Fotografiar retratos fantásticos con un flash:una guía completa
El uso de un solo flash puede ser increíblemente efectivo para la fotografía de retratos, lo que le permite crear imágenes impresionantes con equipos limitados. Se trata de comprender la luz, la ubicación y la modificación. Aquí hay un desglose de cómo fotografiar retratos fantásticos con un flash:
i. Comprender los conceptos básicos:
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye a medida que aumenta el cuadrado de la distancia. Esto significa que mover el flash más cerca de su sujeto aumenta drásticamente su intensidad y suaviza la luz. Comprender esto es crucial para controlar la exposición y crear los efectos deseados.
* Duración flash: La duración del flash es cuánto tiempo el flash emite luz. Las duraciones más cortas pueden congelar el movimiento. Si bien es importante para la fotografía de acción, es menos crítico para los retratos posados.
* Configuración de potencia flash: Controle la intensidad de su salida flash. Saber cómo ajustar esto es vital para lograr una exposición adecuada.
ii. Equipo esencial:
* Una unidad flash: Una luz de velocidad (flash de zapatillas calientes) o una luz estroboscópica de estudio. Considere un flash con control de potencia manual y una cabeza que pueda inclinarse y girar.
* Stand (recomendado): Le permite colocar su flash fuera de la cámara, ofreciendo más control sobre la dirección de iluminación.
* disparador flash (opcional, pero muy recomendable): Le permite disparar su flash de forma remota, permitiendo la iluminación fuera de la cámara. Un disparador de radio es el más confiable.
* Modificador de luz (crucial): Forma y suaviza la luz del flash. Las opciones incluyen:
* paraguas (brote o reflectante): Económico y versátil para suavizar y extender la luz.
* Softbox: Crea una luz más controlada y difusa.
* plato de belleza: Ofrece una luz más enfocada con un borde más suave que el flash directo, a menudo utilizado para retratos de belleza y moda.
* Reflector: Técnicamente no es un modificador para el flash, sino esencial para rebotar la luz y llenar las sombras. Un reflector 5 en 1 es un gran punto de partida.
iii. Colocación de flash y técnicas:
* Flash en la cámara (menos recomendado - use como último recurso):
* Flash directo: Crea sombras duras y aplana el tema. Evite a menos que esté buscando una elección estilística específica.
* flash rebotado: Incline la cabeza de flash hacia arriba y rebote la luz de un techo o pared. Esto difunde la luz, creando sombras más suaves y un aspecto más natural. Funciona mejor con superficies blancas o de color neutral. Puede crear un aspecto de "ciervo en los faros" si el ángulo de rebote es demasiado alto.
* Flash fuera de cámara (más recomendado):
* Luz de llave: La principal fuente de luz ilumina su sujeto. Experimente con diferentes ángulos para esculpir su rostro.
* ángulo de 45 grados: Coloque el flash 45 grados al lado de su sujeto y ligeramente por encima de ellos. Esto crea sombras y reflejos halagadores.
* Iluminación lateral: Coloque el flash directamente al lado de su sujeto para ver las sombras dramáticas y el estado de ánimo.
* Backlighting: Coloque el flash detrás de su tema, creando una luz de borde o un efecto de silueta. Requiere un control de exposición cuidadoso.
* Fumiring la luz: En lugar de apuntar el flash directamente a su tema, apunte ligeramente. El borde del haz de luz es más suave y más halagador. Esto es particularmente útil con softboxes y paraguas.
iv. Uso de modificadores de luz de manera efectiva:
* paraguas (brote): Coloque el paraguas entre el flash y su sujeto. La luz pasa a través del material translúcido, suavizándolo. Coloque cerca del sujeto para una luz más suave y más lejos para una luz más dura.
* paraguas (reflectante): Apunte el flash hacia el paraguas, lo que refleja la luz nuevamente en su sujeto. Ofrece una extensión de luz más amplia que un paraguas de brote. Los paraguas plateados crean una luz más brillante y especular, mientras que los paraguas blancos producen una luz más suave y difusa.
* Softbox: Proporciona una luz más controlada y direccional que un paraguas. Coloque el softbox cerca del sujeto para maximizar su tamaño en relación con el sujeto y crear una luz más suave.
* plato de belleza: Crea una luz más enfocada con un borde suave. Es menos duro que el flash directo pero más definido que un softbox o paraguas. Bueno para resaltar las características faciales.
