REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Cómo arrastrar el obturador de la fotografía creativa de retratos

Arrastrar el obturador, en la fotografía de retratos, se refiere a usar una velocidad de obturación lenta, típicamente lo suficientemente lenta como para difuminar el movimiento, al tiempo que usa simultáneamente Flash para congelar la cara de su sujeto. Esta técnica crea una imagen visualmente dinámica con un sujeto nítido y un fondo borrosos o senderos de luz. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo:

1. Comprender los conceptos:

* Velocidad de obturación lenta: Cuanto más tiempo esté abierto el obturador, más luz alcanza el sensor y más movimiento se registra. Esto es lo que causa el desenfoque.

* flash: Una breve explosión de luz intensa que congela el tema en su lugar. Por lo general, es la fuente de luz dominante en la cara del sujeto.

* Balanceando luz ambiental y flash: La clave es encontrar el equilibrio correcto entre la luz ambiental (la luz que ya está en la escena) y el flash. La luz ambiental es lo que crea el desenfoque de movimiento, mientras que el flash asegura que su sujeto sea agudo.

* Sync de cortina trasera (o 2da sincronización de cortina): Una configuración flash donde el flash dispara al final de la exposición, en lugar del comienzo. Esto crea desenfoque * detrás * del sujeto, que generalmente se considera más atractivo visualmente. Imagina un auto en movimiento; Si las luces se difuminan hacia adelante, parece que se está moviendo hacia atrás.

2. Configuración de la cámara:

* Modo de disparo:

* manual (m): Te brinda el mayor control sobre la apertura y la velocidad del obturador. Recomendado para los mejores resultados.

* Prioridad de apertura (AV o A): Establece la apertura y la cámara elige la velocidad del obturador. Útil si la profundidad de campo es crítica, pero menos control sobre el desenfoque.

* Prioridad de obturación (TV o S): Configura la velocidad de obturación y la cámara elige la apertura. Bueno para experimentar con desenfoque, pero debe observar su apertura e ISO para garantizar una exposición adecuada.

* Velocidad de obturación: Esta es la configuración más importante. Comience con 1/30 de segundo y experimente. Es posible que deba ir más lento (1/15, 1/8, 1/4 o incluso más lento) dependiendo de la luz ambiental y la cantidad de desenfoque que desee. Demasiado lento, y todo puede estar sobreexpuesto. Demasiado rápido, y no obtendrás el desenfoque deseado.

* Aperture: Elija una apertura que proporcione suficiente profundidad de campo para mantener la cara de su sujeto enfocada. Considere algo como f/2.8 a f/5.6, dependiendo de la cantidad de antecedentes que desee difuminar.

* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (idealmente ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.

* Modo flash: Establezca su flash en TTL (a través de la lente) para el cálculo automático de potencia de flash o el modo manual para un control preciso. Reduce la alimentación de flash.

* Sync de cortina trasera (2da sincronización de cortina): Habilite esta configuración si su unidad de flash y cámara lo admiten. Por lo general, se encuentra en el menú Flash o las funciones personalizadas de su cámara. ¡Esto es muy recomendable!

* Balance de blancos: Elija un equilibrio de blancos que coincida con las condiciones de luz ambiental para colores de aspecto natural.

3. Técnicas de flash:

* Flash en la cámara: Si bien es conveniente, el flash en la cámara puede crear sombras duras.

* Flash fuera de cámara (OCF): El uso de un flash fuera de cámara y activado de forma inalámbrica proporciona mucho más control sobre la dirección y la calidad de la luz. Un softbox o paraguas difundirá aún más la luz para un aspecto más agradable. Este es el método preferido.

* Flash Power: Comience con baja potencia de flash y aumente según sea necesario. El objetivo es iluminar la cara de su sujeto sin dominar la luz ambiental. Sumergir el flash negará el efecto de desenfoque de movimiento.

* Compensación de exposición flash (FEC): Atrae la potencia de flash con compensación de exposición flash. Si su sujeto es demasiado brillante, marque FEC; Si es demasiado oscuro, marque.

4. Consejos de tiro:

* Plataforma estable: Use un trípode, especialmente con velocidades de obturación muy lentas, para evitar el batido de la cámara.

* Estabilidad del sujeto: Pídale a su sujeto que permanezca lo más quieto posible durante la exposición, especialmente su rostro. Los movimientos menores estarán bien.

* Práctica: ¡Esta técnica requiere práctica! Experimente con diferentes velocidades de obturación, configuración de potencia flash y movimientos de sujetos.

