i. Planificación y consideraciones previas al tiroteo:
* Comprender su tema y visión:
* estado de ánimo y estilo: ¿Qué sentimiento estás tratando de transmitir? ¿Romántico, juguetón, serio, natural? El fondo debe complementar esto.
* atuendo del sujeto: Considere los colores y el estilo del atuendo de su sujeto. Querrá un fondo que no choca ni se mezcle demasiado. El contraste es a menudo clave, pero la armonía también puede funcionar.
* La personalidad del sujeto: Elija una ubicación que refleje algo sobre ellos, si es posible. A un artista le puede gustar un entorno urbano arenoso, mientras que un amante de la naturaleza preferiría un parque o bosque.
* Propósito de la foto: ¿Es un tiro en la cabeza profesional, un retrato familiar o una sesión de fotos creativa? El fondo debe ser apropiado para la ocasión.
* Investigación de exploración e ubicación:
* Recursos en línea:
* Google Maps &Street View: Explore las posibles ubicaciones virtualmente.
* Instagram/Pinterest: Busque fotos tomadas en su área utilizando hashtags relevantes (por ejemplo, #Parks [nombre de la ciudad], #urbanphotography [nombre de la ciudad]).
* Flickr/500px: Busque fotógrafos en su área y vea dónde disparan.
* Grupos de fotografía locales: Únase a grupos en las redes sociales o foros en línea para obtener consejos y recomendaciones.
* Scouting en persona: ¡La mejor manera!
* Visite ubicaciones en diferentes momentos del día: Presta atención a cómo cae la luz y cómo cambia la atmósfera.
* Busque colores, texturas y formas interesantes: Muros, cercas, árboles, flores, rocas, edificios, cualquier cosa que agrega interés visual.
* Tenga en cuenta la luz: Observe cómo interactúa el sol con la ubicación en diferentes momentos. La hora dorada (poco después del amanecer y antes del atardecer) es a menudo ideal.
* Considere la accesibilidad: ¿Es fácil llegar la ubicación? ¿Se requieren permisos? ¿Está lleno?
* Busque distracciones: Las líneas eléctricas, la basura y otros elementos no deseados pueden arruinar un disparo.
* El tiempo lo es todo:
* Hora dorada: La luz suave y cálida de la hora dorada es casi universalmente halagadora.
* Días nublados: Los días nublados proporcionan una iluminación suave, incluso que puede ser excelente para los retratos, especialmente si desea evitar sombras duras.
* Sol de la tarde: Evite disparar en el sol directo del mediodía si es posible, ya que crea sombras duras y puede hacer que los sujetos entrecierres. Si es necesario, encuentre sombra.
* Consideraciones estacionales: Las flores de primavera, el follaje de otoño o la nieve de invierno pueden agregar un toque único a sus retratos.
ii. Tipos de fondos y cómo usarlos:
* Fondos naturales:
* Parques y jardines: Ofrezca una variedad de opciones, desde exuberante vegetación hasta flores coloridas. Busque árboles interesantes, caminos y características de agua.
* Bosques y bosques: Crea una sensación de profundidad y misterio. Use los árboles para enmarcar su sujeto o crear líneas principales.
* Beaches y costas: Proporcione un telón de fondo hermoso y dramático. Tenga en cuenta el viento y la dura luz del sol.
* Fields &Meadows: Ofrezca una sensación suave y romántica. Busque flores silvestres o pastos altos.
* Montañas y colinas: Proporcione un escenario impresionante y majestuoso.
* Fondo urbano:
* paredes de ladrillo: Agregue textura y carácter. Busque colores y patrones interesantes.
* paredes de graffiti: Puede agregar un ambiente fresco y vanguardista. Elija Graffiti que complementa el estilo de su sujeto. Ser respetuoso con los artistas.
* callejones: Ofrezca una sensación arenosa y urbana. Busque una luz y sombras interesantes.
* Edificios y arquitectura: Use las líneas y formas de edificios para crear interés visual.
