posando y inclinando el cuerpo para obtener mejores retratos:una guía completa
Crear retratos convincentes es más que una buena cámara e iluminación. Cómo planteas y en ángulo el cuerpo puede afectar drásticamente la imagen final, transmitir diferentes estados de ánimo, resaltar las características deseadas y crear un retrato más halagador y atractivo.
Aquí hay un desglose de principios, consejos y técnicas clave para posar y incluir el cuerpo:
i. Principios centrales de posar:
* Comunicación y conexión: El aspecto más importante de la postura es conectarse con su sujeto. Haz que se sientan cómodos, relajados y seguros. Hable con ellos, guíalos suavemente y brinde comentarios positivos.
* forma y forma: Piense en cómo puede crear formas y líneas interesantes con el cuerpo. Evite las líneas rectas y las posturas rígidas, ya que pueden parecer antinaturales y poco halagadoras.
* Angling and Curves: Los ángulos y las curvas crean interés visual y agregan profundidad al retrato. También ayudan a definir la figura del sujeto y enfatizan ciertas características.
* Distribución de peso: Considere cómo el sujeto está distribuyendo su peso. Inclinarse ligeramente, cambiar de peso a una pierna o usar accesorios para soporte puede crear una pose más dinámica y relajada.
* Naturalidad: Se esfuerza por las poses que se sienten auténticas y cómodas para el tema. Las poses demasiado complicadas o artificiales pueden parecer antinaturales y forzadas.
* Propósito: Cada pose debe cumplir un propósito. Piense en lo que quiere transmitir con el retrato y elija una pose que se alinee con esa visión.
ii. Consejos generales de pose:
* Evite enfrentar directamente la cámara: A menos que esté buscando un aspecto específico y de confrontación, tener el sujeto directamente cara a la cámara puede ser poco halagador. Un ligero ángulo, incluso solo unos pocos grados, casi siempre es mejor.
* El poder de la curva "S": Fomentar el sujeto a crear una curva "S" con su cuerpo. Esto se puede lograr cambiando de peso a una pierna, arqueando suavemente la parte posterior o girando ligeramente el torso. Crea una apariencia más femenina y elegante.
* doblar las extremidades: Las extremidades rectas pueden verse rígidas e incómodas. Fomente las curvas ligeras en los codos y las rodillas para crear una apariencia más relajada y natural.
* Crear espacio entre los brazos y el cuerpo: Los brazos apretados contra el cuerpo pueden hacer que el sujeto parezca más grande. Anímelos a crear un pequeño espacio entre sus brazos y torso. Incluso una ligera curva en el codo y colocar la mano en la cadera puede marcar una diferencia significativa.
* Presta atención a las manos: Las manos a menudo se pasan por alto, pero pueden afectar significativamente un retrato. Manténgalos relajados y naturales. Evite los puños apretados o las manos colocadas torpemente. Considere que interactúen con accesorios, tocen su rostro o descansen suavemente sobre su regazo.
* alarga el cuello: Aliente al sujeto a alargar suavemente su cuello empujando la barbilla hacia adelante y hacia abajo ligeramente. Esto puede ayudar a eliminar la doble barbilla y crear una postura más elegante y segura. (¡No te excedas! Un ligero ajuste es todo lo que se necesita).
* Posición de la barbilla: Experimente con ángulos de la barbilla. Una barbilla ligeramente elevada puede proyectar confianza, mientras que una barbilla ligeramente baja puede crear un estado de ánimo más íntimo y contemplativo.
* Practica con guías de postura: Muchas guías y recursos de postura están disponibles en línea y en libros. Úselos como punto de partida para aprender poses básicas y adaptarlas al tipo de cuerpo y personalidad individual de su sujeto.
* Mirrización: Si tiene problemas para explicar una pose, intente demostrarlo usted mismo. Su sujeto puede reflejar sus movimientos.
iii. Técnicas de postura específicas:
* pesca de cabeza y hombro:
* Rotación del hombro: Alegar los hombros ligeramente lejos de la cámara y inclinar la cabeza hacia atrás puede crear un ángulo más halagador de la cara.
