1. Compensación básica y falla de aberración de color:
Esta es una forma simple y rápida de agregar un efecto de falla rápido.
* Cómo:
* duplica tu clip: Seleccione el clip que desea ver. Presione `alt` (o` opción` en Mac) y arrastre el clip hacia arriba en su línea de tiempo para crear un duplicado directamente sobre el original. Vamos a llamarlos Clip A (arriba) y Clip B (abajo).
* Agregar desplazamiento: Seleccione Clip A. Vaya al panel "Efectos" y busque "Offset". Arrastre el efecto "compensación" en el clip A.
* Ajuste el desplazamiento: En el panel "Effect Controls" para el clip A, el cuadro de teclas de la propiedad "Center". Para una falla simple, establezca un fotograma clave al comienzo de la sección que desea fallas. Mueva la cabeza de juego hacia adelante algunos marcos (2-5 cuadros generalmente funciona bien). Agregue un nuevo fotograma clave y cambie drásticamente los valores "centrales" (horizontal y/o vertical). Mueva la cabeza de juego un poco más y devuelve los valores a su posición original. Repita esto para algunas ráfagas cortas.
* Aberración de color (opcional): Aplique el efecto "Tint" para recortar A. Llave del marco de la propiedad "cantidad a tinte". En los mismos fotogramas clave donde compensas la imagen, aumenta temporalmente la "cantidad de tinte" al 100% y elige un color contrastante (por ejemplo, rojo, azul, verde). Esto crea un efecto de separación de color.
* Opcional:Agregar escala: Aplique el efecto '3D' básico 'para Clip A. Anime la' Escala 'para acercarse ligeramente a los puntos de falla.
* Considere la opacidad: Ajuste la opacidad del clip A para hacer que la falla sea más sutil o pronunciada. Llave de marco La opacidad puede agregar al efecto dinámico. Puede configurarlo al 100% en los puntos de falla, y luego devolverlo al 0% cuando no fallas.
* Por qué funciona: El desplazamiento crea un cambio discordante en la imagen. La aberración del color agrega un artefacto visual, simulando la distorsión de la señal.
2. RGB Split Glitch:
Esta técnica divide los canales rojos, verdes y azules del video, creando un aspecto clásico de fallas.
* Cómo:
* duplica tu clip: Duplique su clip dos veces, creando tres capas (Clip A, Clip B y Clip C, de arriba a abajo).
* Aplicar la mezcla de canales:
* Seleccione el clip A. Vaya al panel "Efectos" y busque "Mezclador de canales" (o "mezcla de canales" dependiendo de su versión de Premiere Pro). Arrastre el efecto al clip A.
* En el panel "Effect Controls", establezca la "fuente roja" en "rojo", la "fuente verde" a "verde" y la "fuente azul" en "rojo". Esto hará que el clip sea una pantalla solo el canal rojo.
* Seleccione Clip B. Aplique el efecto "Mezclador de canal".
* En el panel "Effect Controls", establezca la "fuente roja" en "rojo", la "fuente verde" a "verde" y la "fuente azul" a "verde". Esto hará que el clip B se muestre solo el canal verde.
* Clip C no necesita un efecto de mezcla de canal, ya que naturalmente será el canal azul.
* Compate los canales: Seleccione el clip A y el clip B. Usando la propiedad de posición, compártalos ligeramente horizontal y/o verticalmente. Llave clave La posición de ambos clips para crear el efecto de falla. Al comienzo de la falla, cambie los canales. Luego, devuélvalos rápidamente a sus posiciones originales. Esto crea la ilusión de los canales RGB que se separan y recombinan.
* Opcional:Blur: Aplique un ligero desenfoque gaussiano para recortar A y Clip B para un efecto más suave.
* Por qué funciona: Separar los canales de color y compensarlos crea una visual desalineada y distorsionada, característica de una falla.
3. Glitch de superposición estática:
Esto utiliza una imagen o ruido estático para crear una interrupción visual.
* Cómo:
* Crear o encontrar estático: Puede crear una imagen estática en Photoshop (solo un patrón de ruido en blanco y negro), descargar una textura estática o usar un efecto de ruido.
* Método de ruido (Premiere Pro): Crea un nuevo video negro. Aplique el efecto 'ruido' a él. Ajuste el nivel de ruido.
* import/crear activo: Importe su imagen estática (si usa una textura estática) en Premiere Pro. Arrastelo por encima de su videoclip principal. O simplemente arrastre el videoclip de ruido negro sobre su video principal.
* Ajuste el modo de mezcla: Seleccione el clip estático. En el panel "Effect Controls", cambie el "modo de mezcla" (bajo "opacidad") a algo como "pantalla", "superpuesto", "multiplicar" o "agregar". Experimente para encontrar un modo de mezcla que le brinde el aspecto deseado. La "pantalla" es a menudo un buen punto de partida.
* Animate Opacidad: Llave clave La "opacidad" del clip estático. Manténgalo al 0% la mayor parte del tiempo. En los puntos donde desea un problema técnico, aumente rápidamente la opacidad a 50-100% e inmediatamente regrese al 0%. Las ráfagas cortas y afiladas son clave.
* Agregar movimiento (opcional): Aplique un ligero efecto de "transformación" y agregue un movimiento sutil (posición, rotación, escala) a la capa estática para una sensación más dinámica. Llave clave esto con la opacidad.
