura y claridad para sacar detalles.
5. Use un filtro graduado para oscurecer el cielo si es demasiado brillante.
* Retrato sobreexpuesto (soplando la piel):
1. Reduce la exposición.
2. Reduzca los reflejos para recuperar detalles en la piel.
3. Ajuste las blancas para evitar el recorte.
4. Use el cepillo de ajuste con un pequeño ajuste de exposición para oscurecer selectivamente áreas que sean demasiado brillantes (por ejemplo, frente, nariz).
5. Reduzca ligeramente la claridad para suavizar la piel.
* Foto con un fuerte molde de color (por ejemplo, tomado en interiores con iluminación de tungsteno):
1. Use la herramienta White Balance EyedRopper para hacer clic en un área gris neutral.
2. Ajuste los controles deslizantes de temperatura y tinte para ajustar el color.
3. Use el mezclador de color (HSL/panel de color) para ajustar los colores individuales.
* Foto ruidosa tomada en High ISO:
1. Aumente la reducción del ruido de la luminancia para reducir la granidad.
2. Aumente la reducción del ruido de color para reducir las motas de color.
3. Ajuste los controles deslizantes de detalles para preservar la mayor cantidad de detalles posible.
4. Afila ligeramente la imagen para compensar el efecto de ablandamiento de la reducción de ruido.
* Imagen con elementos de distracción:
1. Use la herramienta de eliminación de puntos para eliminar pequeñas imperfecciones y distracciones.
2. Use la herramienta de cultivo para recortar elementos de distracción más grandes.
3. Use el cepillo de ajuste con un ligero ajuste oscuro para alejar la atención de las áreas de distracción.
Al comprender estas herramientas y técnicas, puede mejorar significativamente sus peores fotos y convertirlas en algo de lo que esté orgulloso. ¡Buena suerte!