i. Comprender el propósito de un fondo
* Contexto y narración de cuentos: El fondo puede insinuar la personalidad del sujeto, los pasatiempos o el entorno en el que se encuentran. Un músico puede ser fotografiado con un mural o un banco de músicos.
* Complementario: Un buen fondo debe complementar el sujeto sin distraerlos.
* Separación: Debe proporcionar una separación visual, haciendo que su sujeto se destaque.
ii. Elementos clave para buscar
* Color:
* colores complementarios: Use colores uno frente al otro en la rueda de colores (por ejemplo, azul y naranja, verde y rojo) para un contraste visualmente llamativo.
* colores análogos: Use colores uno al lado del otro en la rueda de colores (por ejemplo, tonos de verde, azul y púrpura) para una sensación armoniosa y calmante.
* colores silenciosos o suaves: A menudo funciona mejor, evitando que los antecedentes superen el tema. Piense en pasteles, tonos de tierra y tonos desaturados.
* textura:
* Texturas naturales: Las paredes de ladrillo, la madera desgastada, el follaje, las ondas de agua y las formaciones rocosas pueden agregar profundidad e interés.
* Patrones de repetición: Las cercas, la arquitectura o los campos pueden crear un ritmo visualmente agradable.
* Light:
* Backlighting: Coloque el sol detrás del sujeto para crear un brillo suave y una luz de borde a su alrededor. Esto requiere una exposición cuidadosa y potencialmente un reflector.
* Sombra abierta: Encuentra un lugar sombreado que esté abierto al cielo. Esto proporciona una luz incluso favorecedora sin sombras duras. Los voladizos, la sombra de un árbol o el lado de la sombra de un edificio funcionan bien.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrecen una luz cálida y suave que mejora cualquier fondo.
* Profundidad de campo:
* Profundidad de campo poco profunda (fondo borroso): Logrado con una amplia apertura (bajo número F como f/2.8, f/1.8). Esto es excelente para aislar su tema y crear un efecto soñador. Ideal para fondos ocupados o distractores.
* Profundidad profunda de campo (todo en foco): Logrado con una apertura estrecha (alto número F como f/8, f/11). Útil para paisajes donde desea que tanto el sujeto como el fondo sean nítidos.
* Composición:
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto fuera del centro para crear una composición más dinámica y visualmente interesante.
* Líneas principales: Use líneas en el fondo (carreteras, cercas, caminos) para atraer el ojo del espectador hacia su tema.
* Enmarcado: Use elementos en primer plano (árboles, arcos, puertas) para enmarcar su sujeto y agregar profundidad.
* Simplicidad: A menudo, los mejores fondos son simples y ordenados. Un color limpio y sólido o un campo borroso puede ser muy efectivo.
iii. Dónde buscar fondos
* Parques y jardines: Ofrezca una variedad de opciones, que incluyen árboles, flores, bancos y características de agua.
* entornos urbanos: Busque una arquitectura interesante, paredes de ladrillo, arte de graffiti y callejones.
* Áreas industriales: Las antiguas fábricas, almacenes y muelles de carga pueden proporcionar un telón de fondo arenoso y vanguardista.
* paisajes naturales: Los campos, bosques, playas, montañas y desiertos ofrecen fondos únicos e impresionantes.
* Su propio vecindario: No pase por alto el potencial en su propio patio trasero o vecindario. Las cercas, los jardines y los detalles arquitectónicos interesantes pueden funcionar bien.
* ubicaciones específicas basadas en el tema: Si el sujeto es un ciclista de montaña, dispara en un sendero de montaña. Si el sujeto está en la jardinería, dispara en un jardín.
iv. Consejos prácticos para encontrar y usar fondos
1. ubicaciones de exploración por adelantado: Visite posibles ubicaciones antes de su sesión de fotos para evaluar la luz, las opciones de fondo y los posibles desafíos. Tome tomas de prueba en diferentes momentos del día.
2. Considere la hora del día: La calidad de la luz cambia durante todo el día, así que planifique su sesión de fotos en consecuencia. La hora dorada a menudo es ideal, pero también puede usar la luz del mediodía para su ventaja al encontrar sombra.
3. Comuníquese con su tema: Explique su visión de la sesión de fotos a su tema e involucílvelos en el proceso de selección de ubicación.
4. Muévete y experimente: No tengas miedo de probar diferentes ángulos, perspectivas y composiciones. Mueva su sujeto y usted mismo para encontrar los antecedentes más halagadores e interesantes.
5. Use un reflector o flash: Un reflector puede rebotar la luz en la cara de su sujeto, llenar las sombras y crear una exposición más equilibrada. Se puede usar un flash para agregar luz de relleno o para congelar el movimiento.
6. Presta atención a los detalles: Elimine cualquier objeto que distraiga del fondo, como botes de basura o automóviles estacionados. Asegúrese de que el fondo esté limpio y ordenado.
7. Piense en el estado de ánimo general: El fondo debe complementar el estado de ánimo general y la sensación de su retrato. Un fondo brillante y alegre podría ser apropiado para el retrato de un niño, mientras que un fondo más sombrío podría ser mejor para un retrato serio.
8. Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practique, mejor será para identificar y usar excelentes fondos para sus retratos.
V. Consideraciones de postprocesamiento
* mejoras sutiles: Puede usar un software de postprocesamiento (como Adobe Lightroom o Photoshop) para mejorar sutilmente el fondo. Ajuste los colores, el contraste y la nitidez para que sea más atractivo visualmente.
* Evite exagerar: Tenga cuidado de no procesar demasiado el fondo, ya que esto puede hacer que parezca antinatural. El objetivo es mejorar el fondo, no cambiarlo por completo.
* Ajustes selectivos: Use herramientas de ajuste selectivas para dirigir áreas específicas del fondo. Por ejemplo, es posible que desee oscurecer el fondo para que su sujeto se destaque más.
Al tener en cuenta estos consejos, estará en camino de encontrar y usar excelentes fondos para sus retratos al aire libre, creando imágenes que son visualmente impresionantes y significativas. ¡Buena suerte!