Retratos de estilo:
pros:
* Control creativo: Tienes control completo sobre la estética. Puede dictar la ubicación, el guardarropa, el cabello, el maquillaje, los accesorios y posar para crear un estado de ánimo y un mensaje específicos.
* Edificio de cartera: Los brotes de estilo son fantásticos para construir una cartera específica. ¿Quieres ser conocido por retratos de moda vanguardistas? ¿Hacen sesiones de estilo que muestren eso?
* redes: La colaboración con otros creativos (maquilladores, estilistas, diseñadores, modelos) puede expandir su red y abrir puertas a nuevas oportunidades.
* Expresión artística: Los brotes de estilo te permiten explorar tu visión artística y experimentar con diferentes técnicas y estilos.
* Valor percibido más alto (potencialmente): Un brote de estilo bien ejecutado puede crear una percepción de mayor valor, lo que le permite cobrar más por servicios similares. Los resultados pueden verse más pulidos y profesionales.
* narración de historias: Puede usar un estilo para contar una historia, evocar una emoción específica o comunicar un mensaje.
* Más oportunidades para aprender: El estilo de retratos ofrece la manera perfecta de desafiar y desarrollar sus habilidades, incluida la iluminación, la postura y la composición.
contras:
* Gasto: ¡El estilo puede ser costoso! Es posible que deba pagar por el vestuario, el cabello y el maquillaje, los alquileres de ubicaciones y los accesorios.
* Compromiso de tiempo: Planificar y ejecutar una sesión de estilo lleva una cantidad significativa de tiempo, incluida las ubicaciones de exploración, encontrar modelos, coordinar con otros creativos y postprocesar las imágenes.
* dependencia de otros: El éxito de una sesión de estilo depende de las habilidades y la disponibilidad de sus colaboradores. Si alguien cancela o no entrega, puede despegar todo el disparo.
* Riesgo de exagerar: Es fácil dejarse llevar por el estilo y crear imágenes que parezcan artificiales o artificiales. El estilo debería mejorar el tema, no abrumarlos.
* No siempre representativo de clientes reales: Es posible que los clientes potenciales no se identifiquen con las imágenes altamente estilizadas en su cartera si buscan algo más natural o auténtico.
* Posibles problemas de permiso: Si usa ciertas ubicaciones o ropa de diseñador, es posible que deba asegurar permisos o lanzamientos de modelos que sean mucho más específicos que con un brote sin establecer.
retratos sin estilo/natural (documental/candid/estilo de vida):
pros:
* Autenticidad: Los retratos no estilados capturan la personalidad y las emociones del sujeto de una manera natural y genuina.
* Simplicidad: Requiere menos planificación, coordinación y gastos.
* Enfoque en el tema: El énfasis está en la persona, no en el estilo. Estás capturando quiénes son en su estado natural.
* Relatabilidad: Los clientes potenciales pueden encontrar estas imágenes más identificables y se imaginen en sus fotos.
* Turnaround más rápido: Por lo general, se requiere menos postprocesamiento para retratos no establecidos.
* puede ser más emocionalmente poderoso: Capturar momentos reales y emociones genuinas puede crear imágenes muy convincentes.
* Barrera inferior a la entrada: A menudo es más fácil comenzar con retratos no establecidos, ya que no necesita invertir en equipos costosos o colaborar con otros creativos.
contras:
* Menos control creativo: Tienes menos control sobre la estética de la imagen. Estás trabajando con lo que sea el tema, cualquiera que sea la ubicación y cualquier emoción que estén expresando.
* Más difícil de destacar: En un mundo saturado de imágenes, puede ser más difícil crear retratos sin sentido únicos y memorables.
* Requiere habilidades de personas fuertes: Debe poder conectarse con su sujeto y hacer que se sientan cómodos frente a la cámara.
* se basa en la personalidad del sujeto: Si el sujeto es tímido o no expresivo, puede ser un desafío capturar imágenes convincentes.
* Potencial para resultados poco halagadores: Sin posar e iluminación cuidadosa, los retratos sin ajustar a veces pueden ser poco halagadores.
* puede percibirse como menos "profesional" (a veces): Algunos clientes pueden percibir retratos no establecidos como menos pulidos o profesionales que los retratos de estilo.
Consideraciones clave:
* público objetivo: ¿A quién estás tratando de llegar con tu fotografía? ¿Qué tipo de retratos están buscando?
* estilo personal: ¿Qué tipo de fotografía disfrutas creando? ¿Qué te apasiona?
* Habilidades y recursos: ¿Qué habilidades tienes? ¿Qué recursos están disponibles para usted? ¿Conoces artistas de maquillaje? Estilistas? ¿Puede pagar alquileres de ubicación?
* Objetivos comerciales: ¿Cuáles son sus objetivos para su negocio de fotografía? ¿Estás tratando de construir una marca de alta gama o atraer a un público más amplio?
* Visión del cliente: Hable con su cliente sobre su visión de la sesión. ¿En qué tipo de estilo les interesa? ¿Tienen alguna idea o solicitud específica?
* Propósito de los retratos: ¿Para qué se utilizarán los retratos? ¿Son para uso personal, uso profesional o marketing?
Enfoque híbrido:
* Combine elementos de ambos. Puede incorporar algunos estilo en sus retratos naturales, como sugerir opciones de vestuario o usar accesorios para mejorar la escena. Esto le permite agregar su toque personal sin sacrificar la autenticidad.
En conclusión:
No hay una respuesta correcta o incorrecta. El mejor enfoque para usted dependerá de sus circunstancias individuales. Considere cuidadosamente los pros y los contras de cada enfoque, y elija el que se alinee con sus objetivos y valores. Incluso puede ofrecer ambos estilos de retratos para atender una gama más amplia de clientes.
Recomendaciones:
* Comience con retratos no establecidos: Construya una base de buena iluminación, composición y habilidades posando enfocándose en capturar momentos auténticos.
* Incorpora gradualmente el estilo: A medida que ganas experiencia y confianza, comienza a experimentar con elementos de estilo.
* do sesiones de prueba: Si está interesado en los sesiones de estilo, realice sesiones de prueba con modelos y otros creativos para perfeccionar sus habilidades antes de ofrecerlos a los clientes.
* sea transparente con los clientes: Comunique claramente su enfoque para retratos y discuta sus expectativas.
¡Buena suerte!