i. Los fundamentos:control y separación
La clave para un retrato de fondo negro exitoso es controlar la luz y separe su sujeto del fondo. Desea que la luz ilumine su sujeto sin derramar sobre el fondo.
ii. Configuración de la escena:ubicación y fondo
* Elija una ubicación adecuada: Idealmente, querrá una habitación oscura o un espacio donde pueda controlar fácilmente la luz ambiental.
* Material de fondo:
* tela negra/muselina/terciopelo: Estas son excelentes opciones porque absorben la luz y no se reflejarán. Asegúrese de que la tela esté tensa para evitar las arrugas.
* Muro oscuro: Una pared de color oscuro puede funcionar, pero debe estar lo suficientemente lejos de su sujeto (ver "Distancia" a continuación) e idealmente un acabado mate para evitar reflexiones.
* Paper negro/rollo de papel sin costura: Otra buena opción para un fondo suave, uniforme.
* La distancia es clave: Esto es crucial. Coloque su tema lo más lejos posible del fondo. Cuanto mayor sea la distancia, menos luz de su sujeto caerá sobre el fondo, lo que permite que permanezca oscuro. Un mínimo de 6-8 pies (2-2.5 metros) es un buen punto de partida, pero más es mejor.
iii. Técnicas de iluminación
* La fuente de luz única es un gran comienzo: Un solo flash o estroboscópico fuera de la cámara es a menudo la forma más fácil de comenzar. Esto te da el máximo control.
* Modificadores de iluminación: Esencial para dar forma a la luz y crear el aspecto deseado.
* Softbox: Produce una luz suave y difusa, que generalmente es halagadora para los retratos. Coloque relativamente cerca de su sujeto, ligeramente a un lado, para crear sombras suaves.
* paraguas: Similar a un softbox, pero a menudo menos costoso. Elija un paraguas blanco para una luz más suave o un paraguas plateado para más contraste.
* Snoot: Un snoot crea un haz de luz muy enfocado y estrecho. Esto se puede usar para efectos dramáticos o para resaltar áreas específicas de la cara.
* Grid: Una cuadrícula se une a un blando o reflector y estrecha el haz de luz, evitando el derrame de luz sobre el fondo. Esto es muy útil para los retratos de fondo negro.
* plato de belleza: Crea una luz más especular (más dura) que un softbox, pero aún más suave que el flash directo. Puede crear un aspecto más esculpido.
* Patrones de iluminación:
* Iluminación Rembrandt: Un patrón clásico de iluminación de retrato caracterizado por un triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz.
* Iluminación de bucle: Similar a Rembrandt, pero la sombra en la mejilla no se conecta a la sombra de la nariz.
* Iluminación dividida: La cara está dividida uniformemente entre la luz y la sombra. Dramático pero no siempre el más halagador.
* Iluminación de mariposas: La fuente de luz se coloca directamente en la parte delantera y ligeramente por encima del sujeto, creando una sombra en forma de mariposa debajo de la nariz.
* Fumiring la luz: En lugar de apuntar a la luz directamente en su sujeto, ángulo ligeramente la fuente de luz para que el borde del haz de luz caiga sobre ellos. Esta técnica de "pluma" a menudo produce resultados más suaves y agradables.
* Configuración de baja potencia: Comience con una configuración de baja potencia en su flash/estroboscópico. Siempre puede aumentar el poder, pero es más fácil evitar sobrecargar el tema.
iv. Configuración de la cámara
* Modo manual (M): Esencial para resultados consistentes. Debe controlar la apertura, la velocidad del obturador e ISO de forma independiente.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada.
* Apertura ancha (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando aún más el fondo y aislando su tema.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Aumenta la profundidad de campo, poniendo a enfoque más sujeto. En general, evite aberturas muy estrechas a menos que necesite una nitidez muy alta y tenga una fuente de luz muy potente.
* Velocidad de obturación: Elija una velocidad de obturación que esté en o debajo de la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). La velocidad del obturador controla la cantidad de luz ambiental en la imagen. Dado que desea un fondo oscuro, usar una velocidad de obturación a la velocidad de sincronización o por debajo de la velocidad ayuda a mantener el fondo oscuro.
