i. Principios centrales de la postura masculina:
* ángulos: ¡Los ángulos son tu amigo! Evite posturas simétricas rectas. Agregar el cuerpo, los hombros y la cabeza crean más interés visual y un aspecto dinámico.
* Distribución de peso: Cambiar peso de una pierna a la otra es crucial para una postura relajada y natural.
* manos: Lo que las manos están haciendo (o no están haciendo) hace una gran diferencia. Las manos inactivas pueden parecer incómodas. Dales algo que hacer.
* Jawline: Una línea de mandíbula fuerte a menudo se considera un rasgo deseable. Agregar sutilmente la cabeza o empujar la mandíbula hacia adelante puede enfatizarla. Sin embargo, evite hacer que parezca forzado.
* Postura: Una buena postura es esencial, pero evite estar rígido. Piense en "alerta relajada".
* Contacto visual (o falta de ella): El contacto visual directo crea una conexión con el espectador. Mirar ligeramente fuera de cámara puede crear una sensación de misterio o introspección.
* confianza: ¡Lo más importante! Fomente su sujeto a relajarse, respirar y poseer la pose.
ii. Poses de pie:
* The Classic Lean: Apoyarse contra una pared, un árbol u otro objeto relaja instantáneamente la pose.
* Variaciones:
* Un hombro contra la pared, otra mano en el bolsillo o en la pared.
* Ambos antebrazos descansando sobre la pared, una pierna ligeramente doblada.
* Inclinado hacia atrás contra la pared con piernas cruzadas en los tobillos.
* El cambio de peso:
* Descripción: De pie con peso principalmente en una pierna, la otra pierna se relajó (ligeramente doblada o ligeramente hacia adelante).
* Variaciones:
* Manos en bolsillos.
* Una mano en el bolsillo, la otra sosteniendo un accesorio (por ejemplo, taza de café, teléfono, libro).
* Los brazos cruzados (pero no demasiado apretados, manténgalo relajado).
* La postura de Straddle (postura ligeramente más amplia): Pies ligeramente más ancho que el ancho de los hombros.
* Variaciones:
* Las manos se juntaron en la parte delantera (ligeramente más baja que la hebilla del cinturón).
* Manos en las caderas.
* Una mano en la cadera, la otra ajustando una chaqueta o camisa.
* La "caminata":
* Descripción: Capturando un movimiento natural a pie. Dispara en modo de ráfaga para obtener más opciones.
* Consejos:
* No haga que miren directamente la cámara todo el tiempo.
* Centrarse en un punto específico en la distancia.
* Varía el ritmo.
* La "postura de potencia":
* Descripción: Piernas ligeramente separadas, manos en las caderas, el pecho hacia afuera, la barbilla hacia arriba. Esta pose exuda confianza y dominio.
* Cuándo usar: Para líderes, empresarios o cualquier persona que quiera proyectar autoridad.
iii. Poses sentado:
* La inclinación hacia atrás: Sentado en una silla o banco, inclinándose hacia atrás con los brazos descansando sobre la parte posterior de la silla o el asiento.
* La cruz de la pierna: Clásico y versátil.
* Variaciones:
* Tobillo a rodilla (más relajado).
* Cruz de pierna llena (más formal).
* Manos descansando sobre la pierna cruzada.
* El descanso del antebrazo: Sentado con antebrazos descansando sobre las rodillas. Esta pose es relajada y contemplativa.
* El suelo se sienta: Sentarse en el suelo (hierba, pavimento, etc.) puede crear un aspecto informal y accesible.
* Variaciones:
* Piernas extendidas.
* Piernas dobladas.
* Una pierna extendida, una pierna doblada.
* Inclinado hacia atrás en las manos.
* El recolector del reposabraje: Sentado con un brazo descansando en el reposabrazos.
* Variaciones: Mano en la cara, sosteniendo vasos
iv. Acción/poses dinámicas:
* El salto: Requiere buen tiempo y modo de ráfaga.
* La mirada hacia atrás: Alejándose de la cámara y luego girando para mirar hacia atrás sobre el hombro.
* La pose de "ajuste": Fingir ajustar un reloj, corbata, chaqueta o anteojos. Esto crea una sensación de sincera.
* La risa: Fomentar la risa genuina. Haz una broma o que piensen en algo divertido.
