Fotografiar retratos fantásticos con un flash
Dominar la fotografía de retratos con un solo flash es una habilidad fantástica. Te obliga a ser creativo e ingenioso, lo que lleva a resultados interesantes y dinámicos. Aquí hay un desglose de cómo lograr retratos fantásticos con solo un flash:
i. Comprender los conceptos básicos
* Calidad de la luz: Piense en la suavidad o la dureza de la luz. La luz suave es más halagadora para los retratos, minimizando las duras sombras y las arrugas. La luz dura se puede usar para looks dramáticos y vanguardistas.
* Dirección de luz: La posición de la fuente de luz en relación con su sujeto afecta significativamente el retrato. Considerar:
* Iluminación frontal: Más simple, minimiza las sombras pero puede ser plana.
* Iluminación lateral: Crea drama y resalta la textura, puede ser poco halagador si es demasiado duro.
* Iluminación posterior (iluminación de borde): Separa el sujeto de los antecedentes, requiere una exposición cuidadosa.
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye rápidamente a medida que avanza más lejos de la fuente. Comprender esto es crucial para controlar la caída de la luz.
* luz ambiental: Esta es la luz existente en el entorno. Puede ser tu amigo o tu enemigo. Aprenda a controlarlo con velocidad de obturación y apertura.
ii. Equipo que necesitarás
* flash: Una luz de velocidad (flash de zapatos calientes) es ideal. Busque uno con control de potencia manual, inclinación y giro.
* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo con capacidades de modo manual.
* lente: Se recomienda una lente de retrato (50 mm, 85 mm o más) para una perspectiva halagadora. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) ayuda a desdibujar el fondo y la profundidad de control del campo.
* disparador flash (opcional, pero muy recomendable): Te permite tomar el flash fuera de la cámara. Considere un disparador de radio para la confiabilidad.
* Stand (si usa flash fuera de cámara): Esencial para colocar su flash.
* modificador (¡crucial!): Para dar forma y suavizar la luz.
* paraguas (brote o reflectante): Económico, portátil y proporciona luz relativamente suave. El brote-through difiere la luz, mientras que reflectante la rebota.
* Softbox: Crea una luz más controlada e incluso que un paraguas.
* plato de belleza: Crea una luz ligeramente más dura y más direccional con un efecto envolvente.
* bombilla desnuda: La luz dura, se puede usar creativamente para efectos específicos.
* Reflector: Revuelve la luz sobre el sujeto a las sombras de relleno. Esencial, incluso con un flash.
iii. Técnicas de flash en cámara
* Flash directo:
* pros: Simple, conveniente.
* contras: Duro, plano, crea sombras de ojos rojos y fuertes detrás del tema.
* Solución: Use un difusor (incluso un tejido o tarjeta de índice) para suavizar ligeramente la luz. Incline la cabeza de flash hacia arriba y rebote del techo si es posible.
* Bouncing Flash (mejor opción en la cámara):
* pros: Luz más suave, más natural.
* contras: Requiere un techo bajo de color ligero. Puede que no funcione bien en espacios grandes u oscuros.
* Cómo: Incline la cabeza del flash hacia arriba y hacia atrás, apuntando hacia el techo. Experimentar con diferentes ángulos. Use una tarjeta de rebote (un pequeño trozo de tarjeta blanca unida al flash) para redirigir algunas luces hacia adelante y llenar las sombras en la cara del sujeto.
iv. Técnicas de flash fuera de cámara (recomendadas para mejores resultados)
* Colocación básica: Coloque la luz al costado del sujeto, ligeramente al frente. Esto crea una sombra agradable en el lado opuesto de la cara.
* Fumiring la luz: Ajuste el ángulo de la luz para que el borde del haz de luz caiga sobre el sujeto. Esto a menudo crea un aspecto más suave y natural.
* Luz de llave y luz de relleno (usando un reflector): El flash actúa como su luz clave (fuente de luz principal), y el reflector actúa como su luz de relleno, que rebota en las sombras. Coloque el reflector en el lado opuesto del sujeto desde el flash. Ajuste el ángulo y la distancia del reflector para controlar la intensidad de la luz de relleno.
