1. Comprender los conceptos básicos:luz clave, luz de relleno y sombras
* Luz de llave: Esta es su principal fuente de luz. Su ángulo define las sombras dominantes y da forma a la cara del sujeto.
* Luz de relleno: Una fuente de luz secundaria (o reflector) utilizada para suavizar las sombras creadas por la luz de la llave. Reduce el contraste y agrega detalles en las áreas más oscuras.
* sombras: ¡No temas a las sombras! Definen forma, agregan dimensión y pueden crear estado de ánimo y drama. Dominar el control de la sombra es crucial para retratos poderosos.
2. Ángulos de iluminación comunes y su impacto:
* Iluminación frontal (luz directamente frente al sujeto):
* Cómo se ve: Minimiza las sombras, las características de Flatens, hace que la piel parezca más suave.
* Factor de perforación: Puede ser aburrido y poco halagador si se usa exclusivamente. Puede funcionar para tomas de belleza o retratos cuando quieres un aspecto limpio y uniforme.
* Cuándo usar: Bueno para los principiantes de aprendizaje de la luz, cuando quieres un aspecto muy limpio y simple, o cuando quieres minimizar las arrugas. A menudo se usa con relleno para ser aún más equilibrado.
* Iluminación lateral (luz que viene del costado, generalmente 45-90 grados):
* Cómo se ve: Crea sombras fuertes en un lado de la cara, destacando la textura y el contorno. Dramático y revelador.
* Factor de perforación: Agrega profundidad y dimensión, haciendo que la cara del sujeto parezca más interesante y esculpida. Genial para retratos masculinos y transmitir fuerza o misterio.
* Cuándo usar: Para enfatizar el carácter, crear drama o resaltar la textura de la piel. También es bueno para mostrar el perfil del sujeto. Experimente con cuánto relleno desea suavizar las sombras.
* Iluminación posterior (luz que viene de detrás del sujeto):
* Cómo se ve: Crea una silueta o una luz de borde alrededor del sujeto, separándolos del fondo.
* Factor de perforación: Visualmente llamativo y dramático. Puede crear una sensación de misterio, etéreal o vulnerabilidad. Requiere una exposición cuidadosa para evitar perder detalles en la cara.
* Cuándo usar: Para las siluetas, enfatizando el esquema del sujeto, creando un efecto soñador o romántico, o para retratos al aire libre al atardecer/amanecer. A menudo se usa con un reflector o un flash de relleno para iluminar ligeramente el frente del sujeto.
* iluminación superior (luz que viene de arriba):
* Cómo se ve: Crea sombras fuertes debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* Factor de perforación: Puede ser poco halagador si se usa directamente sobre la cabeza, ya que exagera los círculos oscuros y puede crear un efecto de "ojos de mapache". Sin embargo, una luz suave y difusa desde arriba (como desde una ventana grande o un softbox) puede crear una luz suave y halagadora. Puede funcionar bien con configuraciones creativas.
* Cuándo usar: Úselo con precaución. Generalmente se evita mejor para los retratos tradicionales a menos que se difunda en gran medida. Se puede usar creativamente para estados o efectos específicos.
* Iluminación inferior (luz que viene de abajo):
* Cómo se ve: Crea un efecto antinatural y a menudo misterioso o dramático. Las sombras están invertidas.
* Factor de perforación: Puede crear una sensación de inquietud, horror o fantasía. Generalmente no halagador.
* Cuándo usar: Principalmente para fines creativos o teatrales para crear un estado de ánimo específico. A menudo se usa en la iluminación del escenario o para brotes con temática de Halloween.
3. Poner todo junto:consejos para usar el ángulo de luz para el impacto
* Considere la forma de la cara del sujeto:
* cara redonda: La iluminación lateral ayuda a crear sombras y ángulos para que la cara parezca más delgada.
* cara larga: La iluminación frontal o ligeramente angulada puede ayudar a ampliar la cara. Evite la iluminación superior fuerte, lo que puede alargarla aún más.
* Cara cuadrada: Aflúe los ángulos con iluminación difusa y evite la iluminación lateral dura que enfatice la línea de la mandíbula.
* Piense en el estado de ánimo que desea crear:
* feliz y accesible: Luz suave, difusa desde el frente o ligeramente hacia un lado.
* Dramático y misterioso: Fuerte iluminación lateral con sombras más profundas.
* etéreo y romántico: Retroiluminación o iluminación frontal suave y difusa.
* use reflectores y rellena flash:
* Los reflectores vuelven a rebotar la luz sobre el sujeto, llenando las sombras y agregando un brillo sutil. Los reflectores de plata son más brillantes, mientras que los reflectores de oro agregan calidez.
* Fill Flash es una excelente manera de aligerar las sombras, especialmente al aire libre a la luz del sol brillante. Úselo sutilmente para evitar un aspecto antinatural.
* Presta atención a los recreficas:
* Las luces nocas son los pequeños reflejos de la fuente de luz en los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla al retrato. Coloque su fuente de luz para que se vean recreficiles.
* Experimento y práctica:
* La mejor manera de aprender es experimentar con diferentes ángulos de iluminación y ver qué funciona mejor para sus sujetos y su estilo. Tome notas sobre lo que hizo y los resultados que logró.
* Observe la luz natural: Preste atención a cómo la luz natural se comporta en diferentes momentos del día y en diferentes lugares. Use este conocimiento para informar sus configuraciones de iluminación artificial. Aprenda a "leer" la luz.
* Considere el fondo: El fondo también puede afectar la sensación general de su imagen. Un fondo oscuro puede mejorar el drama de la iluminación lateral, mientras que un fondo ligero puede crear una sensación más aireada y alegre.
Escenarios de ejemplo:
* Un hombre desagradable y mayor: La iluminación lateral enfatizaría sus arrugas y su carácter, creando un retrato poderoso y revelador.
* Una mujer joven con piel suave: La iluminación frontal o la iluminación suave y ligeramente angulada halagaría su piel y crearía una apariencia juvenil.
* Una pareja en el amor: La retroiluminación al atardecer crearía una silueta romántica y soñadora.
* Un atleta: Fuerte iluminación lateral para acentuar su físico y transmitir fuerza.
Key Takeaway: El ángulo de la luz es una herramienta poderosa en la fotografía de las personas. Al comprender cómo los diferentes ángulos afectan la apariencia de su sujeto y el estado de ánimo de su imagen, puede crear retratos con un golpe, profundidad y emoción adicionales. ¡No tengas miedo de experimentar y encontrar tu propio estilo!