1. Defina el propósito y el estado de ánimo de su retrato:
* ¿Qué historia quieres contar? ¿Se trata de confianza, vulnerabilidad, nerviosismo, sofisticación o algo completamente diferente? La ubicación debe complementar esa narrativa.
* ¿Cuál es el estado de ánimo deseado? ¿Quieres una sensación vibrante, enérgica o algo más melancólico e introspectivo?
* ¿Quién es tu sujeto? Considere su personalidad, estilo y en qué tipo de entorno se sienten cómodos y auténticos.
2. Elementos clave a considerar en un paisaje urbano:
* Iluminación: Esto es primordial.
* Hora del día: La hora dorada (poco después del amanecer y antes del atardecer) ofrece luz cálida y suave. La hora azul (crepúsculo) crea tonos geniales y atmosféricos. El sol del mediodía puede ser duro y crear sombras poco halagadoras, así que evítelo si es posible, o encuentra sombra.
* Dirección de luz: Experimente con la luz de fondo, la luz lateral y la iluminación delantera. Considere cómo la luz interactúa con edificios y otras estructuras.
* Luz artificial: No descarte las farolas, las letreros de neón o el derrame ligero de las ventanas. Pueden agregar carácter único.
* Paleta de colores:
* colores complementarios: Los colores uno frente al otro en la rueda de colores (por ejemplo, azul y naranja) crean un contraste visual y pueden hacer que su sujeto establezca.
* Esquemas monocromáticos: El uso de tonos del mismo color (por ejemplo, diferentes grises en concreto) puede crear un aspecto sofisticado y minimalista.
* Armonía de color: Asegúrese de que los colores en el fondo no chocen con la ropa o el tono de piel de su sujeto.
* textura:
* paredes de ladrillo: Clásico y versátil, ofreciendo una variedad de texturas y colores.
* Concreto: Puede ser industrial y arenoso, o suave y moderno.
* metal: Agrega una sensación fresca y elegante.
* Graffiti: Ofrece un telón de fondo vibrante y vanguardista, pero tenga en cuenta el mensaje y asegúrese de complementar su tema.
* líneas y formas:
* Líneas principales: Use líneas creadas por carreteras, edificios o aceras para atraer el ojo del espectador a su tema.
* formas geométricas: Incorpora círculos, cuadrados y triángulos que se encuentran en la arquitectura para crear composiciones visualmente interesantes.
* Simetría versus asimetría: Decide si quieres una composición equilibrada o más dinámica.
* profundidad y perspectiva:
* Capas: Use elementos de primer plano, término medio y fondo para crear profundidad y dimensión.
* Puntos de fuga: Utilice caminos o líneas que convergen en la distancia para dibujar el ojo del espectador más profundamente en la imagen.
* gran angular vs. teleobjetivo: Una lente gran angular puede capturar más del entorno, mientras que una lente de teleobjetivo puede comprimir el fondo y aislar su sujeto.
* desorden de fondo:
* Minimizar las distracciones: Busque áreas con distracciones mínimas que puedan enfocarse de su sujeto.
* desenfoque el fondo: Use una apertura amplia (bajo número F) para crear una profundidad de campo poco profunda y desdibuque el fondo.
* Patrones repetitivos: A veces, los patrones, como las filas de ventanas o hidrantes de incendios, pueden crear un fondo interesante y menos distractor.
* Seguridad y permisos:
* Tenga en cuenta su entorno: Preste atención al tráfico, los peatones y los peligros potenciales.
* Respeto a la propiedad privada: Obtenga permiso antes de disparar en propiedad privada.
* Regulaciones: Verifique las regulaciones locales sobre la fotografía en espacios públicos.
3. Localización de ubicación y planificación:
* Explora tu ciudad: Camine, conduzca y use herramientas en línea como Google Street View para encontrar posibles ubicaciones.
* Visite en diferentes momentos: Observe cómo cambia la luz durante todo el día.
* Tome disparos de prueba: Antes de su sesión de fotos, tome algunas fotos de prueba para verificar la iluminación, la composición y el fondo.
* Considere el clima: Tenga un plan de respaldo en caso de lluvia u otro clima inclemencial.
* Piense en la accesibilidad: ¿Es la ubicación fácilmente accesible para su sujeto y equipo?
4. Ideas específicas de paisajes urbanos:
* callejones: Ofrezca un ambiente arenoso y misterioso.
* puentes: Proporcione líneas y perspectivas interesantes.
* murales: Puede agregar toques de color y estilo artístico.
* esquinas: Ofrezca composiciones dinámicas con tráfico y edificios.
* Parques y espacios verdes: Un contraste con el entorno urbano, proporcionando un toque de naturaleza.
* Recheras: Ofrezca vistas panorámicas de la ciudad.
* Facadas de construcción: Proporcione textura, color y detalles arquitectónicos.
* Estaciones de tránsito: A menudo tienen una iluminación y arquitectura interesantes.
* Áreas industriales: Ofrezca un aspecto crudo y vanguardista.
* Reflexiones: Use ventanas, charcos u otras superficies reflectantes para crear imágenes únicas y artísticas.
5. Ejemplo de escenarios y opciones de ubicación:
* Profesional de negocios seguro: Un edificio moderno con líneas limpias y grandes ventanas. Concéntrese en la luz afilada y los ángulos audaces.
* Pareja romántica: Un parque con una fuente al atardecer, o un puente con luces de la ciudad en el fondo.
* Artista nervioso: Una pared cubierta de graffiti en un callejón, o un área industrial con metal oxidado.
* Viajero de espíritu libre: Una bulliciosa esquina de la calle con coloridas tiendas y personas.
En resumen, elegir el paisaje urbano correcto para la fotografía de retratos requiere una cuidadosa consideración de la historia que desea contar, el estado de ánimo que desea crear y los elementos clave del medio ambiente. Al explorar su ciudad, planificar su sesión y prestar atención a los detalles, puede crear retratos impresionantes que capturen la esencia de su tema y su entorno.