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Cómo editar disparos corporativos en Lightroom

La edición de los disparos corporativos en Lightroom implica mejorar las mejores características del sujeto mientras se mantiene un aspecto profesional y pulido. Aquí hay una guía paso a paso, desglosada por categoría, para ayudarlo a lograr excelentes resultados:

i. Evaluación inicial y ajustes globales

1. importar y sacrificar: Importe sus disparos en la cabeza en Lightroom y use calificación o marcado para seleccionar las mejores imágenes. Concéntrese en imágenes nítidas con expresiones halagadoras.

2. Correcciones de lentes: En el módulo de desarrollo, navegue a las correcciones de lente panel. Verifique el "eliminar la aberración cromática" y "Habilitar correcciones de perfil" cajas. Esto arreglará las distorsiones y la franja de color causadas por su lente. Si Lightroom no reconoce automáticamente su lente, seleccione manualmente en el menú desplegable.

3. Balance de blancos:

* Herramienta EyedRopper: Use el selector de balance de blancos (Eyedropper) y haga clic en un área gris neutral en la imagen (por ejemplo, una camisa blanca, una pared gris). Este es el más rápido, pero puede que no siempre sea preciso.

* Presets: Pruebe la configuración de balance de blancos "Auto" como punto de partida.

* Ajuste manual: Ajuste la temperatura (azul a amarillo) y Tint (Verde a magenta) deslizadores hasta que los tonos de piel se vean naturales y el molde de color general sea neutral. Presta mucha atención a cómo se ve la piel. No debería ser demasiado fresco o demasiado cálido.

4. Exposición:

* Ajuste la exposición control deslizante para lograr una imagen bien iluminada sin recortar reflejos (áreas que son de blanco puro y pierden detalles) o sombras (áreas que son de negro puro). Tenga en cuenta el histograma, apuntando a una distribución equilibrada.

* Use los aspectos destacados control deslizante para recuperar detalles en áreas demasiado brillantes, como la frente o las mejillas.

* Use las sombras control deslizante para levantar detalles en áreas oscuras, como debajo de la barbilla o en los ojos. Tenga cuidado de no introducir demasiado ruido.

* blancos y negros: Use estos controles deslizantes con moderación para refinar el contraste general. Mantenga presionada la tecla ALT/Opción mientras arrastra estos controles deslizantes para ver puntos de recorte (áreas que están girando de color blanco puro o negro puro). Evite demasiado recorte.

5. Contrast:

* Ajuste el contraste control deslizante para el nivel deseado de brillo. Un aumento sutil suele ser mejor para los disparos profesionales.

6. Presencia:

* Claridad: Agregue una pequeña cantidad de claridad (5-15) para sacar detalles sutiles y nitidez. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede crear un aspecto antinatural o duro. Reduzca si el sujeto tiene arrugas pesadas.

* Dehaze: Use con moderación para reducir la neblina atmosférica y mejorar la claridad general. Evite usarlo demasiado, ya que puede introducir artefactos.

* Vibrancia/saturación: Aumente ligeramente la vibrancia para mejorar los colores sin los tonos de piel de saturar en exceso. La saturación debe usarse con moderación, si es que lo hace, para los tonos de piel.

ii. Ajustes locales (utilizando cepillos de ajuste, filtros graduados y filtros radiales)

1. Afisa de la piel (cepillo de ajuste):

* Seleccione el cepillo de ajuste Herramienta (acceso directo del teclado:k).

* Cree un nuevo pincel con estas configuraciones como punto de partida:

* Tamaño: Ajuste para adaptarse al área en la que está trabajando.

* Feather: Pluma alta (80-100) para crear transiciones suaves.

* flujo: Bajo flujo (10-20) para acumular el efecto gradualmente.

* densidad: Establecido en 100.

* nitidez: Valor negativo (por ejemplo, -30 a -50). Esto suaviza la piel.