* Experimente con velocidades de obturación ligeramente más lentas (alrededor de 1/60 o 1/30): Esto puede permitir que una pequeña cantidad de luz ambiental llene sutilmente las sombras, pero tenga cuidado de no introducir desenfoque de movimiento.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos de acuerdo con su fuente de luz. Si usa un flash, use la configuración de balance de blancos "flash" o "estroboscópico". Si usa iluminación continua, configúrela en consecuencia (por ejemplo, "tungsteno" para luces incandescentes).
* Medición: Use la medición de manchas y el medidor de la cara de su sujeto (generalmente la mejilla o la frente) para garantizar la exposición adecuada. También puede usar la medición de incidentes si tiene un medidor de luz incidente.
* Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le brinda la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
V. Tomar los resultados de disparo y monitoreo
* Tome disparos de prueba: Tome varias tomas de prueba y revíselas en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a la exposición del sujeto y la oscuridad del fondo.
* Ajuste la iluminación y la configuración de la cámara: Ajuste la potencia de luz, la apertura, la velocidad del obturador e ISO según sea necesario para lograr el efecto deseado.
* Verifique su histograma: El histograma es un gráfico que muestra la distribución de tonos en su imagen. Para un retrato de fondo negro, generalmente verá una gran pico en el lado izquierdo del histograma, que representa el fondo oscuro.
vi. Postprocesamiento (edición)
* Procesamiento en bruto: Use un software como Adobe Lightroom, Capture One, o similar para procesar sus archivos RAW.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste la exposición general para iluminar o oscurecer la imagen según sea necesario.
* Contrast: Aumente el contraste de hacer que el sujeto se destaque en el fondo.
* destacados: Reduzca ligeramente los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas brillantes.
* sombras: Aumente ligeramente las sombras para abrir las áreas más oscuras de la cara del sujeto.
* NEGROS: Baje a los negros para profundizar el fondo y asegurarse de que sea realmente negro.
* Ajustes locales:
* esquivando y quemando: Use esquivar (aclarar) y quemar (oscurecer) para ajustar selectivamente el brillo de áreas específicas de la imagen. Puede esquivar los ojos para hacerlos explotar o quemar los bordes del marco para oscurecer aún más el fondo.
* Herramienta de pincel: Use la herramienta de pincel para hacer ajustes dirigidos a la piel, ojos, labios, etc. del sujeto, etc.
* afilado: Aplicar afilado para sacar los detalles de su tema.
* Reducción de ruido: Si es necesario, aplique la reducción de ruido para reducir cualquier ruido en la imagen.
vii. Consejos y solución de problemas
* derrame de luz: Si ve que la luz se derrama sobre el fondo, intente alejar el sujeto más lejos del fondo, usar una cuadrícula en su fuente de luz o usar banderas negras (piezas de cartón o tela negra) para bloquear la luz.
* fondo no es lo suficientemente oscuro: Si el fondo no está lo suficientemente oscuro, disminuya la potencia de su fuente de luz, use una velocidad de obturación más rápida, aumente la distancia entre el sujeto y el fondo, o oscurece el fondo en el procesamiento posterior.
* sujeto demasiado oscuro: Si el sujeto es demasiado oscuro, aumente la potencia de su fuente de luz, use una apertura más amplia o aumente el ISO.
* Reflexiones: Tenga cuidado con los reflejos sobre anteojos o joyas. Ajuste el ángulo de la luz para minimizar los reflejos.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes técnicas de iluminación y configuraciones de cámara para encontrar lo que funciona mejor para usted.
viii. Técnicas alternativas (para disparos en ubicación)
Si bien una configuración de estudio es ideal, a veces puede lograr un efecto similar al aire libre o en la ubicación con lo siguiente:
* Encuentra una ubicación oscura: Un área sombreada con un fondo oscuro, como un callejón oscuro, puede funcionar.
* Use la luz natural con cuidado: Si usa luz natural, coloque su sujeto para que la fuente de luz se ilumine, mientras que el fondo permanece en la sombra. Los días nublados pueden ser beneficiosos, ya que proporcionan una iluminación más uniforme.
* Unexpuesto el fondo: Interexpuse intencionalmente el disparo y luego mencione la exposición de su sujeto en el procesamiento posterior. Esto puede ayudar a oscurecer el fondo.
* Use un reflector: Use un reflector para rebotar la luz en la cara de su sujeto para alegrarlos.
Al controlar cuidadosamente la luz y la configuración de su cámara, puede crear impresionantes retratos con un fondo negro dramático. Recuerde practicar y experimentar para desarrollar su propio estilo único. ¡Buena suerte!