* Iluminación Rembrandt: Coloque la luz a un lado y ligeramente detrás del sujeto, creando un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Este es un patrón de iluminación clásico y halagador.
* Iluminación de borde: Coloque el flash detrás del sujeto para crear un contorno brillante. Esto separa el sujeto del fondo y agrega un efecto dramático. Use un reflector delante para llenar las sombras.
* iluminación de clamshell (requiere un asistente o soporte): Coloque el flash sobre el sujeto, apuntando hacia abajo. Coloque un reflector debajo del sujeto, rebotando la luz hacia arriba. Esto crea una luz suave y uniforme con sombras mínimas.
* Iluminación baja: Use una sola fuente de luz colocada para crear sombras profundas y un estado de ánimo dramático. A menudo implica subexponer la luz ambiental.
* Iluminación de alta clave: Use iluminación brillante e incluso para crear una sensación ligera y aireada. Requiere un control cuidadoso de la luz para evitar la sobreexposición.
V. Configuración de la cámara
* Modo: Manual (M)
* ISO: Comience con el ISO base de su cámara (generalmente 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario.
* Aperture: Elija una apertura basada en su profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) crean una profundidad de campo poco profunda y difumina el fondo. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo y mantienen más de la escena enfocada.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz ambiental en su imagen. Comience alrededor del 1/125 o 1/22 de segundo (verifique la velocidad de sincronización flash de su cámara). Ajuste la velocidad del obturador para oscurecer o iluminar el fondo. La duración del flash determina la nitidez de su sujeto (suponiendo que no esté obteniendo desenfoque de movimiento).
* Flash Power: Ajuste la potencia de flash para controlar el brillo de su sujeto. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/16) y aumente hasta que su sujeto esté expuesto correctamente. Use un medidor de luz (si tiene uno) para una exposición precisa.
vi. Consejos y trucos
* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de dominar la fotografía de un solo flash es experimentar y practicar regularmente.
* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Use una tarjeta gris: Esto le ayuda a establecer un equilibrio de blancos adecuado en el procesamiento posterior.
* Mira las sombras: Presta mucha atención a las sombras creadas por tu flash. Ajuste la posición y el ángulo de la luz para controlar las sombras.
* usa geles: Los geles de color pueden agregar efectos creativos a sus retratos.
* Experimentar con fondos: Elija fondos que complementen su sujeto y la iluminación.
* Comuníquese con su tema: Dirija su sujeto y ayúdelos a relajarse para capturar expresiones naturales.
* postprocesamiento: Refina sus imágenes en software de postprocesamiento como Adobe Lightroom o Photoshop. Ajuste la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y otras configuraciones para mejorar sus retratos.
* No tengas miedo de romper las reglas: Una vez que comprenda los fundamentos, experimente con diferentes técnicas y encuentre su propio estilo.
vii. Ejemplos
* disparo de la cabeza simple: Flash fuera de cámara colocado hacia un lado y ligeramente por encima del sujeto. Reflector colocado en el lado opuesto para llenar las sombras.
* Retrato de cuerpo completo: Flash colocado más lejos para cubrir todo el tema. Considere usar un modificador más grande para suavizar la luz.
* Retrato ambiental: Use el flash para complementar la luz ambiental existente. Ajuste la velocidad del obturador y la potencia flash para equilibrar los dos.
viii. Errores comunes para evitar
* sombras duras: Use un modificador o reflector para suavizar la luz y llenar las sombras.
* Imágenes sobreexpuestas o subexpuestas: Preste atención a la configuración de su cámara y flash. Use un medidor de luz si es necesario.
* Red-Eye: Evite usar flash directo en la cámara. Aumente la distancia entre el flash y la lente.
* tonos de piel antinaturales: Establezca un equilibrio de blancos adecuado y ajuste el color en el procesamiento posterior.
* Distraying Fondics: Elija fondos que complementen su sujeto y la iluminación.
Al comprender los principios de la luz y la sombra, dominar la configuración de su cámara y experimentar con diferentes técnicas, puede crear retratos fantásticos con solo un flash. ¡Buena suerte y diviértete!