i. Usando una lente de cambio de inclinación
Este es el método de cambio de inclinación "verdadero" y ofrece los resultados más controlos y realistas.
* Comprender la inclinación y el cambio:
* Tilt: Cambia el plano de enfoque. Imagine girar ligeramente la lente alrededor de su centro. Esto le permite tener una astilla estrecha y angulada de la escena en un enfoque agudo, incluso con una amplia apertura.
* Shift: Mueve la lente paralela al sensor de imagen. Se utiliza para corregir la distorsión de la perspectiva, especialmente en la fotografía arquitectónica. Menos directamente útil para retratos a menos que necesite corregir la perspectiva de un edificio detrás del tema.
* Equipo:
* Lente de cambio de inclinación: Estas son lentes especializadas, típicamente disponibles en los principales fabricantes como Canon, Nikon y marcas de terceros como Samyang. Son caros.
* Cuerpo de cámara: Compatible con el soporte de lente elegido.
* trípode (muy recomendable): Los ajustes precisos son más fáciles con un trípode estable.
* Liberación de obturador remoto (recomendado): Minimiza el batido de la cámara.
* Pasos para disparar:
1. Composición y colocación del sujeto:
* Piense en el plano de enfoque: ¿Dónde quieres que sea la parte más nítida de la imagen? Los ojos del sujeto? Una línea sobre sus hombros? Esto determinará la dirección y el ángulo de la inclinación.
* Consideraciones de fondo: El fondo será muy borroso. Elija un fondo que complementa el tema y no distraiga.
2. Configuración de la cámara:
* Monta la lente: Adjunte de forma segura la lente de cambio de inclinación a su cámara.
* Establecer apertura: Comience con una amplia apertura (por ejemplo, f/2.8, f/4). Esto maximizará la profundidad de campo poco profunda y el efecto de la inclinación. Puede ajustarlo según sea necesario para equilibrar la nitidez y el desenfoque.
* Establecer ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Establezca la velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada. Use una velocidad de obturación más rápida para evitar el desenfoque de movimiento si su sujeto se mueve.
* Dispara en Raw: Los archivos RAW ofrecen la mayor flexibilidad para los ajustes de postprocesamiento.
3. Focusing:
* Enfoque manualmente: Las lentes de cambio de inclinación a menudo requieren enfoque manual. Use la vista en vivo y amplíe en el área que desea ser más aguda para garantizar un enfoque preciso.
4. Ajuste de inclinación:
* Desbloquea el mecanismo de inclinación: Localice el bloqueo de inclinación en la lente y desbloquea.
* Ajuste el ángulo de inclinación: Gire cuidadosamente la perilla de inclinación para cambiar el ángulo del plano de enfoque. Observe el efecto en la vista en vivo o a través del visor.
* Enfoque de ajuste fino: A medida que ajusta la inclinación, es posible que deba reajustar ligeramente el enfoque.
5. Ajuste de cambio (opcional):
* Perspectiva correcta (si es necesario): Si necesita corregir líneas convergentes en el fondo, use la función de cambio. Esto es menos común en el retrato.
6. Tome tiros de prueba: Tome varias tomas de prueba y revíselas en la pantalla LCD de la cámara. Presta atención a la nitidez, la profundidad del campo y la composición general.
7. Haga ajustes: Atrae el ángulo de inclinación, el enfoque, la abertura y la velocidad del obturador hasta que logre el efecto deseado.
8. Capture la imagen final: Una vez que esté satisfecho, tome la fotografía final.
* Consejos para usar una lente de cambio de inclinación para retratos:
* la sutileza es clave: No siempre necesitas crear un efecto "en miniatura". Use la inclinación para controlar sutilmente el enfoque y llamar la atención sobre áreas específicas de la cara del sujeto.
* Experimente con diferentes ángulos de inclinación: Intente inclinar la lente en diferentes direcciones (horizontal, vertical, diagonal) para ver cómo afecta la imagen.
* Considere el fondo: El fondo borroso puede ser tan importante como el área afilada. Elija un fondo que complementa el tema y no distraiga.
* La práctica hace la perfección: Las lentes de cambio de inclinación pueden ser difíciles de usar al principio. La práctica y la experimentación lo ayudarán a dominar la técnica.
* Postprocesamiento (con lente de cambio de inclinación):
* Exposición menor y corrección de color.
* Afilar el área de enfoque.
* Agregar ligero viñeta para mejorar el efecto.
ii. Fakeing Tilt-Shift en el postprocesamiento
Esta es una opción más barata y más accesible, pero los resultados a menudo son menos realistas. Básicamente, estás creando la ilusión de una profundidad de campo poco profunda con un desenfoque de gradiente.
* Software:
* Adobe Photoshop: La opción más común y poderosa.
* gimp (gratis): Una alternativa gratuita y de código abierto a Photoshop.
* Otro software de edición de fotos: Muchos otros programas de edición de fotos ofrecen herramientas de desenfoque similares.
