1. Preparación:
* Abre tu imagen: Abra el retrato que desea editar en Photoshop.
* duplicar la capa de fondo (opcional): Siempre es una buena práctica trabajar en un duplicado de la capa de fondo original para preservar la imagen original. Haga clic con el botón derecho en la capa de "fondo" y seleccione "Capa duplicada".
2. Crea tus capas grises de esquivar y quemar:
* Crear una nueva capa: Haga clic en el icono "Crear una nueva capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un signo más en un cuadrado).
* Lleno con 50% de gris: Vaya a `editar> relleno. En el cuadro de diálogo de relleno, configure el "contenido" en "50% gris" y el "modo de mezcla" en "normal". Haga clic en "Aceptar".
* Cambie el modo de mezcla a "superposición" o "luz suave": En el panel de capas, cambie el modo de mezcla de la capa gris de "normal" a "superposición" o "luz suave".
* superposición: Proporciona un efecto más fuerte y más contrastado.
* luz suave: Crea un efecto más sutil y combinado. Elija el que mejor se adapte a su aspecto deseado y la imagen específica. Siempre puedes cambiar entre ellos.
* Nombra tus capas: Haga doble clic en el nombre de la capa en el panel de capas y cambie el nombre de la capa gris "Dodge" o "Homestinos".
* Duplicar la capa gris: Duplicar la capa "esquivar". Cambie el nombre del duplicado "Burn" o "Shadows".
3. Esquivando y quemando:
* Seleccione la capa Dodge: Asegúrese de que la capa "Dodge" (o "Destacados") se seleccione en el panel de capas.
* Seleccione la herramienta de pincel (b): Elija la herramienta Brush en la barra de herramientas.
* Configuración de cepillo: Esto es crucial para un aspecto natural. Esto es lo que necesitas para ajustar:
* Opacidad: Comience muy bajo (alrededor del 2-5%). Esto permite la construcción gradual de aspectos destacados. Puede aumentarlo ligeramente (5-10%) para obtener efectos más dramáticos, pero tenga cuidado.
* flujo: También mantenga el flujo bajo (alrededor del 2-5%). El flujo determina qué tan rápido se aplica la pintura cuando se mantiene presionado el botón del mouse. El flujo más bajo permite gradientes más suaves.
* Dureza: Establezca la dureza en 0%. Un cepillo suave crea transiciones sutiles y combina sin problemas.
* Tamaño: Ajuste el tamaño del cepillo con las teclas del soporte (`[` y `]`) o haciendo clic derecho en la imagen. Use un cepillo más grande para áreas amplias y un cepillo más pequeño para un trabajo detallado.
* Muestra todas las capas: Asegúrese de que la opción "Muestra todas las capas" no se verifica En la configuración del cepillo. Solo desea afectar la capa gris, no la imagen subyacente.
* esquivando: Con la capa Dodge seleccionada y la herramienta de pincel configurada, pinte las áreas donde desea crear resaltados:
* áreas para esquivar: Las áreas comunes para esquivar incluyen:
* El puente de la nariz.
* Cómetos.
* Frente (centro).
* Mentón.
* Lo más destacado en los ojos.
* A lo largo de la línea de la mandíbula (sutilmente).
* Bordes de los labios.
* Cabello (para mejorar los reflejos existentes).
* Seleccione la capa de quemaduras: Seleccione la capa "Burn" (o "Shadows") en el panel Capas.
* Burn Configuración: Mantenga la misma configuración del cepillo que la capa Dodge (baja opacidad, bajo flujo, cepillo suave).
* Burning: Pinte sobre las áreas donde desea profundizar las sombras:
* áreas para quemar: Las áreas comunes para quemar incluyen:
* Lados de la nariz.
* Bajo los pómulos.
* Debajo de la barbilla.
* Alrededor de la línea del cabello (para definir la forma).
* Alrededor de los ojos (sutilmente, para mejorar los cuencas de los ojos).
* Sombras de cuello.
* Trabaje gradualmente: Construya los efectos de esquivar y quemar lentamente. No intentes hacer cambios drásticos en un pase. Es mejor hacer pequeños ajustes y refinar gradualmente el aspecto. Tome descansos y aleje para verificar su progreso.
4. Refinamiento y ajuste:
* Ajuste de opacidad: La belleza de usar capas grises es que puede ajustar fácilmente la intensidad general del efecto esquivador y quemado. Ajuste la opacidad de las capas "esquivar" y "quemar" de forma independiente para ajustar el efecto.
* Máscaras de capa: Use máscaras de capa para ocultar o revelar selectivamente los efectos de esquivar y quemar.
* Agregue una máscara de capa: Seleccione la capa de esquivar o quemar y haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el medio).
* Pintura en la máscara: Con la máscara de capa seleccionada, use un cepillo negro para ocultar áreas donde no desea que el esquivador o la quemadura sean visibles. Use un cepillo blanco para revelar el efecto. Use tonos de gris para crear transparencia parcial.
* desenfoque: Si las transiciones entre las áreas esquivadas y quemadas parecen demasiado duras, puede difuminar sutilmente las capas grises:
* Seleccione la capa gris: Seleccione la capa "Dodge" o "Quemar".
* Aplicar desenfoque gaussiano: Vaya a `Filtro> Blur> Gaussian Blur`. Use un radio pequeño (por ejemplo, 1-3 píxeles) para suavizar los bordes.
* Máscaras de recorte (opcional): Si desea que el esquivador y la quemadura solo afecten los tonos de piel, puede crear una máscara de recorte utilizando una selección de rango de color. Primero, seleccione los tonos de piel del sujeto usando `Select> Color Range`. Luego, agregue una máscara de capa a las capas "esquivar" y "quemar" basadas en esta selección.
Consejos para el éxito:
* Inicie sutil: La excursión y la quema es un error común. Comience con valores de opacidad y flujo muy bajos y aumente el efecto gradualmente.
* Comprender la luz: Presta atención a la iluminación existente en la imagen. Dodge y Burn deben mejorar los patrones de luz y sombra existentes, no crear otros nuevos que parezcan antinaturales.
* Práctica, práctica, práctica: Dodge and Burn es una habilidad que lleva tiempo dominar. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Use una tableta gráfica: Una tableta gráfica puede proporcionar un control mucho mayor sobre el pincel que un mouse, lo que hace que sea más fácil crear transiciones suaves y de aspecto natural.
* Considere la separación de frecuencia: Si bien las capas grises son efectivas, también puede combinarlas con separación de frecuencia para un control aún más preciso sobre el retoque.
* Guardar regularmente: Guarde su trabajo con frecuencia, especialmente cuando realiza cambios significativos.
¿Por qué usar capas grises?
* no destructivo: Las capas grises le permiten hacer cambios sin alterar permanentemente los píxeles de la imagen originales.
* Ajustable: Puede ajustar fácilmente la opacidad, el modo de mezcla y las máscaras de las capas grises para ajustar el efecto.
* reversible: Siempre puede eliminar u ocultar las capas grises si no está contento con los resultados.
* flexible: Puede usar diferentes modos de mezcla (superposición, luz suave, luz lineal, etc.) para lograr diferentes efectos.
Siguiendo estos pasos y practicando diligentemente, puede usar capas grises para dominar y quemar en Photoshop y crear retratos impresionantes y de aspecto profesional. Recuerde que la sutileza es clave para lograr resultados naturales y halagadores. ¡Buena suerte!