La lista de "no":falla el auto-tiempo común
* El sprint obvio: Presionas frenéticamente el botón, luego corres a tu lugar, como si un oso te persiga. La foto te captura a mitad de racha, nerviosa y colocada torpemente.
* La delgada casual falsa: Intentas mirar sin esfuerzo planteado, pero terminas inclinándose torpemente contra algo que claramente no te apoya. El resultado es una postura tensa y un aspecto sospechoso.
* La mirada "Deer in Heatlights": Miras directamente a la lente con una expresión vacante sin parpadear. Sin emoción, sin vida, solo terror puro o blanco.
* El desastre de fondo: Estás tan concentrado en tu pose que ignoras por completo el caos detrás de ti. La ropa sucia, una habitación desordenada o un objeto que distrae roba el espectáculo.
* El dial de tope accidental (o peor): Presiona accidentalmente otro botón en su cámara mientras buscaba la configuración de Autímetro. Resultado:un primer plano borroso de su dedo, o peor, comenzando accidentalmente un video.
* Las conjeturas "Espero que esto funcione": Usted configure la cámara, apenas apunta y esperas lo mejor. La foto está mal enmarcada, fuera de foco y generalmente poco halagadora.
* El "fingiendo que no estoy tomando una selfie" exagera: Intentas * tan * difícil verte natural y espontáneo que termines pareciendo que estás en una mala clase de actuación. Por ejemplo, risa falsa, mirando a la distancia demasiado fuerte.
* El "estoy demasiado genial para este" frunce el ceño: Crees que sonreír en un autorretrato es cursi, por lo que adoptas una expresión intensa e intensa que te hace ver malhumorado o inaccesible.
* La trampa de iluminación mala: No consideras la iluminación en absoluto. Terminas con sombras duras, reflejos de explotación o un aspecto generalmente poco halagador.
* La cara olvidada: No aplica ningún tipo de aseo o maquillaje. Quiero decir, si vas por un aspecto natural, ¡lo hagas totalmente! Sin embargo, si desea un aspecto pulido, al menos debe considerarlo.
Cómo tomar un gran retrato de Auto-Tímero:
1. Planea tu toma:
* Concepto: ¿Qué quieres transmitir? ¿Cuál es el estado de ánimo?
* Ubicación: Elija un fondo que sea visualmente atractivo y relevante para su concepto. Asegúrese de que esté ordenado y libre de distracciones.
* Iluminación: La hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer) es a menudo la más halagadora. Los días nublados proporcionan luz suave, incluso. Evite el sol duro del mediodía. Si está en interiores, colóquete cerca de una ventana.
* atuendo/aseo: Vístase apropiadamente para el concepto. Asegúrese de que su cabello esté peinado y que su maquillaje esté listo si está buscando un aspecto pulido.
* pose: Practica algunas poses frente a un espejo de antemano. Piense en cómo desea colocar su cuerpo, brazos y cara. Natural es clave.
2. Configura tu cámara:
* trípode (esencial): Invierte en un trípode. Proporciona estabilidad y le permite enmarcar con precisión su disparo.
* Enmarcado: Componga su disparo con cuidado. Use la regla de los tercios para crear una imagen equilibrada y visualmente atractiva.
* Enfoque: Concéntrese en dónde estará en pie. Use el enfoque automático en un objeto cerrado (como una botella de agua) y luego cambie la cámara al enfoque manual. Si su cámara tiene la opción de concentrarse en los ojos de las personas, ¡aún mejor!
* Auto-tímero: Elija una longitud de temporizador apropiada (10 segundos suele ser suficiente). Considere usar el modo de ráfaga para tomar varias fotos en rápida sucesión.
* obturador remoto (opcional pero útil): Una liberación de obturador remoto elimina la necesidad de correr y le brinda más control. Muchas cámaras tienen aplicaciones telefónicas que actúan como un obturador remoto y una pantalla.
* ISO: El ISO determina cuán sensible es su cámara para iluminar. Cuanto más brillante sea su entorno, menor debe ser su ISO. Por ejemplo, al aire libre en un día soleado, pruebe un ISO de 100 o 200. En interiores por la noche, pruebe un ISO de 800 o 1600. Sin embargo, cuanto más alto haga este valor, más granulada aparecerá la foto.
3. La parte "actuar natural" (clave):
* No corra: Camina con calma y confianza a tu lugar.
* Engage: Piense en algo que lo haga feliz o que se relacione con el estado de ánimo que está tratando de crear. Esto lo ayudará a lograr una expresión más natural.
* sutileza: Pequeños movimientos y ajustes pueden marcar una gran diferencia. Incline la cabeza ligeramente, cambie su peso o ajuste su mirada.
* Disparos de práctica: Tome algunas fotos de práctica para ajustar su pose y expresión.
4. Revisión y ajuste:
* Revise sus fotos: Después de cada conjunto de fotos, revíselas cuidadosamente. Presta atención a tu pose, expresión, iluminación y composición.
* hacer ajustes: Ajuste su pose, expresión o configuración de cámara según sea necesario.
* Repita: ¡Sigue disparando hasta que obtengas el tiro perfecto!
Takeaways de teclas:
* La preparación es clave: Cuanto más planifique, mejores serán sus resultados.
* La iluminación es importante: Presta atención a la calidad y dirección de la luz.
* Natural es mejor: Esforzarse por una expresión relajada y auténtica.
* La práctica hace la perfección: No tengas miedo de experimentar y probar cosas diferentes.
Al evitar las trampas comunes y seguir estos consejos, puede tomar retratos de tiempo automático que estará orgulloso de compartir. ¡Buena suerte!