Este artículo se actualizó el 21 de marzo de 2022.
¿Quieres aprender fotografía, pero no estás seguro de cómo?
No estás solo. Porque si bien hay muchos recursos increíbles disponibles para el principiante, a menudo es difícil saber por dónde empezar.
A continuación, comparto mis seis formas favoritas de impulsar su educación fotográfica, ya sea que desee hacer fotografía de naturaleza, fotografía de productos, fotografía de retratos o algo completamente diferente.
Tenga en cuenta que no hay uno La mejor manera de aprender fotografía. Diferentes métodos funcionan para diferentes personas, por lo que mis recomendaciones tienen en cuenta varios estilos de aprendizaje. También incluyo varios métodos sin instructor, así que si estás buscando aprender fotografía por tu cuenta, sabrás exactamente qué hacer.
¿Listo para convertirte en un gran fotógrafo? Comencemos.
1. Título universitario/universitario
Aprender fotografía a través de estudios universitarios es el camino tradicional, y es un camino que toman muchas personas. Descubrirá una amplia variedad de estilos fotográficos, profesores experimentados y expertos de la industria le ofrecerán información y lo hará todo en un entorno estructurado. También tendrá acceso a estudios de última generación con las últimas cámaras, equipos de iluminación, accesorios y software.
Las escuelas ofrecen un entorno de aprendizaje grupal, que puede ser muy útil para los fotógrafos en ciernes. Usted y sus compañeros de clase pueden estudiar juntos, practicar habilidades y divertirse mucho. Además, puede desarrollar redes que serán útiles en el futuro.
¿La gran desventaja de la educación formal en fotografía? El gasto. Si bien el costo varía de un lugar a otro y de una escuela a otra, un título o diploma puede costar decenas de miles de dólares o más.
También hay un tiempo importante inversión, que puede ser difícil de manejar para los estudiantes mayores que tienen familias que mantener. Y no hay garantía de que obtendrá un buen trabajo (o cualquier trabajo) inmediatamente después de la escuela.
Tenga en cuenta que muchas de las mejores escuelas de fotografía están ubicadas en las ciudades, por lo que es posible que deba considerar los gastos de viaje, los gastos de reubicación o los costos de alojamiento de los estudiantes.
Si le gusta la idea de una educación en fotografía basada en la universidad, investigue a fondo las escuelas en su área. Descubra quiénes son los profesores, quiénes han sido los alumnos anteriores y qué han logrado. Si puede, asista a una jornada de puertas abiertas y pregunte a los estudiantes actuales qué opinan del programa. He conocido a estudiantes que se han sentido miserables e incluso han reprobado clases porque sus personalidades no coincidían con la cultura de sus escuelas. Luego, después de transferirse a escuelas más adecuadas a sus estilos de aprendizaje, prosperaron.
2. Aprendizajes y pasantías
Trabajar como aprendiz (o pasante o asistente) puede no parecer glamoroso, pero es un método que a menudo se pasa por alto para aprender las cuerdas y entrar en la fotografía. De hecho, así es como yo, y muchos de mis compañeros, nos abrimos camino hacia arriba.
Después de graduarme de la escuela de arte, comencé como pasante no remunerado para un fotógrafo de celebridades y moda. Luego, al final de mi pasantía, me ofrecieron un trabajo de tiempo completo. No podría haber obtenido un puesto tan buscado en base a mi cartera y solo por fotógrafos de llamadas en frío.
La educación en fotografía que puedes obtener durante una pasantía o un aprendizaje es increíble; Aprendí más en mi primer mes en el trabajo que en cuatro años en la escuela de arte. Y los 18 meses que pasé como asistente me enseñaron muchas lecciones sobre cómo iluminar, dirigir, posar y hablar con modelos. También me enseñó cómo trabajar con maquilladores y estilistas, y cómo tratar con clientes difíciles.