* Reflector: Use un reflector para recuperar la luz en las sombras, llenándolas y reduciendo el contraste.
* Reflector blanco: Proporciona una luz de relleno neutro.
* reflector plateado: Proporciona una luz de relleno más brillante y especular. Úselo con precaución, ya que puede ser duro.
* Reflector de oro: Agrega un tono cálido a la luz.
V. Flujo de trabajo paso a paso:
1. Elija su ubicación y fondo. Considere un fondo simple que no distraerá de su sujeto.
2. Configura tu cámara:
* Dispara en modo manual: Le permite controlar la apertura, la velocidad del obturador e ISO de forma independiente.
* Establezca su apertura: La apertura controla la profundidad de campo. Números F más bajos (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Los números F más altos (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.
* Establezca su velocidad de obturación: La velocidad del obturador controla cuánto tiempo el sensor de la cámara está expuesto a la luz. Un buen punto de partida es 1/22 de segundo (o la velocidad de sincronización flash de su cámara). Esto ayudará a eliminar la luz ambiental. Se pueden necesitar velocidades de obturación más rápidas para dominar la fuerte luz ambiental.
* Establezca tu ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Comience en ISO 100.
* Establezca su balance de blancos: Elija una configuración de balance de blancos que coincida con la temperatura de color del flash (generalmente alrededor de 5500k, a menudo etiquetado como "flash" o "luz del día").
3. Coloque su sujeto.
4. Configure su flash y modificador.
5. Tome una prueba de prueba sin el flash (lectura de luz ambiental): Asegúrese de que la imagen esté completamente oscura, lo que permite que el flash sea la única fuente de luz. Ajuste la velocidad del obturador e ISO hasta que la imagen esté subexpuesta (idealmente completamente negra).
6. Enciende tu flash y tome una foto de prueba. Ajuste la potencia de flash hasta que su sujeto esté correctamente expuesto.
7. Analice la luz: Mira los reflejos y las sombras. ¿Son demasiado duros? ¿Demasiado suave? Ajuste la posición de flash y/o modificador para refinar la luz.
8. Use un reflector para llenar las sombras. Coloque el reflector opuesto al flash para rebotar la luz nuevamente en su sujeto.
9. Atrae su configuración: Ajuste la apertura, la velocidad del obturador, la ISO y la potencia flash según sea necesario para lograr su aspecto deseado.
10. Enfoque con cuidado y tome la toma!
11. Repita y experimente! La clave para dominar el retrato de un flash es la práctica.
vi. Consejos y trucos:
* Manténgalo simple: Comience con una configuración básica y agregue gradualmente la complejidad a medida que obtiene experiencia.
* Presta atención a las luces a la vista: Los pequeños aspectos destacados en los ojos de su sujeto. Agregan vida y brilla al retrato.
* Use una tarjeta gris (opcional): Para una interpretación de color precisa, dispare una tarjeta gris en las mismas condiciones de iluminación y úsela para establecer su equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* Edite sus fotos: El procesamiento posterior puede mejorar sus retratos ajustando la exposición, el contraste, el color y la nitidez.
* Practica con diferentes modificadores: Explore las características únicas de cada modificador para encontrar las que mejor se adapten a su estilo.
* Experimento con ángulos: No tengas miedo de probar diferentes posiciones de flash para ver cómo afectan la luz y las sombras.
* Comuníquese con su tema: Haz que se sientan cómodos y guíalos en posturas halagadoras.
* Busque inspiración: Estudie el trabajo de otros fotógrafos de retratos para aprender nuevas técnicas y desarrollar su propio estilo.
vii. Errores comunes para evitar:
* Harsh, Direct Flash: Siempre use un modificador para suavizar la luz.
* abrumando el flash: Ajuste la potencia de flash para crear un equilibrio de aspecto natural entre la luz y la sombra.
* Ignorando la luz ambiental: Asegúrese de que el flash sea la fuente de luz principal, especialmente cuando se dispara en interiores.
* Balance de blancos incorrecto: Esto puede provocar tonos de piel de aspecto antinatural.
* Pobre posando: Una pose mala puede arruinar un retrato bien iluminado.
* no practicando lo suficiente: Dominar el retrato de un flash requiere tiempo y esfuerzo.
Siguiendo estas pautas y practicando de manera consistente, puede crear retratos impresionantes y de aspecto profesional con solo un flash. ¡Buena suerte!