i. Comprender los conceptos básicos
* Luz de llave: La principal fuente de luz ilumina su tema. Su posición es lo que nos enfocaremos en manipular.
* Luz de relleno: Una fuente de luz secundaria que suaviza las sombras creadas por la luz de la llave. Esto puede ser un reflector, otra luz o incluso luz ambiental.
* sombras: ¡Básico! Definen forma y crean profundidad. El ángulo de luz controla directamente la colocación de la sombra.
* Resaltos especulares: Pequeños reflejos brillantes que agregan vida a los ojos y la piel.
* Difusión: Abandrando la luz para reducir las sombras duras. Use difusores (como scrims o softboxes) o busque luz natural difusa (días nublados, sombra).
ii. Ángulos de luz clave y sus efectos
Aquí hay un desglose de los ángulos de luz comunes y su impacto en sus retratos:
* Luz frontal (0 grados):
* Descripción: La fuente de luz está directamente frente al sujeto, generalmente detrás del fotógrafo.
* Efecto: Flatens características, minimiza las sombras, puede hacer que la piel se vea más suave pero también menos dimensional. Puede reducir las arrugas, pero también puede hacer que la cara se vea más amplia.
* Cuándo usar: Para retratos limpios y directos donde desea minimizar las distracciones o imperfecciones. Bueno para capturar detalles en la ropa. Puede funcionar bien con niños muy pequeños. Use con precaución en los sujetos más antiguos o aquellos con sólidos características faciales.
* Punch: Puede ser aburrido si no bien ejecutado. Necesita una buena luz de relleno para evitar un aspecto "desgarrado".
* Luz lateral (90 grados):
* Descripción: La fuente de luz está directamente al lado del sujeto.
* Efecto: Crea sombras fuertes, acentúa la textura y la forma, enfatiza un lado de la cara, puede crear una sensación dramática y misteriosa. Destaca cada arruga e imperfección.
* Cuándo usar: Para retratos dramáticos, que muestran carácter o enfatizando características faciales específicas. Ideal para fotografía en blanco y negro. Puede agregar drama a retratos o retratos masculinos donde desea enfatizar la edad.
* Punch: Muy dramático y puede ser muy convincente. Requiere un uso cuidadoso de la luz de relleno para controlar el contraste. Evite si desea suavizar las arrugas o defectos.
* ángulo de 45 grados (a menudo llamado iluminación Rembrandt):
* Descripción: La fuente de luz se coloca en un ángulo de 45 grados a la cara del sujeto, y a menudo ligeramente por encima.
* Efecto: Crea un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz (iluminación Rembrandt). Agrega profundidad y dimensión, define la estructura facial, halagador para la mayoría de las personas.
* Cuándo usar: Una de las configuraciones de iluminación más universalmente halagadoras y populares para retratos. Works well in both color and black and white.
* Punch: Equilibrado y agradable. El triángulo de la luz dibuja el ojo y crea una sensación de profundidad. Fácil de modificar y adaptarse.
* Luz posterior (180 grados):
* Descripción: La fuente de luz está directamente detrás del tema.
* Efecto: Crea un efecto de halo alrededor del tema, separa el sujeto del fondo, puede crear siluetas, puede ser muy dramático y etéreo.
* Cuándo usar: Para retratos artísticos, siluetas o enfatizando el esquema del sujeto. Excelente para fotografía al aire libre durante la hora dorada.
* Punch: Visualmente llamativo y puede evocar una sensación de misterio o asombro. Requiere una medición cuidadosa para evitar subexponer la cara (a menos que desee una silueta). A menudo es necesario usar un reflector para rebotar algo de luz sobre la cara.
* Luz superior (por encima del sujeto):
* Descripción: La fuente de luz está directamente por encima del sujeto.
* Efecto: Crea sombras fuertes debajo de los ojos, la nariz y la barbilla, puede ser poco halagador, puede hacer que el sujeto se vea cansado o más antiguo.
