Encontrar el punto de enfoque correcto y la inclinación correcta con una lente de inclinación/desplazamiento depende en gran medida del sujeto. Tomemos el ejemplo más sencillo posible:baldosas estampadas. Un sujeto de este tipo tiene un plano de enfoque único y plano, que se extiende de cerca a lejos horizontalmente desde el fotógrafo. Comience enfocando el sujeto, luego use la función de inclinación de la lente para inclinarla hacia adelante y alinearla con el plano de enfoque del sujeto (según el principio de Scheimpflug). Cuando inclinas la lente, modificas el punto de enfoque, por lo que es posible que tengas que realizar algunos ajustes adicionales para enfocar e inclinar hasta encontrar el ángulo de inclinación y el punto de enfoque óptimos. Una vez que se logra el plano focal adecuado, todo, desde cerca hasta lejos, debería enfocarse, incluso en aperturas muy abiertas con una profundidad de campo mínima.
Las cosas se complican más cuando el sujeto tiene planos de enfoque verticales además de horizontales. Tomemos la imagen de flores silvestres del bosque utilizada para ilustrar “Tilt/Shift to the Rescue” en la Pop Photo de mayo de 2011, que tiene elementos tanto verticales como horizontales, lo que hace que sea tan difícil como resulta cuando se trabaja con una lente de inclinación/desplazamiento. Para una escena así, es necesario encontrar una relación de Scheimpflug que tenga en cuenta no sólo los elementos horizontales cercanos y lejanos del sujeto (las flores silvestres), sino también los elementos verticales bajos-altos del sujeto (los árboles). Utilicé una pequeña cantidad de inclinación hacia adelante para ayudar a controlar la profundidad de campo, inclinando la lente menos que en el ejemplo del piso y confiando más en la profundidad de campo, estableciendo un plano de enfoque de compromiso que corta diagonalmente la escena de cerca a lejos. Una vez que encontré el ángulo de inclinación y el punto de enfoque óptimos, me detuve para obtener la profundidad de campo necesaria para enfocar nítidamente tanto los elementos horizontales (las flores que se alejan, de cerca a lejos) como los elementos verticales (los árboles, de abajo hacia arriba).
Una buena forma de encontrar un punto de enfoque inicial es poner a cero la inclinación, luego enfocar aproximadamente un tercio del plano del sujeto y luego comenzar las pruebas de inclinación. Esto podría funcionar bien con una escena bastante simple, pero con una escena muy compleja, el punto de enfoque inicial sería un punto de partida un tanto arbitrario y casi con seguridad cambiará a medida que afines el ángulo de inclinación adecuado y resuelvas todas las variables.
En algunas escenas, resulta ventajoso combinar el desplazamiento con la inclinación. Hice esto en la fotografía de flores silvestres mencionada anteriormente. Quería mantener los árboles en la imagen perfectamente verticales, pero si inclinaba la cámara hacia abajo para incluir las flores más cercanas en el encuadre, los árboles parecían separarse unos de otros en la parte superior del encuadre. Así que moví la lente hacia abajo (lo que se llama “caída” en el lenguaje de la cámara) y mantuve la cámara paralela a los árboles.
Lo opuesto a caída, llamado "levantamiento", se usaría en situaciones en las que la cámara normalmente apuntaría hacia arriba, como al fotografiar edificios altos o árboles. Al utilizar la elevación en lugar de apuntar la cámara hacia arriba, el fotógrafo puede evitar la convergencia de las copas de los edificios o árboles causada por una aparente distorsión de la perspectiva. La inclinación se puede aplicar simultáneamente para lograr un enfoque de cerca y de lejos en situaciones que tienen un elemento de primer plano que está relativamente cerca del fotógrafo; por ejemplo, una escultura en un patio debajo de un rascacielos imponente o un arbusto alto en flor frente a una escena de bosque.
La inclinación lateral, conocida como oscilación, es útil siempre que tenga un elemento vertical que comience cerca y se desplace perpendicular o diagonalmente alejándose del plano de la cámara. Por ejemplo, imagina que estás parado en la base de una pared rocosa o un acantilado, que es tu tema. La inclinación no ayudará mucho, ya que inclinar la lente hacia adelante o hacia atrás dejará parte de la pared del acantilado (ya sea arriba o abajo) desenfocada. Sin embargo, al girar la lente hacia la izquierda o hacia la derecha, puede alinearla con el plano del sujeto para garantizar un enfoque de cerca a lejos.
El desplazamiento lateral podría usarse para evitar la distorsión de la perspectiva lateral de gran angular que puede causar convergencia o divergencia de líneas, aunque normalmente la distorsión lateral es menos preocupante en la fotografía de naturaleza que la distorsión vertical. El desplazamiento lateral es más útil para la fotografía de arquitectura, para garantizar que las líneas paralelas permanezcan paralelas.
Ian Plant, colaborador habitual de Pop Photo, es autor y editor de numerosos libros y artículos sobre fotografía de naturaleza. Vea muchas de sus fotografías en www.ianplant.com.