* Claridad: Valor ligeramente negativo (por ejemplo, -10 a -20). Esto puede ayudar a suavizar la piel.

* Reducción de ruido: Un pequeño valor positivo (por ejemplo, +5 a +15). Esto reducirá cualquier ruido amplificado por el proceso de afilado.

* Pinte sobre las áreas de la piel que desea suavizar, como la frente, las mejillas y la barbilla. Evite pintar sobre detalles importantes como los ojos, las cejas, las pestañas, los labios y el cabello.

* Ajuste la configuración del cepillo según sea necesario para diferentes áreas de la piel. Por ejemplo, puede usar una reducción de nitidez más baja en las áreas con líneas finas que desea preservar.

2. Mejora ocular (pincel de ajuste):

* Crea un nuevo pincel.

* Ajustes:

* Exposición: Aumente ligeramente (por ejemplo, +0.10 a +0.25). Sutil es clave.

* Contrast: Aumente ligeramente (por ejemplo, +5 a +10).

* Claridad: Aumente ligeramente (por ejemplo, +5 a +10). Esto agrega brillo.

* nitidez: Aumente ligeramente (por ejemplo, +5 a +15).

* Pinte sobre los iris de los ojos para hacerlos explotar.

* Considere un pincel separado con reflejos negativos y positivas sombras para alegrar los blancos de los ojos sin hacer que se vean antinaturales.

3. esquivar y quemar (pincel de ajuste):

* Dodge (destacados): Cree un nuevo pincel con exposición ligeramente mayor (por ejemplo, +0.10 a +0.25) y bajo flujo . Pinte las áreas donde desea alegrar los reflejos, como los pómulos o el puente de la nariz.

* Burn (sombras): Cree un nuevo pincel con exposición ligeramente disminuida (por ejemplo, -0.10 a -0.25) y bajo flujo . Pinte sobre áreas donde desea profundizar las sombras, como debajo de los pómulos o a lo largo de la línea de la mandíbula, para crear definición.

4. Ajustes de ropa (filtros graduados/radiales o cepillo de ajuste):

* Use un filtro graduado para oscurecer o aligerar el fondo si es necesario.

* Use un filtro radial iluminar sutilmente u oscurecer el área alrededor del sujeto.

* Use el cepillo de ajuste Para abordar cualquier imperfección específica en la ropa, como arrugas o hilos callejeros.

iii. Afraso de detalle y reducción de ruido

1. afilado:

* Navegue al Detalle panel.

* Cantidad: Comience con una cantidad baja (por ejemplo, 40-60) y aumente gradualmente hasta que la imagen se vea nítida sin introducir artefactos no deseados.

* radio: Mantenga esto relativamente bajo (por ejemplo, 0.5-1.0) para agudizar los detalles finos.

* Detalle: Ajuste esto para controlar cuánto detalle se afila. Un valor más alto agudizará más detalles, pero también puede introducir más ruido.

* Enmascaramiento: Este es el control deslizante más importante. Mantenga presionada la tecla ALT/Opción mientras arrastra el control deslizante para ver qué áreas se están agudizando. Apunte a afilar los bordes y evitar afilar áreas lisas como la piel. Aumente el enmascaramiento para evitar afilar la piel, lo que puede acentuar la textura e imperfecciones.

2. Reducción de ruido:

* Si la imagen tiene un ruido notable, especialmente en las áreas de sombra, use la reducción de ruido deslizadores.

* Luminance: Ajuste este control deslizante para reducir el ruido de luminancia (granidad). Aumente solo tanto como sea necesario para eliminar el ruido, ya que demasiado puede suavizar demasiado la imagen.

* Color: Ajuste este control deslizante para reducir el ruido de color (manchas de colores).

iv. Calificación de color (opcional)

1. HSL/Panel de color:

* tono: Ajuste el tono de colores específicos si es necesario. Sea muy sutil con los tonos de piel.

