1. Encontrar la luz correcta:
* Sombra abierta: ¡Este es tu mejor amigo! Busque áreas donde su sujeto esté sombreado de la luz solar directa, pero aún recibe luz del cielo abierto. La luz será suave, uniforme y favorecedora, minimizando las sombras duras. Los buenos ejemplos incluyen:
* Debajo de un árbol grande (evite la luz moteada - ver más abajo).
* A la sombra de un edificio.
* Un porche o patio cubierto.
* Días nublados: Los cielos nublados actúan como un softbox gigante, difundiendo la luz y creando sombras muy suaves. Tenga en cuenta el potencial de un aspecto plano y poco interesante. Es posible que deba aumentar el contraste y la saturación en el procesamiento posterior.
* Hora dorada (Sunrise &Sunset): La luz es cálida, suave y direccional. Coloque su sujeto para que la luz los golpee en ángulo. Tenga en cuenta que la luz cambia rápidamente, ¡así que trabaja rápido!
* Evite la luz solar directa: La luz solar directa crea sombras duras, ojos entrecerrados y reflejos poco halagadores. Si debe disparar a la luz solar directa, intente difundirla (ver más abajo).
* Luz motarada: ¡Evite la luz moteada (luz solar que se filtra a través de las hojas) a toda costa! Crea una mirada muy desigual y poco atractiva en la cara de su sujeto.
2. Utilización de reflectores y modificadores existentes:
* superficies de color claro: Busque paredes de color claro, pavimentos o incluso ropa de color claro usado por alguien cercano. Estos pueden actuar como reflectores naturales, recuperando la luz en la cara de su sujeto. ¡Una acera blanca es tu amigo!
* Ropa blanca o de color claro: Anime a su sujeto a usar ropa de color claro, ya que reflejará más luz en su rostro.
* Follaje: El follaje verde denso puede absorber la luz, así que trate de colocar su sujeto lejos de él o úselo como fondo para crear contraste.
* agua: Las superficies de agua pueden reflejar la luz hacia arriba, pero tenga cuidado con la intensidad.
3. Configuración y técnicas de cámara:
* Medición:
* Medición evaluativa/matriz: Su cámara intentará equilibrar la exposición en toda la escena. Buen punto de partida.
* Medición de manchas: Medidor en la cara de su sujeto (idealmente en la mejilla) para garantizar la exposición adecuada de su piel. Ajuste la compensación de la exposición si es necesario.
* Medición destacada: Si está utilizando la luz solar directa, puede medir para los aspectos más destacados, lo que hace que las áreas de sombra sean más oscuras. Este método requiere más habilidad para usar Effectivley.
* Compensación de exposición: Use la compensación de exposición (botón +/-) para ajustar su exposición. Si la cara de su sujeto está demasiado oscura, aumente la compensación de exposición. Si es demasiado brillante, disminuya.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco adecuadamente para las condiciones de iluminación (por ejemplo, "nublado" o "sombra" a la sombra abierta, "luz del día" para condiciones soleadas). Esto garantiza una interpretación de color precisa. Si se dispara en RAW, puede ajustar el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* Aperture:
* Apertura ancha (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando su tema. Úselo con precaución en la luz brillante; Es posible que deba aumentar la velocidad de obturación o la ISO más baja para evitar la sobreexposición.
* Apertura más pequeña (por ejemplo, f/5.6, f/8, f/11): Crea una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada. Útil para tomas grupales o cuando desea capturar más del entorno.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido (grano). Comience con el ISO base de su cámara (generalmente ISO 100) y aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación: Use una velocidad de obturación que sea lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque de movimiento. Una regla general es usar una velocidad de obturación que sea al menos igual a la distancia focal de su lente (por ejemplo, 1/50 de segundo para una lente de 50 mm). Para mudarse de los sujetos, necesitará una velocidad de obturación más rápida.
* relleno flash (sutil): Si tiene un flash, úselo * sutilmente * como FLASH FLASH para aclarar las sombras en la cara de su sujeto. Marque considerablemente la alimentación de flash. El objetivo es hacerlo casi imperceptible. Algunas cámaras tienen un modo de relleno incorporado.
* Composición: Presta atención a tus antecedentes. Un fondo que distrae puede restar valor a su sujeto. Busque fondos limpios y ordenados. Use líneas líderes para atraer el ojo del espectador a su tema.
* posando: Experimente con diferentes poses para encontrar lo que se ve mejor en su tema. Anímelos a relajarse y ser naturales.
* dispara crudo: Disparar en formato bruto le permite hacer ajustes extensos a la exposición, el equilibrio de blancos y el color en el procesamiento posterior sin perder la calidad de la imagen.
4. Postprocesamiento (edición):
* Ajustes de exposición: Ajusta el brillo general de tu imagen.
* Ajustes de contraste: Agregue o reduzca el contraste para mejorar o suavizar la imagen.
* Ajustes de resaltado y sombra: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras.
* Ajustes de balance de blancos: Corrija cualquier reparto de color.
* suavizado de la piel (sutil): Use herramientas de suavizado de la piel con moderación para reducir las imperfecciones e imperfecciones.
* esquivar y quemar: Use las herramientas de esquivar y quemar para aligerar y oscurecer selectivamente las áreas de la imagen, agregando dimensión y forma. Dodificar ilumina la cara, Burning oscurece los bordes de la cara, por ejemplo.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o estética deseado.
5. Tratar con la luz solar directa (si es inevitable):
* Encuentra una astilla de sombra: Busque una pequeña área de sombra donde pueda colocar la cara de su sujeto, incluso si su cuerpo todavía está a la luz del sol.
* Backlight: Coloque su sujeto con el sol detrás de ellos. Medidor en su cara y prepárate para aumentar la exposición. Esto crea un efecto de luz de borde, pero puede ser difícil de hacer lo correcto sin desanimar los aspectos más destacados.
* Use una campana de lente: Una campana de lente puede ayudar a reducir el resplandor y mejorar el contraste a la luz solar directa.
* Soluciones de entrecruzados: Haga que su sujeto mire ligeramente hacia abajo o lejos del sol. Esto puede ayudar a reducir los entrecerrar los ojos.
* espera una nube: Si es posible, espere a que una nube pase sobre el sol. Esto difundirá la luz y creará sombras más suaves.
Takeaways de teclas:
* La luz lo es todo: Su enfoque principal debe ser encontrar y utilizar la mejor luz disponible.
* La luz suave es tu amigo: Apunte a una luz suave y incluso para minimizar las sombras duras.
* Experimente y aprende: No tengas miedo de probar diferentes técnicas y ver qué funciona mejor para ti.
* El postprocesamiento es importante: Editar sus fotos es una parte crucial del proceso.
Al comprender estas técnicas, puede capturar hermosos retratos al aire libre sin confiar en un reflector. ¡Buena suerte!