Fotografía flash de relleno:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)
Fill Flash es una técnica fantástica que le permite crear retratos impresionantes, incluso cuando la luz natural no es ideal. Implica usar un flash para complementar la luz existente, agregar dimensión y reducir las sombras duras. Es una herramienta poderosa que puede transformar sus fotos de plano y aburrido a vibrante y de aspecto profesional.
¿Por qué usar Fill Flash?
* reduce las sombras duras: La luz del sol brillante, especialmente el mediodía, puede crear sombras profundas y poco halagadoras en la cara de su sujeto. Llenar Flash suaviza estas sombras, creando un aspecto más equilibrado y agradable.
* agrega recreficles: Los recreficiles son los pequeños reflejos de la luz en los ojos de su sujeto. Traen vida y brilla a los ojos, haciendo que tus retratos sean más atractivos. Fill Flash puede crear o mejorar los recreficiles, agregando un toque profesional.
* Balances la exposición: Al disparar en situaciones de retroiluminación (donde la luz está detrás de su sujeto), el flash de relleno puede alegrar la cara de su sujeto, evitando que esté subexpuesta o aparezca como una silueta.
* agrega pop a colores: Fill Flash puede ayudar a sacar los colores vibrantes en la ropa de su sujeto y el entorno circundante.
* permite un control más creativo: Puede usar Fill Flash para crear un estado de ánimo o efecto específico, ya sea una mejora sutil o un aspecto más dramático.
Equipo necesario:
* Cámara: Una cámara con una zapatilla caliente para montar un flash externo.
* Flash externo: Un flash en la cámara (también conocido como luz de velocidad o luz estroboscópica) es crucial para la fotografía flash de relleno. Si bien se puede usar el flash incorporado de su cámara, un flash externo ofrece más energía, control y la capacidad de estar en ángulo para obtener mejores resultados.
* difusor (opcional): Un difusor suaviza la luz del flash, creando un efecto más natural y halagador. Este puede ser un difusor de flash dedicado, un accesorio de softbox o incluso un simple trozo de papel de seda.
* disparador flash (opcional): Le permite usar su flash fuera de la cámara, proporcionando aún más control sobre la dirección y la calidad de la luz.
Técnicas clave:
1. Selección de modo flash:
* ttl (a través de la lente): El modo TTL permite a su cámara medir automáticamente la salida flash en función de la iluminación de la escena. Es un buen punto de partida y a menudo ofrece resultados decentes, especialmente en condiciones de iluminación dinámica.
* Modo manual: En modo manual, tiene un control completo sobre la salida flash. Esto requiere más experimentación y comprensión de la configuración de su flash y cámara, pero proporciona los resultados más consistentes y predecibles.
2. Compensación flash (FEC):
* Esta es su herramienta principal para controlar el efecto Flash Fill. La compensación flash le permite ajustar la salida flash más brillante o más oscura, incluso cuando se usa el modo TTL. Comience con una pequeña compensación negativa (por ejemplo, -1 o -2 se detiene) y ajusta según sea necesario. El objetivo es agregar suficiente luz para llenar las sombras sin dominar la luz natural.
3. ángulo y posición del flash:
* Flash directo: Señalar el flash directamente a su sujeto puede crear una luz dura y poco halagadora. Este es a menudo el enfoque menos deseable.
* Bouncing the Flash: Rebar el flash de un techo o pared suaviza la luz y crea un aspecto más natural. Asegúrese de que el techo o la pared sea blanco o de color neutro para evitar moldes de color.
* inclinando la cabeza flash: Incline la cabeza de flash hacia arriba para rebotar un poco de luz del techo mientras sigue dirigiendo algo de luz hacia su sujeto. Este es un buen compromiso cuando no tienes una superficie de rebote adecuada.
* Flash fuera de cámara: El uso de un flash fuera de cámara proporciona la mayor flexibilidad. Puede colocar el flash al lado de su sujeto, crear más dimensión y evitar el ojo rojo. Necesitará un disparador de flash para comunicarse con el flash de forma inalámbrica.
4. Configuración de la cámara:
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8 o f/4) desdibujará el fondo y centrará la atención en su tema. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8 o f/11) mantendrá más de la escena enfocada.
* Velocidad de obturación: Su velocidad de obturación controla cuánta luz ambiental se captura. En general, querrá usar una velocidad de obturación a la velocidad de sincronización flash de su cámara o debajo de su cámara (típicamente 1/200th o 1/250th de segundo).
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos para que coincida con la luz ambiental. Si estás disparando a la luz del sol, usa la configuración de "luz del día" o "soleado".
5. Medición y exposición:
* Evaluar la luz ambiental primero: Antes de encender su flash, tome una lectura del medidor de la luz ambiental y ajuste su apertura, velocidad de obturación e ISO para lograr una exposición adecuada para el fondo.
* Marque en compensación flash: Una vez que tenga la exposición de la luz ambiental, encienda su flash y use la compensación de flash para agregar la cantidad correcta de luz de relleno.
Consejos y trucos para retratos flash de mejor relleno:
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes modos de flash, niveles de compensación y ángulos para ver qué funciona mejor para usted y su sujeto.
* Inicie sutil: Comience con una pequeña cantidad de flash de relleno y aumente gradualmente la salida hasta que logre el efecto deseado. Siempre es mejor subexponer el flash ligeramente que sobreexponerlo.
* Use un difusor: Un difusor es esencial para suavizar la luz del flash y crear un aspecto más natural.
* Presta atención a las sombras: Esté atento a las sombras creadas por el flash y ajuste su posición o salida de flash en consecuencia.
* Cuidado con el ojo rojo: Incline el flash lejos de los ojos de su sujeto o use una configuración de reducción de ojo rojo en su cámara o flash.
* Considere el fondo: Asegúrese de que el fondo esté expuesto correctamente y no compite con su sujeto. El fondo debe complementar, no distraer de su retrato.
* Comuníquese con su tema: Informe a su sujeto que está usando Flash y explique lo que está tratando de lograr. Esto los ayudará a relajarse y sentirse más cómodos.
* Dispara en Raw: Shooting in Raw le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición y el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
Ejemplos de cuándo usar Fill Flash:
* luz solar brillante: Reduce sombras duras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* Días nublados: Agrega un toque de luz y vitalidad a la cara del sujeto.
* sujetos retroiluminados: Ilumina la cara del sujeto, evitando que esté subexpuesta.
* Retratos interiores: Agrega luz a la escena y ayuda a equilibrar la exposición.
En resumen, Fill Flash es una técnica valiosa para crear retratos hermosos y profesionales en una variedad de condiciones de iluminación. Al comprender los principios de relleno flash y practicar las técnicas descritas anteriormente, puede llevar su fotografía de retratos al siguiente nivel.