* Por qué funciona: La superposición estática interrumpe la imagen, creando la impresión de una señal corrupta o interferencia visual. El modo de mezcla determina cómo interactúa la estática con el video subyacente.
4. Glitch de corrupción de datos (artefactos de bloque):
Esto simula bloques de datos corruptos, comunes en errores de video digital.
* Cómo:
* Efecto mosaico: Encuentre el efecto "mosaico" en el panel "Efectos" y aplíquelo a su clip.
* FLAME "BLOCKS HORIZONTAL" Y "BLOCKS PERTICAL": Marco clave ambas propiedades. Comience con valores bajos (por ejemplo, 10x10). En el punto de falla, aumenta rápidamente ambos valores (por ejemplo, a 50x50 o más) durante un período muy corto (2-3 cuadros). Luego, devuélvalos inmediatamente a sus valores bajos originales.
* Repita: Repita este rápido aumento y disminución de los valores de "bloques horizontales" y "bloques verticales" varias veces durante la duración deseada de fallas.
* Opcional:Agregar colorización: Antes del efecto mosaico, agregue un efecto "Balance de color (HLS)". Llave clave de "tono" y "saturación" durante el problema técnico para crear bloques descoloridos.
* Opcional:desenfoque direccional: Agregue un efecto de "desenfoque direccional" y establezca la dirección en 45. El marco clave de la longitud de la desenfoque para aumentar y disminuir rápidamente junto con el efecto Mosiac.
* Por qué funciona: El efecto mosaico pixele la imagen, simulando la corrupción de datos. Los cambios repentinos en el tamaño del bloque crean un efecto de artefacto digital discordante.
5. Wave Warp y desplazamiento de mapas de mapa:
Esta técnica utiliza distorsiones similares a las olas y mapas de desplazamiento para crear una falla más orgánica, pero aún digital. Esta es una técnica más avanzada.
* Cómo:
* duplica tu clip: Duplique su clip (Clip A en la parte superior, Clip B a continuación).
* Wave Warp (clip A): Aplique el efecto "Wave Warp" al clip A.
* Ajuste Wave Warp:
* Tipo de onda: Experimente con diferentes tipos de ondas (seno, cuadrado, triángulo). El cuadrado a menudo se ve más digital.
* Altura de onda: Establezca la "altura de la onda" en un valor bajo (por ejemplo, 10).
* Ancho de onda: Establezca el "ancho de onda" en un valor moderado (por ejemplo, 50).
* Dirección: Establezca la "dirección" en 0 (horizontal) o 90 (vertical).
* Velocidad de onda: Llave clave de la "velocidad de onda". Comience en 0. En los puntos de falla, aumente rápidamente la "velocidad de onda" a un valor alto (por ejemplo, 5 o más) durante una duración muy corta, luego devuélvala a 0. Esto creará una "ondulación" visual o distorsión.
* Mapa de desplazamiento (opcional):
* Necesitará un mapa de desplazamiento:una imagen en escala de grises. Puede encontrar mapas de desplazamiento en línea o crear los suyos propios. Los patrones de ruido simples a menudo funcionan bien.
* Importa tu mapa de desplazamiento.
* Aplicar el efecto "desplazar" al clip A.
* En el mapa de desplazamiento, configure la capa en su mapa de desplazamiento. Es posible que deba precompuestos el video de ruido si Premiere dice que la capa debe ser una secuencia.
* Plazo clave El desplazamiento horizontal máximo y el desplazamiento vertical máximo para su efecto deseado.
* Modos de mezcla (opcional): Experimente con los modos de mezcla en el clip A para ajustar el aspecto (por ejemplo, "pantalla", "agregar").
* Fast Blur (opcional): Aplique el efecto de 'desenfoque rápido' y anime la desenfoque para agregar un efecto parpadeo a la distorsión de la onda.
* Por qué funciona: Wave Warp distorsiona la imagen de manera controlada y ondulante. Los mapas de desplazamiento distorsionan aún más la imagen en función de los valores de escala de grises del mapa. La clave es animar estos efectos en ráfagas breves e intensas para crear la sensación de falla.
Consejos para mejorar sus efectos de falla:
* Efectos de sonido: ¡Crucialmente importante! Agregue audio fallido, estático y distorsionado para que coincida con el efecto visual. Busque "efectos de sonido de fallas" en línea.
* El tiempo es clave: Las ráfagas cortas y erráticas del efecto son mucho más efectivas que las fallas largas y prolongadas.
* sutileza: No siempre necesitas ir por la borda. A veces, una falla más sutil es más efectiva.
* Experimento: No tenga miedo de combinar estas técnicas y experimentar con diferentes parámetros.
* Presets y complementos: Hay muchos preajustes y complementos de Premiere Pro disponibles que facilitan la creación de efectos de fallas aún más fáciles. Busque "Premiere Pro Glitch Presets" o "Premiere Pro Glitch Plugins". Sin embargo, comprender las técnicas subyacentes le brinda más control.
* Considere sus imágenes de origen: El tipo de imágenes de origen con el que está trabajando afectará cómo se ve el efecto de falla. Por ejemplo, una falla en un video limpio y moderno se verá diferente a una falla en las imágenes antiguas y granuladas.
Al comprender estas 5 técnicas y experimentar con sus parámetros, puede crear una amplia variedad de efectos de falla convincentes en Premiere Pro. ¡Buena suerte!