i. Planificación y preparación:
* Conozca su tema y historia:
* Personalidad: Considere la personalidad del sujeto. ¿Son juguetones y enérgicos? Sofisticado y reservado? El fondo debe complementar su ambiente.
* Ropa: ¿Qué llevan puesto? Evite los fondos que chocan o mezclan demasiado.
* Propósito: ¿Es para un tiro en la cabeza profesional, un retrato familiar, una imagen senior o algo más? Los antecedentes deben ser apropiados para el contexto.
* Historia: ¿Qué historia quieres contar? ¿Es una conexión con la naturaleza? ¿Una sensación de genialidad urbana? El fondo ayuda a comunicar esto.
* ubicaciones de exploración:
* Antes de la sesión: La mejor manera de garantizar un gran fondo es explorar posibles ubicaciones de antemano. Use estas herramientas:
* Google Maps &Street View: Obtenga una idea general del área e identifique posibles puntos.
* Aplicaciones de Instagram &Photography: Busque hashtags y etiquetas de ubicación para ver lo que otros fotógrafos han capturado en el área.
* Sitios web de parques y recreación locales: Verifique los permisos o tarifas requeridas para disparar en ciertos lugares.
* Visite en diferentes momentos: Vea cómo interactúa la luz con la ubicación en diferentes momentos del día.
* Busque:
* Variedad: Una ubicación con diferentes tipos de fondos (árboles, paredes, cercas, etc.) le ofrece más opciones.
* Limpieza: Evite áreas excesivamente abarrotadas o distractoras con basura o objetos antiestéticos.
* Accesibilidad: ¿Es fácil llegar y moverse?
* Consideraciones de iluminación: ¿Cómo afectará el sol a la escena en el momento de su sesión?
* Seguridad: ¿Es la ubicación segura para usted y su tema?
* Considere la hora del día y la luz (la hora dorada es clave):
* Hora dorada (Sunrise &Sunset): Luz cálida, suave y halagadora que arroja un hermoso brillo. Un clásico por una razón.
* Días nublados: Difundido, incluso una luz que minimiza las sombras duras. Ideal para primeros planos y retratos donde quieres iluminación constante.
* Midday Sun (evite si es posible): Sombras duras y sujetos para entrecerrares. Si tienes que disparar durante el mediodía, busca sombra.
* Dirección de luz: Presta atención a cómo cae la luz sobre tu tema y los antecedentes. La luz de fondo puede crear una hermosa luz de borde, mientras que la iluminación lateral puede agregar drama.
ii. Técnicas y consideraciones en ubicación:
* Use la profundidad de campo creativamente:
* Apertura ancha (bajo número F como f/2.8, f/1.8): Crea una profundidad de campo poco profunda, desenfoque el fondo y haciendo que su sujeto establezca. Ideal para aislar el tema y crear un aspecto soñador.
* Apertura estrecha (alto número F como f/8, f/11): Crea una gran profundidad de campo, manteniendo tanto el sujeto como el fondo de enfoque. Útil para mostrar contexto e incorporar el entorno.
* La composición es clave:
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto fuera del centro para crear una composición más dinámica.
* Líneas principales: Use líneas en el fondo (carreteras, cercas, ríos) para atraer el ojo del espectador a su tema.
* Enmarcado: Use elementos en primer plano (árboles, arcos, puertas) para enmarcar su sujeto y agregar profundidad.
* Espacio negativo: Deje un espacio vacío alrededor de su sujeto para darles espacio para respirar y evitar que la imagen se sienta desordenada.
* Presta atención a las líneas: Mantenga el horizonte recto. Evite los árboles que parecen crecer de la cabeza de su sujeto.
* Ángulo de visión:
* Ángulo bajo: Puede hacer que su sujeto parezca más alto y más poderoso.
* Ángulo alto: Puede hacer que su sujeto parezca más pequeño y más vulnerable.
* Nivel de ojos: Crea una conexión entre el espectador y el sujeto.
* Encuentra texturas y patrones interesantes:
* paredes de ladrillo, cercas de madera, follaje y detalles arquitectónicos puede agregar interés visual a sus antecedentes.
* Busque patrones de repetición como hileras de árboles o formas geométricas.
* Armonía y contraste de color:
* colores complementarios: Use colores que estén opuestos entre sí en la rueda de colores (por ejemplo, azul y naranja) para crear una imagen visualmente llamativa.
* colores análogos: Use colores que estén uno al lado del otro en la rueda de colores (por ejemplo, verde, amarillo y naranja) para crear una imagen armoniosa y relajante.
* Considere el color de la ropa de su sujeto. Un atuendo de colores brillantes puede verse bien con un fondo neutro.
* Simplifique y elimine las distracciones:
* Si un fondo está demasiado ocupado, intente mover su sujeto o cambiar su ángulo.
* Elimine cualquier objeto de distracción de la escena (basura, letreros, etc.).
* Considere usar un reflector para llenar las sombras E incluso fuera de la iluminación.
* Sea creativo y piense fuera de la caja:
* No tengas miedo de experimentar con diferentes fondos y composiciones.
* Use elementos naturales como accesorios. Haga que su sujeto interactúe con el medio ambiente.
* Busque fondos únicos e inesperados Eso hará que tus retratos se destaquen.
iii. Ideas de fondo específicas:
* Naturaleza:
* campos de flores o hierba alta
* bosques con luz moteada
* Playes con dunas de arena y vistas al océano
* lagos o ríos con reflejos
* Rangos de montaña
* Urban:
* paredes de ladrillo y arte de graffiti
* Arquitectura moderna
* paisajes urbanos al atardecer
* callejones y backstreets
* Parques y jardines
* Abstract/Minimalist:
* paredes en blanco
* Fabrics de color sólido
* Sombras interesantes
* luces fuera de foco (bokeh)
iv. Postprocesamiento:
* Ajustes sutiles: Use el software de postprocesamiento para mejorar el fondo sin que parezca antinatural.
* Corrección de color: Ajuste los colores para crear una apariencia y sensación consistentes.
* Dodge &Burn: Aligerarse u oscurecer áreas específicas del fondo para llamar la atención sobre el tema.
* desenfoque selectivo: Deséñele aún más los antecedentes para enfatizar el sujeto (use con precaución).
Takeaways de teclas:
* La planificación es esencial: Explorar ubicaciones, considere la hora del día y comprenda su tema.
* La profundidad de campo es tu amigo: Úselo creativamente para controlar cuánto de fondo está enfocado.
* La composición es importante: Use las reglas de los tercios, las líneas de liderazgo y el encuadre para crear imágenes visualmente atractivas.
* Simplifique y elimine las distracciones: Mantenga el fondo limpio y despejado.
* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes ángulos, fondos y técnicas.
* La práctica hace la perfección: Cuanto más dispares, mejor serás para encontrar excelentes fondos.
Siguiendo estos consejos, puede encontrar constantemente y utilizar fondos impresionantes para crear retratos al aire libre inolvidables. ¡Buena suerte y feliz disparo!