Fotografiar retratos fantásticos con un flash:una guía completa
Disparar retratos fantásticos con un solo flash puede parecer limitante, pero es una habilidad fantástica de aprender. Te obliga a comprender la luz y la sombra, y con cierta práctica, puedes crear resultados impresionantes. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo:
i. Equipo que necesitarás:
* Cámara: Cualquier cámara DSLR, sin espejo o una cámara compacta avanzada con modo manual y una zapatilla caliente funcionará.
* flash: Una luz de velocidad (flash externo) es ideal. Busque uno con niveles de potencia ajustables (TTL y control manual) y una cabeza giratoria.
* Stand de luz (opcional pero recomendado): Un soporte de luz le permite colocar el flash fuera de la cámara para una iluminación más creativa.
* disparador flash (opcional pero muy recomendable): Un disparador de flash inalámbrico (remitente en su cámara, receptor en el flash) le permite controlar el flash sin estar directamente conectado. Esto permite un posicionamiento más flexible.
* Modificador de luz (opcional pero muy recomendable):
* paraguas: Un modificador simple y asequible que suaviza y difunde la luz. Un paraguas de brote es generalmente más fácil de manejar.
* Softbox: Crea una luz más suave y más controlada que un paraguas. Ven en varios tamaños y formas.
* Reflector: Una herramienta versátil para recuperar la luz sobre su sujeto, llenar sombras y agregar recurrentes. Los reflectores blancos, plateados y de oro ofrecen diferentes efectos.
* baterías: Asegúrese de tener baterías frescas para su flash y desencadenantes.
* Antecedentes: Una pared simple, un papel sin costuras o una ubicación interesante al aire libre pueden funcionar.
ii. Comprender los conceptos básicos de la luz:
* Luz de llave: Esta es su principal fuente de luz. Tu flash será la luz clave.
* Luz de relleno: Luz que llena las sombras creadas por la luz de la llave. Usará principalmente un reflector o luz ambiental para lograr esto.
* luz de fondo: Luz que ilumina el fondo, ayudando a separar su tema.
* Luz dura vs. luz suave: La luz dura proviene de una pequeña fuente y crea sombras duras con bordes definidos. La luz suave proviene de una fuente más grande y crea sombras más suaves y graduales. Un destello desnudo es luz dura; Un flash con un modificador es luz suave.
* Dirección de luz: La posición de su fuente de luz afecta drásticamente la apariencia del retrato. Considerar:
* Iluminación frontal: Luz directamente desde frente al sujeto. Puede ser plano pero bueno para una exposición uniforme.
* Iluminación lateral: Luz que viene del lado del sujeto. Crea sombras más dramáticas y resalta la textura.
* Iluminación posterior: Luz que viene de detrás del sujeto. Puede crear una silueta o un efecto de luz de llanta.
* arriba de la iluminación: Luz que viene de arriba del sujeto. Puede crear sombras dramáticas debajo de los ojos y la nariz.
* Abajo: Luz que viene de debajo del sujeto. A menudo considerado antinatural y poco halagador.
iii. Configuración de su equipo y cámara:
1. Configuración de la cámara (el modo manual es esencial):
* Aperture: Elija una apertura que proporcione la profundidad de campo deseada. Para una profundidad de campo poco profunda (fondo borroso), use una apertura más amplia como f/2.8 o f/4. Para una profundidad de campo más profunda (más de la escena en foco), use una apertura más pequeña como f/8 o f/11.
* Velocidad de obturación: Configure su velocidad de obturación para sincronizar con su flash. La velocidad máxima de sincronización flash es típicamente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo. Revise el manual de su cámara. No exceda esta velocidad, o obtendrá barras negras en su imagen.
* ISO: Comience con un ISO bajo como 100 o 200 para minimizar el ruido. Ajuste según sea necesario para equilibrar la luz ambiental y el flash.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco de acuerdo con las condiciones de iluminación. "Flash" o "luz del día" a menudo funciona bien. También puede ajustar en el procesamiento posterior.
* Modo de medición: Establezca su modo de medición en "medición" o "medición ponderada en el centro" para medir con precisión la cara del sujeto.
2. Configuración flash:
* ttl (a través de la lente): Su cámara ajustará automáticamente la alimentación de flash. Bueno para comenzar, pero menos consistente.
* Modo manual: Controlas la alimentación de flash directamente. Requiere más práctica, pero le brinda los resultados más consistentes. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que obtenga la exposición deseada.
3. Colocación de flash: ¡Esta es la clave! Considere estas opciones:
* Flash en cámara (flash directo): Más simple, pero a menudo crea una luz dura y poco halagadora. Incline la cabeza de flash hacia arriba y rebote la luz del techo para un efecto más suave (si tiene un techo blanco bajo).
* Flash fuera de cámara (un soporte de luz): La opción más versátil.