* Composición: Considere su composición con cuidado. Use líneas principales, fondos interesantes y temas fuertes para crear imágenes convincentes.

* fondos: Busque fondos con luces o patrones interesantes que creen borrones visualmente atractivos.

* Movimiento: Experimente con el movimiento de su sujeto. Un ligero giro de la cabeza, un vestido fluido o las manos ondulantes pueden agregar un elemento dinámico al desenfoque.

* Enfoque: Asegúrese de tener un enfoque fuerte en los ojos de su sujeto. Use el enfoque automático continuo (AF-C o AI Servo) si su sujeto se mueve ligeramente.

Escenario de ejemplo:

Digamos que estás fotografiando un retrato en el interior con algunas luces de cuerda interesantes en el fondo:

1. Configurar: Monta su cámara en un trípode. Coloque su sujeto frente a las luces de cuerda.

2. Modo de cámara: Modo manual.

3. Apertura: f/4

4. ISO: 200

5. Velocidad de obturación: Comience con 1/30 de segundo.

6. flash: Flash en la cámara, modo TTL, sincronización de cortina trasera habilitadas. Flash Power:Comience con -1 compensación de parada de exposición (experimento).

7. Enfoque: Concéntrese en los ojos de su sujeto.

8. Shoot: Tome una foto y revise los resultados.

9. Ajuste:

* demasiado oscuro: Aumente ISO, amplíe la apertura o aumente la potencia flash.

* demasiado brillante: Disminuya la ISO, la apertura estrecha o disminuye la potencia de flash.

* No es suficiente desenfoque: Reduzca la velocidad de la velocidad del obturador.

* Demasiado batido de cámara: Use una velocidad de obturación más rápida (si es posible) o asegúrese de que el trípode esté estable.

* Motaje de sujeto desenfoque: Pídale a su sujeto que se quede quieto.

Problemas y soluciones comunes:

* Imágenes sobreexpuestas: ISO inferior, apertura estrecha (aumentar el número F), reducir la potencia de flash o acelerar la velocidad del obturador.

* Imágenes subexpuestas: Aumente ISO, amplíe la apertura (disminuya el número F), aumente la potencia de flash o disminuya la velocidad de la obturación.

* batido de la cámara: Use un trípode, una velocidad de obturación más rápida (si es posible) o estabilización de la imagen (si su lente o cámara lo tiene).

* sombras duras (con flash en la cámara): Use un flash fuera de la cámara con un modificador (softbox, paraguas), rebote el flash de un techo o pared, o use un difusor.

* Motaje de sujeto desenfoque: Si bien se desean algunos, demasiado significa que su sujeto se movió demasiado durante la exposición. Pídales que estén quietos. Aumente la potencia de flash para exagerar la luz ambiental o aumentar la velocidad del obturador.

* Falta de fondo de fondo: Reduzca la velocidad de la velocidad del obturador.

La experimentación es clave:

No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para su situación específica. La belleza de arrastrar el obturador son los efectos únicos y creativos que puede lograr. ¡Divertirse!

  1. Cómo el uso de películas puede inspirar su fotografía

  2. Lightroom Mobile:el secreto para fotografiar y editar en su teléfono inteligente

  3. 7 consejos para fotografiar y procesar rastros de estrellas

  4. 5 buenos hábitos fotográficos para comenzar hoy

  5. Consejos para fotografiar los detalles de la decoración de la boda

  6. Cómo usar su cámara Canon como cámara web (DSLR/Mirrorless)

  7. Qué hay en mi bolso:una mirada al equipo de cámara de un fotógrafo de naturaleza

  8. Cómo fotografiar osos grizzly sin ser mutilado

  9. Fotografía creativa con teléfono:8 consejos para fotos artísticas con móvil

  1. ¿Qué es la fotografía de Bellas Artes?

  2. Cómo encontrar excelentes fondos para retratos al aire libre

  3. 5 consejos para la fotografía de la Hora Dorada

  4. Fotografía reflector:cómo usar un para retratos impresionantes

  5. 12 consejos para capturar impresionantes fotografías de vegetales

  6. Cómo:darle a una foto normal un aspecto de ojo de pez

  7. Cómo obtuve la toma:estilo de retrato

  8. Opinión:¿Por qué Photoshop está arruinando la fotografía de paisajes?

  9. 15 errores de fotografía de retratos (y cómo arreglarlos)

Consejos de fotografía