* saturación: Ajuste la saturación de colores específicos. Por lo general, querrá reducir la saturación de colores demasiado brillantes o distractores.

* Luminance: Ajuste la luminancia (brillo) de colores específicos. Esto puede ser útil para controlar los tonos de piel o ajustar el brillo del fondo.

2. Panel de clasificación de color: (Versiones más nuevas de Lightroom)

* Experimente con la adición de tintes de color sutiles a las sombras, los tonos intermedios y los reflejos. Esto puede crear un aspecto más estilizado, pero úselo con moderación para los disparos corporativos. Un ligero tinte cálido en los reflejos y un tinte más fresco en las sombras pueden crear un efecto agradable.

V. Configuración de exportación

1. Formato de archivo: JPEG es generalmente la mejor opción para uso web. TIFF es mejor para la impresión, pero da como resultado tamaños de archivo mucho más grandes.

2. Espacio de color: SRGB es el espacio de color estándar para la web y la mayoría de las aplicaciones impresas.

3. Calidad: Establezca la calidad en 80-100 para JPEGS.

4. Dimensionamiento de imagen:

* cambiar el tamaño de: Seleccione esta opción si necesita cambiar el tamaño de la imagen para un propósito específico (por ejemplo, un sitio web con un tamaño de imagen máximo).

* Long Edge/Short Edge: Especifique la longitud deseada del borde largo o corto de la imagen.

* ancho/altura: Especifique el ancho y la altura deseados de la imagen.

* No se amplíe: Marque esta casilla para evitar que Lightroom amplie la imagen si es más pequeña que las dimensiones especificadas.

5. Resolución: 300 DPI para impresión, 72 DPI para web.

6. Afilamiento: Considere agregar una pequeña cantidad de afilado de salida para el uso previsto (pantalla o impresión).

7. metadatos: Elija si incluye todos los metadatos, solo la información de derechos de autor y contacto, o ninguna.

8. Marcado de agua (opcional): Agregue una marca de agua si lo desea.

Consejos para disparos a la cabeza corporativos:

* Look natural: Apunte a un aspecto natural y accesible. Evite la retoque demasiado agresiva o la piel de aspecto artificial.

* consistencia: Si está editando una serie de disparos en la cabeza para una empresa, esforzarse por la consistencia en términos de equilibrio de color, exposición y estilo general. Cree un preajuste después de editar su primera imagen y aplíquela a todas las demás imágenes. Luego, haga ajustes individuales menores para tener en cuenta las ligeras variaciones.

* sutileza: Menos es a menudo más. Pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.

* Centrarse en los ojos: Los ojos son la parte más importante de un retrato. Asegúrese de que sean afilados, brillantes y atractivos.

* Evite las tendencias: Apegarse a técnicas de edición clásica y atemporal en lugar de filtros o estilos de moda que pueden parecer anticuados en el futuro.

* Considere la marca: Tenga en cuenta la marca y la estética general de la compañía al editar.

* Comentarios del cliente: Si está editando disparos en la cabeza para un cliente, asegúrese de obtener sus comentarios y hacer los ajustes necesarios.

Accesos directos con Lightroom:

* k: Cepillo de ajuste

* g: Vista de cuadrícula (módulo de biblioteca)

* e: Vista de lupa (módulo de biblioteca)

* d: Desarrollar módulo

* /: Ciclo a través de modos de pincel de ajuste (A, B, borrar)

* Alt/opción + deslizamiento: Vea puntos de recorte para los controles deslizantes blancos y negros.

* Shift + etiqueta de control deslizante de doble clic: Restablece el control deslizante al valor predeterminado.

Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede producir constantemente disparos corporativos de alta calidad que sean profesionales, pulidos y halagadores. Recuerde comenzar siempre con una imagen cruda de buena calidad, ya que la edición solo puede hacer mucho para mejorar una fotografía mal tomada. ¡Buena suerte!

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