Pero lo más importante, fui testigo de primera mano de los altibajos de administrar un negocio. Si me hubiera puesto en marcha por mi cuenta sin primero ayudar a un fotógrafo, nunca me habría dado cuenta de que todos experimentan recesiones en su negocio y que nadie, sin importar cuán sorprendente o solicitado sea, es inmune. Esa lección fue de oro y me ayudó a atravesar muchos momentos tranquilos en mi carrera.
Ahora, hice mi pasantía después de ir a la escuela de arte, pero si puede encontrar a la persona adecuada con quien trabajar, es posible que no necesite una educación formal en fotografía. A veces, la pasantía puede ser mucho más valiosa que un curso universitario. Sin embargo, la persona que elijas debe ser generosa con su conocimiento y un maestro alentador.
Desafortunadamente, las pasantías no son del todo buenas, y el tipo de pasantía incorrecto lo dejará atrapado en una pequeña oficina, respondiendo teléfonos, llenando documentos y realizando trabajos serviles que no sean de fotografía sin la oportunidad de aprender nada. Entonces, antes de comprometerse con una pasantía, ¡asegúrese de saber en qué se está inscribiendo!
3. Blogs y otros recursos en línea
En estos días, Internet está lleno de blogs de fotografía en profundidad, y aunque algunos de ellos no ofrecen educación fotográfica de alta calidad, algunos sí lo hacen.
Aprender a través de blogs ofrece muchas ventajas. Por un lado, puedes aprender a ti mismo fotografía, en lugar de depender de un instructor para marcar su camino. Puede investigar los temas que le interesan, dejar de lado los que no y desarrollar las habilidades buscadas.
Además, el aprendizaje en línea es completamente gratuito, lo que significa que puede mejorar sus habilidades, a menudo con instrucción de profesionales de clase mundial, y no pagará un centavo.
Por supuesto, la educación fotográfica basada en blogs tiene sus desventajas. No está especialmente estructurado, carece de interacción y es fácil perderse gran parte de su educación fotográfica porque no sabía nada mejor. Los blogs también se centran bastante en la teoría, lo que significa que depende de usted. para desarrollar ejercicios de fotografía, practicar su oficio en su propio tiempo y desarrollar un portafolio.
Si le atrae aprender leyendo blogs, tiene la opción de complementar su educación con videos gratuitos de YouTube y libros/libros electrónicos de bajo costo. De hecho, si decide ir en esa dirección, Digital Photography School ofrece muchos artículos gratuitos, así como libros electrónicos de alta calidad (¡algunos de los cuales escribí!).
4. Talleres
Los talleres son cursos intensivos, generalmente en persona, que duran desde unas pocas horas hasta un par de semanas, y son una excelente manera de refinar y mejorar sus habilidades existentes. Una de las grandes ventajas de los talleres es que puedes seleccionar el estilo de fotografía, las técnicas que quieres mejorar y los fotógrafos de los que quieres aprender para que sepas exactamente lo que estás recibiendo.
Algunos talleres son locales (suelen ser más cortos) e implican explorar una ciudad cercana para una tarde de fotografía callejera, un parque cercano para un día de fotografía de paisajes, etc. Otros talleres se llevan a cabo en lugares exóticos. Estos son excelentes para los viajeros que desean filmar en exteriores pero no se sienten cómodos trabajando solos.
Desafortunadamente, los talleres exóticos tienden a costar un ojo de la cara, pero ocasionalmente puede encontrar talleres locales asequibles (intente consultar los sitios web de los fotógrafos cercanos o pregunte en la universidad más cercana).
Una vez que encuentre un taller que le parezca adecuado, investigue mucho. Lea testimonios y determine el nivel de experiencia del instructor. Lo más importante es averiguar el tamaño de la clase. Las clases más grandes están bien para talleres de software como Lightroom y Photoshop, pero cuando se trata de aprender el oficio de la fotografía, los grupos más pequeños son mucho mejores. Obtendrá más tiempo individual con el maestro (y tendrá más oportunidades de relacionarse con sus compañeros de estudios).