* El "truco de la mandíbula": Enfatizar la línea de la mandíbula puede crear un aspecto más definido y esculpido. Intente que el sujeto incline ligeramente la cabeza para llevar su mandíbula hacia adelante.
* Ángulo alto vs. ángulo bajo:
* Angle alto (disparando desde arriba): Puede hacer que el sujeto se vea más pequeño, más vulnerable o más joven. Útil para minimizar una barbilla doble.
* Ángulo bajo (disparando desde abajo): Puede hacer que el sujeto se vea más alto, más poderoso o más imponente. Tenga cuidado, ya que también puede acentuar características como la barbilla y el cuello.
* Poses de pie:
* Peso en una pierna: Cambiar de peso a una pierna y doblar la otra rodilla crea una pose más relajada y dinámica.
* Hands en las caderas: Una pose clásica que puede transmitir confianza y poder. Asegúrese de que los codos apunten ligeramente hacia afuera, no directamente al lado.
* apoyado contra una pared u objeto: Proporciona apoyo y crea una pose más relajada. Fomentar el sujeto a Lean Uplally, evitando la rigidez.
* caminar/movimiento: Capturar el tema en movimiento puede crear un retrato más dinámico y atractivo.
* Poses sentados:
* inclinándose hacia adelante: Inclinarse ligeramente hacia adelante hacia la cámara puede crear una conexión más íntima y atractiva.
* piernas o tobillos cruzados: Puede agregar un toque de elegancia y sofisticación.
* Usando reposabrazos: Colocar los brazos en los reposabrazos de una silla puede crear una pose más relajada y segura.
* Ajuste del torso: Inclinar o torcer el torso puede crear una composición más dinámica y visualmente atractiva.
* acostado poses:
* En el estómago con la cabeza apuntalada: Una pose relajada y natural.
* en la parte posterior con brazos sobre la cabeza: Crea un aspecto más juguetón y despreocupado.
* Posición lateral: Puede crear un retrato más sensual e íntimo.
iv. Tipos de cuerpo y ajustes de postura:
* Sujetos de talla grande:
* Curvas de abrazo: No intentes esconder o aplanar las curvas del sujeto. En su lugar, celebrarlos y crear formas halagadoras.
* ángulos y movimiento: Los ángulos y el movimiento son cruciales para crear una silueta halagadora.
* Evite las tomas rectas: Un ligero ángulo es casi siempre más halagador.
* Opciones de ropa: La ropa correcta puede marcar una gran diferencia. La ropa ajustada que define la cintura puede ser muy halagadora.
* sujetos altos:
* Rompe la altura: Use accesorios, sentado posturas o incline la cámara para romper la altura del sujeto y crear una composición más equilibrada.
* Evite las tomas rectas desde abajo: Esto puede acentuar su altura de una manera poco halagadora.
* Sujetos cortos:
* disparos de ángulo bajo: Disparar desde un ángulo ligeramente inferior puede hacer que el sujeto parezca más alto.
* Evite la ropa de gran tamaño: La ropa que es demasiado grande puede abrumar un marco más pequeño.
V. Práctica y experimentación:
* La práctica hace la perfección: Cuanto más practiques posar, más natural será.
* Experimente con diferentes ángulos y poses: No tengas miedo de probar cosas nuevas y ver qué funciona mejor.
* Busque comentarios: Solicite comentarios de otros fotógrafos o sus sujetos para obtener diferentes perspectivas.
* Estudio retratos que admira: Analice las poses y ángulos utilizados en los retratos que encuentres convincentes. ¿Qué los hace funcionar?
vi. Takeaways clave:
* La confianza es clave: La confianza del sujeto brillará en la imagen final.
* La comunicación es esencial: Establezca una relación con su sujeto y guíelos suavemente.
* Presta atención a los detalles: Incluso pequeños ajustes en pose pueden marcar una gran diferencia.
* ¡Diviértete! Si disfruta del proceso, su sujeto probablemente se relajará y lo disfrutará también.
Al comprender estos principios y técnicas, puede crear retratos que no solo son visualmente atractivos, sino que también capturan la personalidad y la belleza únicas de su tema. ¡Buena suerte!