* Cuándo usar: Generalmente, evite la iluminación directa de gastos generales a menos que esté específicamente para un efecto dramático (por ejemplo, iluminación de películas de terror). Can be softened with a large diffuser. Se puede usar de manera efectiva si se rebota con un reflector debajo de la cara.
* Punch: Puede ser involuntariamente poco halagador. Requiere habilidad y control cuidadoso para usar de manera efectiva.
* Luz de fondo (debajo del sujeto):
* Descripción: La fuente de luz está directamente debajo del sujeto.
* Efecto: Crea un efecto antinatural y a menudo inquietante, arroja sombras hacia arriba, invierte el sombreado facial típico.
* Cuándo usar: Raramente utilizado en retratos tradicionales. Principalmente para crear efectos misteriosos o dramáticos (piense en historias de fogatas).
* Punch: Muy dramático e inquietante. Use con moderación y con un propósito.
iii. Técnicas para agregar un golpe con ángulo de luz
* El contraste es clave: Juega con la intensidad y la dirección de las sombras para crear drama. Cuanto mayor sea la diferencia entre las áreas más brillantes y más oscuras, mayor será el contraste.
* use la luz de relleno sabiamente: Llenar la luz suaviza las sombras, pero tenga cuidado de no eliminarlas por completo. Un buen punto de partida es establecer su luz de relleno para que sea aproximadamente la mitad de la fuerza de su luz clave.
* Experimentar con plumas: La pluma implica incluir ligeramente su luz para que la parte más fuerte del haz caiga solo * fuera * La cara del sujeto. Esto crea una transición más suave y gradual entre la luz y la sombra.
* Presta atención a los ojos: ¡Los ojos son las ventanas del alma! Asegúrese de tener un reflector (un reflejo de la fuente de luz) en los ojos para darle vida. Ajuste el ángulo de la luz hasta que vea un capricho que le gusta.
* Considere la forma de la cara del sujeto: Diferentes ángulos de luz halagarán diferentes formas de la cara.
* caras redondas: La iluminación lateral puede ayudar a agregar definición y adelgazar la cara.
* caras largas: La iluminación frontal puede ayudar a suavizar la cara y hacer que parezca más ancha.
* Square Faces: La iluminación más suave y difusa puede ayudar a suavizar la línea de la mandíbula.
* Piensa en el estado de ánimo: El ángulo de luz debe complementar el estado de ánimo que está tratando de crear. Por ejemplo, la iluminación lateral severa puede crear una sensación de drama, mientras que la iluminación frontal suave puede crear una sensación de paz y tranquilidad.
* salga del eje: Cambiar el ángulo que enfrenta el sujeto puede cambiar drásticamente las sombras en su cara. Haga que giran ligeramente hacia o lejos de la luz para ajustar la iluminación.
* Modificadores: Use modificadores (softboxes, paraguas, reflectores, snots, cuadrículas) para dar forma y controlar la luz.
iv. Consejos prácticos
* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de aprender a usar la luz es experimentar. Configure una configuración de iluminación simple y fotografíe el mismo tema con diferentes ángulos de luz.
* Observe la luz: Presta atención a cómo la luz cae en los rostros de las personas en la vida cotidiana. Observe las sombras, los reflejos y cómo la luz da forma a sus características.
* Use un medidor de luz: Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la luz y asegurarse de que sus exposiciones sean correctas.
* Dispara en Raw: Disparar en RAW le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior, lo que le permite ajustar la exposición, el contraste y el equilibrio de blancos.
* postprocesamiento: Use un software de postprocesamiento (como Adobe Lightroom o Photoshop) para ajustar la luz y las sombras en sus fotos.
En conclusión, el ángulo de la luz es un elemento crucial en la fotografía de retratos. Al comprender los efectos de los diferentes ángulos de luz y practicar con ellos, puede crear retratos impresionantes que capturan la esencia de sus sujetos y agregan un "golpe" significativo a sus imágenes.