* La pose "funcionando": Si tienen una profesión, fotografía que lo hagan. Un chef que cocina, un carpintero de carpintería, etc.
V. Colocación de la mano:
* en bolsillos: Una opción muy común y de aspecto natural. Puede ser tanto las manos o solo una.
* brazos cruzados: ¡Ten cuidado con este! Puede parecer defensivo o cerrado si se hace demasiado bien. Mantenlo suelto y relajado.
* sosteniendo un accesorio: Un accesorio puede darle a las manos algo que hacer y agregar contexto a la foto.
* Gesting: Los gestos de mano sutiles pueden agregar énfasis o emoción a la pose.
* en la cara/cabeza: Tocar la barbilla, la frente o el cabello puede ser un gesto natural y expresivo. Evite cubrir demasiado la cara.
* APROBADO DEL ALLADO: Crea una sensación de seriedad o contemplación.
* Relajado en los lados: Puede ser una buena opción, pero asegúrese de que los brazos no sean rígidos y sin vida. Doblar ligeramente los codos ayuda.
vi. Expresiones faciales:
* La sonrisa: Las sonrisas genuinas son las mejores. Anime a su sujeto a pensar en algo que los haga felices. Practica el "Squinch" (ligero entrecerrar los ojos) para hacer que la sonrisa se vea más auténtica.
* La sonrisa: Una expresión sutil y segura.
* El aspecto serio: Puede ser poderoso, pero evite lucir enojado o intimidante. Concéntrese en la intensidad y el enfoque.
* La expresión neutral: A veces, una expresión simple y sin adornos es la más efectiva.
* mirando hacia otro lado: Mirar ligeramente fuera de cámara puede crear una sensación de misterio o introspección.
vii. Consejos generales para el éxito:
* La comunicación es clave: ¡Habla con tu sujeto! Explica lo que estás buscando y dales una dirección clara.
* Build Rapport: Haga que su sujeto se sienta cómodo y relajado. Chate con ellos, cuente chistes y cree una atmósfera positiva.
* Demuestre: Si tiene problemas para explicar una pose, demuestre usted mismo.
* Comience simple: Comience con poses básicas e introduzca gradualmente las más complejas.
* Observe y ajuste: Presta atención a los detalles. Ajuste la pose según sea necesario para halagar las características y el tipo de cuerpo de su sujeto.
* disparar en modo de ráfaga: Esto le brinda más opciones para elegir, especialmente para tomas de acción.
* Use luz natural (cuando sea posible): La luz natural es generalmente más halagadora que la luz artificial.
* varía tus ángulos y composición: Experimente con diferentes perspectivas para encontrar las tomas más convincentes. Intente disparar desde ángulos bajos para que su sujeto se vea más alto y más potente, o desde ángulos altos para crear una sensación de vulnerabilidad.
* Considere el entorno: El fondo y el entorno pueden afectar significativamente la foto. Elija una ubicación que complementa el tema y el estado de ánimo general que está tratando de crear.
* Estudie el trabajo de otros fotógrafos: Mire las revistas, los sitios web y las redes sociales para ver cómo otros fotógrafos posan hombres.
* Practica, practica, practica! Cuanto más practiques, mejor serás en posar hombres.
* Dé retroalimentación (positivo y constructivo): No tenga miedo de ofrecer comentarios, pero siempre sea positivo y alentador.
viii. Poses de adaptación a los tipos de cuerpo:
* Slim/Lean: Abrazar poses angulares. Apóyate en el delgado físico con poses que muestran las líneas del cuerpo.
* musculoso: Resalte el físico con poses que flexionan los músculos sutilmente. Evite exagerar, ya que puede parecer antinatural.
* Construcción más grande: Concéntrese en poses cómodas y relajadas. Evite posturas que compriman el cuerpo. Use ángulos para crear una silueta más halagadora.
ix. No se debe hacer
* No los hagas demasiado rígidos y antinaturales.
* No los tenga directamente frente a la cámara todo el tiempo (a menos que ese sea el objetivo).
* No te olvides del fondo.
* No tengas miedo de experimentar.
* No posponga en exceso.
Al comprender estos principios y practicar estas técnicas, puede representar con confianza a los hombres para fotografías impresionantes e impactantes. Recuerde adaptar las posturas a la personalidad del individuo y el propósito específico de la sesión. ¡Buena suerte!