i. Comprender los conceptos básicos
* Background vs. Peargroh: Un gran retrato no es solo sobre el tema; El fondo juega un papel de apoyo crucial. Establece el estado de ánimo, proporciona contexto y ayuda a llamar la atención sobre su tema. Piense en ello como el escenario de su historia.
* La simplicidad es clave: Los fondos demasiado ocupados o distractores pueden alejar el enfoque de su sujeto. Busque áreas con líneas limpias, incluso tonos o elementos mínimos.
* Armonía de color: Considere la paleta de colores. Un fondo que complementa o contrasta muy bien con la ropa y el tono de piel de su sujeto creará una imagen visualmente atractiva.
ii. Factores clave a considerar
* Light:
* Evite la luz solar directa: La luz solar dura y directa a menudo crea sombras poco halagadoras y entrecruzados. Busque el tono abierto (por ejemplo, debajo de un árbol, toldo o cubierta de nubes), o dispare durante las horas doradas (poco después del amanecer y antes del atardecer) cuando la luz es suave y cálida.
* Backlight: La luz de fondo puede crear una hermosa luz de borde alrededor de su sujeto, separándolos del fondo. Use un reflector o llene Flash para iluminar su rostro.
* Dirección de luz: Observe cómo cae la luz sobre el fondo potencial. Busque patrones o texturas interesantes que sean enfatizados por la luz.
* Profundidad de campo:
* Apertura ancha (profundidad de campo poco profunda): El uso de una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) desdibuinará el fondo, creando un efecto suave y soñador y aislando su tema. Esto a menudo es deseable para los retratos.
* Apertura estrecha (profundidad profunda de campo): Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) mantendrá más de los antecedentes de enfoque. Esto puede ser útil si desea incluir elementos del entorno para proporcionar contexto.
* Composición:
* Regla de los tercios: Imagine dividir su marco en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque su sujeto a lo largo de una de estas líneas o en sus intersecciones para crear una composición más equilibrada y atractiva.
* Líneas principales: Use líneas en el fondo (por ejemplo, una ruta, una cerca, una fila de árboles) para atraer el ojo del espectador hacia su tema.
* Enmarcado: Use elementos en primer plano (por ejemplo, ramas, arcos, puertas) para enmarcar su sujeto y agregar profundidad a la imagen.
* Simetría y patrones: Si encuentra elementos simétricos o patrones de repetición, intente incorporarlos a su composición para un efecto visualmente llamativo.
* Color:
* colores complementarios: Los colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde) pueden crear un contraste vibrante y visualmente atractivo.
* colores análogos: Los colores que están uno al lado del otro en la rueda de colores (por ejemplo, azul, azul verde y verde) pueden crear una sensación armoniosa y pacífica.
* colores neutros: Los fondos neutros (por ejemplo, gris, beige, blanco) pueden ser una excelente opción si desea que su sujeto sea el enfoque principal.
iii. Scoutación e ideas de ubicación
* entornos urbanos:
* paredes de ladrillo: Ofrezca textura y se puede encontrar en una variedad de colores.
* Murales coloridos: Proporcione un telón de fondo vibrante y artístico. Tenga en cuenta cómo los colores interactúan con su sujeto.
* Graffiti Art: Puede agregar una sensación vanguardista y urbana.
* puertas y ventanas: Cree marcos interesantes y líneas de liderazgo.
* Detalles arquitectónicos: Busque características arquitectónicas únicas que puedan agregar carácter a sus retratos.
* metal y vidrio: Las superficies reflectantes pueden agregar intriga.
* Áreas industriales: Antiguos almacenes, fábricas y vías de tren pueden crear un telón de fondo arenoso y dramático.
* Naturaleza y parques:
* árboles: Ofrezca sombra, textura y una sensación de tranquilidad.
* Flores y jardines: Proporcione hermosos colores y una sensación romántica.
* campos: Ofrezca un telón de fondo abierto y abierto.
* lagos, ríos y océanos: Los reflejos sobre el agua pueden crear efectos impresionantes.
* Montañas y colinas: Proporcione un telón de fondo dramático y pintoresco.
* Caminos y senderos forestales: Ofrezca líneas de liderazgo y una sensación de profundidad.
* Sunsets/Sunrises: El cielo en sí puede ser el principal elemento de fondo.
* Otras ideas:
* granjas y graneros: Ofrezca un telón de fondo rústico y encantador.
* playas: Proporcione un telón de fondo brillante y aireado.
* cafés y restaurantes (con permiso): Ofrezca un telón de fondo único y elegante.
iv. Consejos y técnicas prácticas
* ubicaciones de exploración por adelantado: No espere hasta el día de la sesión para buscar fondos. Visite ubicaciones potenciales con anticipación para ver cómo cae la luz en diferentes momentos del día.
* Use una lente de teleobjetivo: Una lente de teleobjetivo (por ejemplo, 70-200 mm, 85 mm) comprimirá el fondo y creará una profundidad de campo poco profunda, ayudando a difuminar los elementos de distracción.
* Cambia tu perspectiva: Experimente con diferentes ángulos de tiro. Intente disparar desde un ángulo bajo para que su sujeto se vea más alto e imponente, o desde un ángulo alto para obtener una perspectiva única.
* Muévete: No tengas miedo de moverte a ti mismo o a tu sujeto para encontrar el mejor fondo e iluminación. Incluso pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.
* Presta atención a los detalles: Tenga cuidado con los elementos de distracción en el fondo, como botes de basura, letreros u otras personas. Si es posible, retírelos o colóquelos para evitarlos.
* Editar juiciosamente: En el procesamiento posterior, puede mejorar aún más el fondo ajustando los colores, el contraste y la nitidez. Sin embargo, evite la edición excesiva, ya que esto puede hacer que la imagen se vea antinatural.
* Considere la temporada: La época del año afectará significativamente los colores y las texturas de sus fondos. El follaje de otoño ofrece tonos cálidos, mientras que el invierno proporciona contrastes marcados.
* Comuníquese con su tema: Explique su visión y guíelos en la mejor posición para complementar el fondo elegido. Su postura y expresión son cruciales.
V. Práctica y experimentación
La mejor manera de encontrar grandes fondos es practicar y experimentar. Sal y dispara tanto como sea posible, y no tengas miedo de probar cosas nuevas. Preste atención a lo que funciona y lo que no, y gradualmente desarrollará su propio ojo para encontrar el fondo perfecto.
Al comprender estos principios y practicar regularmente, estará en camino de crear impresionantes retratos al aire libre con antecedentes cautivadores. ¡Buena suerte!