Además, asegúrese de preguntar sobre el nivel de instrucción. ¿El taller está diseñado para principiantes? ¿Estudiantes intermedios? Semiprofesionales? Muchos talleres asumirán que conoce los conceptos básicos y, por lo tanto, no ideal para alguien que está aprendiendo a operar una cámara. Antes de pagar un taller, pregúntese honestamente:¿Estoy listo para esto? ¿O está por encima o por debajo de mi nivel?
5. Cursos en línea
Si quieres aprender fotografía de forma estructurada sin Si alguna vez pone un pie en un salón de clases o en un taller, considere los cursos en línea, que pueden ser muy completos y, con el instructor adecuado, muy bien enseñados.
En los últimos años, los cursos en línea se han explotado En popularidad. Digital Photography School ofrece muchos cursos y también hay opciones de CreativeLive, KelbyOne y otras compañías de alta calidad.
Pero debido a que hay tantas opciones, debes tener cuidado. Lea las reseñas de cada curso antes de pagar y examine cuidadosamente el tema y la estructura del curso. Asegúrese de que el curso le enseñe exactamente lo que quiere saber, ya sea Photoshop, fotografía de paisajes, iluminación estroboscópica u otra cosa, e intente determinar si le gusta el instructor. (Cuanto más disfrute y se relacione con su maestro, más fácil le resultará aprender).
También recomendaría comprar solo cursos que ofrezcan garantías de devolución de dinero. La mayoría de las compañías de cursos de renombre ofrecen esto, lo que hace que los cursos sean caros, y sí, ¡a menudo son caros! – en una inversión de riesgo cero.
6. Mentores
De todas las formas de aprender fotografía enumeradas en este artículo, un mentor es la más difícil de encontrar, pero si puede encontrar el adecuado mentor, puedes aprender mucho.
Tenga en cuenta que un mentor no tiene que ser un fotógrafo galardonado; pueden ser cualquiera que esté dispuesto (y sea capaz) de ayudarlo a lograr sus objetivos. Esto incluye amigos que pueden ayudarlo a comprender la configuración de su cámara y profesionales con 5, 10 o 20 años de experiencia. Las habilidades de un mentor pueden variar, pero cualquier persona que esté más avanzada que usted tiene información valiosa que le ahorrará tiempo, dinero y esfuerzo al alcanzar sus objetivos.
Un gran lugar para comenzar a buscar mentores es en sus círculos de amistad y redes sociales. No es tan desalentador como parece. Busque a alguien cuyo trabajo y estilo de trabajo admire y respete. Sígalos en las redes sociales y busque formas de agregar valor a la relación. Retuitee sus publicaciones, comente sus fotos, comparta su trabajo, recomiende clientes y envíeles enlaces a excelentes lugares para tomar fotografías.
Dale tiempo a la relación para que se desarrolle antes de pedirles que te guíen. Aumentará las posibilidades de que digan que sí porque habrán tenido la oportunidad de conocerte. Es mucho más probable que un mentor quiera ceder su valioso tiempo para trabajar contigo si muestras iniciativa y respetas su tiempo.
He tenido la suerte de trabajar con varios mentores a lo largo de mi carrera, y sus conocimientos y orientación me han ahorrado años. de trabajo extra. También abrió muchas puertas por las que quizás nunca hubiera pasado si hubiera tropezado por mi cuenta.
Cómo aprender fotografía:palabras finales
Hay mucha información excelente y muchos maestros increíbles, pero al final depende de usted. para dar el primer paso.
Así que elige uno (¡o más!) método para aprender fotografía. Comprometerse. ¡Y muy pronto, estarás en camino!
Ahora te toca a ti:
¿Cómo planeas aprender fotografía? ¿Qué métodos has probado en el pasado? ¡Comparte tus pensamientos en los comentarios a continuación!