* Pasos para fingir el efecto:
1. Abra la imagen: Cargue su imagen de retrato en su software de edición de fotos elegido.
2. Seleccione el área para mantenerse en foco:
* Modo de máscara rápida (Photoshop): Una buena opción para selecciones precisas.
* Herramientas de selección (Lasso, Marquee, selección rápida): Use estas herramientas para seleccionar aproximadamente el área que desea mantener afilada. La selección no necesita ser perfecta.
* Máscara de gradiente: Para un enfoque más simple, puede crear una máscara de gradiente que pase gradualmente de completamente opaco (área afilada) a completamente transparente (área borrosa).
3. Crear una máscara de capa: Convierta su selección en una máscara de capa. Esto protegerá el área seleccionada del efecto desenfoque.
4. Aplicar un filtro de desenfoque:
* Gaussian Blur: Un filtro de desenfoque común y simple.
* Lente Blur (Photoshop): Simula el bokeh (reflejos fuera de enfoque) de una lente real. Esto puede crear un efecto más realista. Experimente con la forma y el radio del iris.
* Tilt-Shift Blur (Photoshop): Hay un filtro de desenfoque real "inclinación de inclinación" en versiones recientes de Photoshop. Use con precaución, ya que a menudo puede parecer bastante artificial. Ajuste la distancia de desenfoque y la distorsión.
* Field Blur (Photoshop): Le permite establecer diferentes cantidades de desenfoque en diferentes puntos de la imagen.
5. Ajuste la cantidad de desenfoque: Experimente con diferentes cantidades de desenfoque hasta lograr el efecto deseado. Un desenfoque sutil a menudo es más convincente.
6. FUJA La máscara de la capa: Aflúe los bordes de la máscara de capa para crear una transición más suave entre las áreas afiladas y borrosas. Esto hará que el efecto se vea más natural. Use la función "Refine Edge" en Photoshop para obtener más control.
7. Refina la máscara (si es necesario): Si el desenfoque está afectando las áreas que desea mantener afiladas, pinte la máscara de la capa con negro para eliminar el desenfoque. Si necesita difuminar áreas que son demasiado nítidas, pinte la máscara de la capa con blanco.
8. Agregar viñeteting (opcional): Una ligera viñeta puede ayudar a atraer el ojo del espectador al centro de la imagen.
9. Ajuste los colores y el contraste (opcional): Es posible que desee ajustar los colores y contrastar para mejorar el efecto general.
10. Guardar la imagen: Guarde la imagen final en un formato de alta resolución (por ejemplo, JPEG, TIFF).
* Consejos para falsificar el cambio de inclinación:
* Manténgalo sutil: Demasiado desenfoque puede hacer que el efecto parezca poco realista.
* Considere el ángulo del desenfoque: Intente que coincida con el ángulo de la desenfoque con el ángulo del sujeto.
* usa bokeh realista: Si usa un filtro de desenfoque de lente, experimente con diferentes formas y tamaños de bokeh.
* Presta atención a los detalles: Pequeños detalles, como reflejos especulares, pueden hacer que el efecto se vea más convincente.
* Comience con una buena imagen: Cuanto mejor sea la imagen original, mejor será el resultado final.
* Experimento: Pruebe diferentes enfoques y configuraciones para ver qué funciona mejor para usted.
* Cuertas comunes en el procesamiento posterior:
* desenfoque excesivo: Exagerar el desenfoque es el error más común. Menos es a menudo más.
* Transición antinatural: Un borde duro entre las áreas afiladas y borrosas se ve muy artificial.
* Ignorando la perspectiva: El desenfoque debe seguir la perspectiva de la escena.
* excesivo: Afilar demasiado el área en el enfoque puede hacer que las áreas borrosas parezcan aún más fuera de lugar.
Diferencias clave entre el cambio de inclinación real y falso:
| Característica | Real Tilt-Shift (lente) | Cambio de inclinación falso (postprocesamiento) |
| ------------------- | ------------------------------ | ----------------------------------- |
| Control | Control preciso y en tiempo real | Efecto limitado y simulado |
| Realismo | Bokeh y Dof más realistas | Puede parecer artificial |
| Costo | Caro | Relativamente económico |
| Flexibilidad | Limitado a las capacidades de lente | Más flexible en la publicación |
| Inversión de tiempo | Más tiempo en la cámara | Más tiempo en el procesamiento posterior |
¿Qué método debe elegir?
* Si te tomas en serio la fotografía de cambio de inclinación y tienes el presupuesto: Invierte en una lente de cambio de inclinación. Los resultados son más auténticos y ofrecen un control más creativo.
* Si tiene un presupuesto o desea experimentar con el efecto: Comience con técnicas de postprocesamiento. Puede lograr resultados decentes con paciencia y práctica.
No importa qué método elija, recuerde que la clave para el retrato de cambio de inclinación exitoso es usar el efecto sutil y creativamente para mejorar la imagen y llamar la atención sobre el tema. ¡Buena suerte!