1. Defina su visión y concepto:
* Identifique el propósito: ¿Cuál es el objetivo del retrato? ¿Es para disparos a la cabeza profesionales, retratos personales, una ocasión especial o un proyecto creativo?
* Determine el estado de ánimo y el estilo: ¿Qué sentimiento quieres evocar? ¿Romántico, vanguardista, profesional, juguetón, natural, dramático? Esto influirá en sus opciones de ubicación.
* Considere su tema: Piense en la personalidad, el estilo y el nivel de comodidad de su sujeto. Elija una ubicación que les convenga y los haga sentir a gusto.
* Planifique su paleta de colores y su estética. ¿Qué colores usa tu sujeto? ¿Cuál es la estética general que estás tratando de lograr?
2. Locaciones potenciales de lluvia de ideas:
* Piense en los intereses de su sujeto: ¿Su sujeto disfruta de la naturaleza, las ciudades, el arte, la historia, etc.? Incorporar sus intereses en la ubicación puede crear un retrato más personal y significativo.
* Indoor vs. Outdoor: ¿Prefieres un entorno interior controlado o la belleza natural del aire libre? Considere los pros y los contras de cada uno.
* Investigación en línea:
* Google Maps: Use Street View para explorar virtualmente vecindarios y puntos potenciales.
* Instagram y Pinterest: Busque fotos tomadas en su área utilizando etiquetas de ubicación y hashtags relevantes.
* Sitios web y blogs de fotografía: Busque inspiración y recomendaciones de otros fotógrafos.
* solicite recomendaciones: Toque su red. Pregúntele a sus amigos, familiares y otros fotógrafos sugerencias.
* Piense fuera de la caja: No se limite a las elecciones obvias. Considere lugares inesperados como callejones, áreas industriales o características arquitectónicas únicas.
3. Scoutación de ubicación - The Real Deal:
* Visite ubicaciones potenciales: Este es el paso más importante. No confíe únicamente en la investigación en línea.
* Evaluar la iluminación:
* Hora del día: Tenga en cuenta la dirección y la calidad de la luz en diferentes momentos del día. Hora dorada (poco después del amanecer y antes del atardecer) a menudo proporciona la luz más halagadora. El sol del mediodía puede ser duro y crear sombras poco halagadoras, pero también puede hacer un aspecto interesante con la configuración correcta.
* Luz natural: Busque sombra abierta (por ejemplo, debajo de un árbol o un sobresalto del edificio) para una luz suave y difusa.
* Luz artificial: Si dispara en interiores, considere la luz artificial disponible y si necesitará traer su propio equipo de iluminación.
* Evaluar los antecedentes:
* Simplicidad: Un fondo simple puede ayudar a que su sujeto se destaque.
* Color y textura: Elija fondos que complementen el tono y la ropa de piel de su sujeto.
* Profundidad de campo: Considere cómo se verá el fondo con una profundidad de campo superficial (fondo borroso).
* Distracciones: Tenga en cuenta cualquier elemento de distracción en el fondo (por ejemplo, botes de basura, calles concurridas, colores brillantes).
* Considere el espacio y la composición:
* habitación para moverse: Asegúrese de que haya suficiente espacio para usted y su sujeto para moverse libremente.
* ángulos y perspectivas: Busque ángulos y perspectivas interesantes que pueda usar para crear composiciones dinámicas.
* Líneas principales: Identifique las líneas principales en el entorno que pueden atraer el ojo del espectador a su tema.
* Verifique los obstáculos:
* líneas eléctricas, tráfico, personas: Tenga en cuenta los posibles obstáculos que podrían interferir con su disparo.
* Seguridad, ruido: Verifique cualquier restricción de seguridad o ruido excesivo que pueda ser problemático.
* Obtenga permisos si es necesario:
* Propiedad privada: Si dispara en propiedad privada, obtenga el permiso del propietario o gerente.
* Permisos: Algunas ubicaciones públicas pueden requerir permisos para la fotografía comercial.
* Tome disparos de prueba:
* Use su teléfono o cámara: Tome tomas de prueba en diferentes ángulos y con diferentes configuraciones para tener una idea de la ubicación.
* Configuración de registro: Tenga en cuenta la configuración de la cámara (apertura, velocidad de obturación, ISO) que usó para cada foto de prueba.
* Considere la temporada/clima:
* época del año: ¿Cómo se verá el paisaje durante la época del año que está disparando?
* Condiciones climáticas: Prepárate para cambios climáticos inesperados. Tener un plan de respaldo en caso de lluvia o temperaturas extremas.
4. Documente y organice su exploración:
* Tome notas: Anote sus observaciones sobre iluminación, fondos, espacio y problemas potenciales.
* Tome fotos/videos: Capture fotos y videos de las ubicaciones para referirse más tarde.
* Crear una lista de tomas/guión gráfico: Planifique sus tomas con anticipación, considerando cómo utilizará la ubicación para mejorar sus retratos.
* Clasifica tus ubicaciones: Priorice sus opciones en función de su visión, viabilidad y posibles desafíos.
Consideraciones clave para tipos de retratos específicos:
* disparos a la cabeza: Busque fondos limpios y ordenados e iluminación halagadora.
* retratos familiares: Elija ubicaciones que ofrezcan mucho espacio para grupos y elementos naturales como árboles o bancos.
* Pareja retratos: Considere ubicaciones románticas y pintorescas con texturas y antecedentes interesantes.
* Retratos de moda: Explique las ubicaciones que complementan el estilo de la ropa y la estética general de la sesión.
Siguiendo estos pasos, puede explorar efectivamente las ubicaciones de los retratos y crear retratos impresionantes que capturen la esencia de su tema y su visión artística. Recuerde ser flexible, adaptable y dispuesto a explorar nuevas posibilidades. ¡Feliz disparo!