1. Comprensión de los ángulos de iluminación básicos:
* Iluminación frontal: (La fuente de luz está detrás de ti, iluminando la cara del sujeto directamente).
* pros: Minimiza las sombras, crea una iluminación halagadora, incluso, esconde arrugas y imperfecciones. Bueno para principiantes y cuando quieres un aspecto limpio y brillante.
* contras: Puede ser plano y carecer de dimensión, haciendo que el sujeto parezca bidimensional. No resalta la textura.
* Iluminación lateral: (La fuente de luz es de 90 grados del sujeto).
* pros: Crea sombras dramáticas, enfatiza la textura y la forma, agrega profundidad y dimensión. Bueno para retratos de mal humor, que muestre el personaje y llaman la atención sobre características específicas.
* contras: Puede ser duro y poco halagador si no se controla correctamente. Un lado de la cara estará brillantemente iluminado, mientras que el otro está en la sombra. Requiere una posición cuidadosa y, a menudo, un reflector para llenar las sombras.
* Backlighting: (La fuente de luz está directamente detrás del sujeto).
* pros: Crea un efecto de halo alrededor del tema, los separa del fondo, agrega una sensación de misterio y calidad etérea. Se puede usar para crear siluetas.
* contras: Puede ser difícil de exponer correctamente (la medición se vuelve crucial). La cara del sujeto puede estar subexpuesta a menos que se use una luz de relleno o un reflector. Requiere un control cuidadoso de la bengala de lentes.
* iluminación superior: (La fuente de luz está directamente por encima del sujeto).
* pros: Puede crear sombras dramáticas debajo de los ojos y la barbilla, agregando una sensación de drama.
* contras: En general, poco halagador, ya que enfatiza las sombras debajo de los ojos, hace que el sujeto se vea cansado y puede crear un efecto duro de "ojos de mapache". Evite la luz solar directa.
* Iluminación inferior: (La fuente de luz está por debajo del sujeto).
* pros: Crea un efecto antinatural, a menudo misterioso o teatral. Raramente usado para retratos halagadores.
* contras: No halagador y puede distorsionar las características.
2. Técnicas para un golpe adicional:
* Chiaroscuro (iluminación lateral con fuerte contraste): Esta técnica utiliza marcados contrastes entre la luz y la sombra para crear un efecto dramático y tridimensional. Enfatiza la forma y la textura. Coloque el sujeto para que la luz golpee un lado de su cara, dejando al otro en una sombra profunda. Esto funciona excepcionalmente bien para caras fuertes y llenas de personajes.
* Iluminación Rembrandt (un tipo de iluminación lateral): Una técnica clásica de iluminación de retrato que crea un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Esto agrega dimensión e interés a la cara. Coloque la luz ligeramente arriba y al lado del sujeto.
* Rim Lighting (retroiluminación): Use la retroiluminación para crear un esquema brillante alrededor del tema. Para evitar una cara completamente oscura, use un reflector o llene flash para devolver algo de luz a la cara del sujeto. Esta técnica es especialmente efectiva durante la hora dorada. Experimente con diferentes cantidades de luz de relleno para lograr el efecto deseado.
* hora dorada/hora azul: La luz suave y cálida de la hora dorada (la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer) y la luz fría y suave de la hora azul (la hora después del atardecer y la hora antes del amanecer) son perfectas para crear retratos hermosos y halagadores. El ángulo bajo del sol crea sombras largas y reflejos suaves. Experimente con la luz de fondo y la iluminación lateral durante estos tiempos.
* Use reflectores: Los reflectores son esenciales para recuperar la luz sobre el sujeto y llenar las sombras. Pueden suavizar significativamente las sombras duras creadas por iluminación lateral o retroiluminación. Los reflectores blancos, plateados y de oro ofrecen diferentes cualidades de luz.
* Use difusores: Los difusores suavizan la fuente de luz, creando una iluminación más uniforme y favorecedora. Úselos para suavizar la luz solar dura o el flash directo. Un gran difusor puede transformar la luz dura en una luz hermosa y suave.
* Controle el fondo: El fondo debe complementar el sujeto y no distraer de ellos. Considere el color y el brillo del fondo y cómo interactúa con la iluminación de su tema. Un fondo más oscuro puede mejorar el drama de la iluminación lateral.
* Presta atención a los recreficas: Las luces nocas son los pequeños reflejos de la fuente de luz en los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla a los ojos. Coloque la fuente de luz para que cree recreficientes en los ojos.
3. Consejos prácticos para encontrar el ángulo correcto:
* Observe: Presta atención a cómo la luz recae en las personas en diferentes situaciones. Observe la forma en que se forman las sombras y cómo la luz destaca ciertas características.
* Experimento: No tengas miedo de experimentar con diferentes ángulos y técnicas de iluminación. Intente mover la fuente de luz alrededor de su tema y vea cómo cambia la imagen.
* comunicarse: Comunicarse con su tema. Dígales que se muevan ligeramente o gire la cabeza para atrapar la luz de una manera más halagadora.
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión los niveles de luz y garantizar la exposición adecuada, especialmente cuando se usa luz artificial.
* Editar cuidadosamente: El procesamiento posterior puede mejorar aún más el efecto de sus opciones de iluminación. Ajuste el contraste, las sombras y los resaltados para refinar la imagen. Sin embargo, apunte a obtener la iluminación correcta en la cámara tanto como sea posible.
* Considere la cara del sujeto: El mejor ángulo de iluminación puede variar según la forma y las características de la cara del sujeto. Experimente para encontrar lo que funciona mejor para cada individuo. Por ejemplo, alguien con una cara larga podría beneficiarse de más iluminación frontal, mientras que alguien con pómulos fuertes puede verse bien con la iluminación lateral.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato al aire libre en el sol del mediodía (luz dura): Encuentra un punto sombreado (el tono abierto proporciona una luz suave y difusa). Alternativamente, use un reflector para rebotar la luz del sol nuevamente en la cara del sujeto para llenar las sombras. También puede colocar el sujeto con la espalda al sol y usar un reflector para atraer la luz a la cara (simulando la retroiluminación).
* Retrato de estudio con una luz: Comience con iluminación Rembrandt. Luego experimente moviendo la fuente de luz hacia arriba, hacia abajo, la izquierda y la derecha para ver cómo cambian las sombras. Agregue un reflector para llenar las sombras en el lado opuesto.
* Retrato ambiental (usando luz natural): Busque patrones de luz interesantes creados por ventanas, puertas o árboles. Coloque su sujeto dentro de estos patrones para crear una imagen más dinámica y visualmente atractiva.
Al comprender los diferentes ángulos de iluminación y practicar estas técnicas, puede crear retratos con un golpe adicional que son visualmente impresionantes y emocionalmente atractivos. Recuerde que la mejor iluminación es la iluminación que cuenta la historia que desea contar.