* ángulo de 45 grados: Coloque el flash en un ángulo de 45 grados a su sujeto y ligeramente por encima de su cabeza. Esta es una configuración clásica de iluminación de retratos que crea sombras y reflejos agradables.
* Iluminación lateral: Coloque el flash al lado de su tema para un efecto más dramático y malhumorado.
* Iluminación Rembrandt: Coloque el flash para que aparezca un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. (¡Busque el triángulo!)
* Iluminación de mariposas: Coloque el flash directamente frente al sujeto y ligeramente por encima de su cabeza. Crea una sombra simétrica debajo de la nariz.
4. Usando modificadores:
* paraguas: Coloque el paraguas a su soporte de luz y coloque el flash para disparar en el centro del paraguas. Ajuste la distancia entre el flash y el paraguas para controlar el tamaño y la suavidad de la luz.
* Softbox: Conecte el softbox a su soporte de luz y coloque el flash dentro del softbox. El softbox difundirá la luz, creando un efecto más suave y más halagador.
* Reflector: Coloque el reflector opuesto a su flash para volver a rebotar la luz en las sombras. Ajuste el ángulo y la distancia del reflector para controlar la cantidad de luz de relleno.
iv. Técnicas de tiro:
1. Comience con una toma de prueba: Tome una foto de prueba para evaluar la exposición y la iluminación. Ajuste la configuración de su cámara (apertura, ISO, velocidad de obturación) y flash de alimentación según sea necesario.
2. Observe las sombras: Presta mucha atención a las sombras en la cara de tu sujeto. ¿Son demasiado duros? ¿Demasiado suave? Ajuste la posición de su flash y/o reflector para refinar las sombras.
3. Capacitación: Busque reflumbres (reflejos) a los ojos de su sujeto. Las reflectores agregan vida y brillo a los retratos.
4. posando: Guíe a su sujeto en una pose halagadora. Considere su lenguaje corporal, expresión facial y postura general.
5. Enfoque: Concéntrese en los ojos del sujeto. El enfoque agudo es esencial para retratos convincentes.
6. Comunicar: Comunicarse claramente con su sujeto. Dales instrucciones y aliento. Haz que se sientan cómodos y relajados.
7. Shoot atado (opcional): Conectar su cámara a una computadora a través de USB y usar software como Capture One o Lightroom le permite ver las imágenes en una pantalla más grande al instante. Esto hace que sea más fácil evaluar la iluminación y la composición.
V. Consejos y trucos prácticos:
* Bounce Flash: Si estás disparando en interiores con un techo blanco bajo, rebotando el flash del techo puede crear una luz hermosa y difusa. Incline la cabeza de flash hacia arriba. Esto funciona mejor con Flash en cámara.
* Filtros de gel: Use filtros de gel para agregar color a su flash. Por ejemplo, un gel CTO (temperatura de color naranja) puede calentar la luz y crear un tono de piel más halagador.
* Feather the Light: "Plumación", la luz implica incluir el flash ligeramente lejos del sujeto. Esto puede crear una transición más suave y gradual de la luz a la sombra.
* Luz ambiental de control: Apague o atenúe las luces superiores para minimizar la interferencia con su flash.
* La práctica hace la perfección: La clave para dominar la fotografía de un flash es la práctica. Experimente con diferentes posiciones de flash, modificadores y configuraciones de cámara. No tengas miedo de cometer errores y aprender de ellos.
* No tengas miedo de ISO alto: En algunas situaciones, es posible que deba aumentar su ISO para alegrar la luz ambiental o equilibrarla con el flash. Las cámaras modernas a menudo pueden producir imágenes limpias a niveles ISO más altos.
* postprocesamiento: Use un software de postprocesamiento como Adobe Lightroom o capture uno para ajustar sus imágenes. Ajuste la exposición, el contraste, el equilibrio de color y la nitidez para crear un producto final pulido. La retoque también puede eliminar las imperfecciones y la piel suave.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de otros fotógrafos que se destacan en una fotografía de una luz. Analice sus configuraciones de iluminación e intente replicar sus resultados.
vi. Errores comunes para evitar:
* abrumando el flash: Usar demasiado flash puede dar lugar a imágenes planas y de aspecto antinatural.
* Ignorando la luz ambiental: Ignorar la luz ambiental puede conducir a exposiciones desequilibradas. Intenta encontrar un equilibrio entre la luz ambiental y el flash.
* Pobre posando: Las malas posar pueden arruinar incluso los retratos mejor iluminados. Estudie las técnicas de posar y aprenda cómo guiar a sus sujetos.
* No se centra en los ojos: Si los ojos no están afilados, el retrato no será convincente.
* Usando flash directo sin modificadores: Esto a menudo resulta en sombras duras y reflejos poco halagadores.
Al comprender los principios de la luz y practicar estas técnicas, ¡puede crear retratos fantásticos con solo un flash! ¡Buena suerte!