* puentes y pasos elevados: Proporcione una perspectiva única y se puede usar para enmarcar su sujeto.
* Fondos abstractos y minimalistas:
* paredes simples: Puede ser efectivo si desea centrar toda la atención en su tema.
* colores sólidos: Use una pared o tela coloreada para crear un aspecto audaz y gráfico.
* Patrones de repetición: Busque patrones en la naturaleza o arquitectura que puedan crear un fondo visualmente interesante.
iii. Técnicas para usar fondos de manera efectiva:
* profundidad de campo (apertura):
* Profundidad de campo poco profunda (bajo número F): Desduza el fondo, aislando su tema. Esta es a menudo una gran opción para los retratos. (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4)
* Profundidad profunda de campo (alto número F): Mantiene los antecedentes de enfoque, proporcionando más contexto. Útil cuando desee mostrar la ubicación o si está utilizando una lente gran angular. (por ejemplo, f/8, f/11, f/16)
* Composición y encuadre:
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto fuera del centro para una composición más dinámica.
* Líneas principales: Use líneas en el fondo (por ejemplo, carreteras, caminos, cercas) para atraer el ojo del espectador a su tema.
* Enmarcado: Use elementos en el fondo (por ejemplo, árboles, arcos, puertas) para enmarcar su tema.
* Espacio negativo: Use espacio vacío alrededor de su sujeto para crear una sensación de equilibrio y calma.
* Simetría: Busque oportunidades para crear composiciones simétricas.
* ángulo de la cámara:
* Ángulo bajo: Puede hacer que su sujeto se vea más alto y más poderoso.
* Ángulo alto: Puede hacer que su sujeto se vea más pequeño y más vulnerable.
* Nivel de ojos: Crea una conexión más íntima y personal con su tema.
* Posicionamiento de su tema:
* Dirección de luz: Presta atención a cómo la luz está cayendo sobre la cara de tu sujeto. Evite las sombras duras.
* Elementos de fondo: Sea consciente de lo que hay detrás de su tema. Evite los elementos distractores que parezcan estar creciendo fuera de su cabeza.
* Distancia desde el fondo: Aparecer su sujeto más lejos del fondo hará que sea más borrosa cuando use una profundidad de campo poco profunda.
iv. Solución de problemas y resolución de problemas:
* Objetos no deseados en segundo plano:
* Cambia tu ángulo: Intente disparar desde una perspectiva diferente para eliminar la distracción.
* Mueve tu sujeto: Reposicione su sujeto para encubrir o alejarse del objeto.
* Use una lente más larga: Comprime el fondo y hace que parezca más borrosa.
* Clon en el procesamiento posterior: Use Photoshop o software similar para eliminar el objeto.
* Fondos ocupados o distrayentes:
* Use una profundidad de campo poco profunda: Desduza el fondo para minimizar las distracciones.
* Elija un fondo más simple: Muévase a una ubicación con un fondo menos desordenado.
* recorte con fuerza: Recorte la imagen para eliminar los elementos de distracción.
* Convierta en blanco y negro: Puede simplificar un fondo ocupado eliminando el color.
* Iluminación mala:
* espera una mejor luz: Regresa a una hora diferente del día.
* Use un reflector: Rebote la luz en la cara de su sujeto.
* usa un flash: Llenar las sombras.
* Encuentra sombra: Muévase a una ubicación con una iluminación más uniforme.
V. Consideraciones éticas:
* Respeto a la propiedad privada: Siempre obtenga permiso antes de disparar en propiedad privada.
* Tenga en cuenta los demás: Evite bloquear las rutas o interrumpir las actividades de otras personas.
* No dejar traza: No ensucie ni dañe el medio ambiente.
* Respeta las regulaciones locales: Tenga en cuenta cualquier permiso o restricción en la fotografía en el área.
Al combinar una planificación cuidadosa, exploración, habilidades técnicas y visión creativa, puede encontrar constantemente y utilizar excelentes antecedentes para elevar sus retratos al aire libre. ¡Buena suerte y feliz disparo!