i. Planificación y concepto
* La visión: ¿A qué tipo de estado de ánimo vas a buscar? Ethereal, vanguardista, glamoroso, juguetón, caprichoso? Esto informará todo desde la expresión de su modelo y posará hasta el tipo de brillo e iluminación que usa.
* Modelo:
* Tipo de piel: Considere si el modelo tiene una piel sensible. Deberá tener cuidado con los adhesivos que usa.
* Características: ¿Cómo puede el brillo mejorar sus mejores características? Concéntrese en las áreas que desea acentuar:pómulos, ojos, labios.
* Nivel de comodidad: Asegúrese de que su modelo se sienta cómodo con el proceso de aplicar el brillo. Puede ser desordenado y potencialmente irritante si se aplica incorrectamente.
* Tipo de brillo:
* Tamaño: El brillo fino crea un aspecto más suave y difuso. El brillo grueso es más audaz y más dramático, pero puede ser más irritante.
* Color: Considere el tono de piel del modelo, el color del cabello y el color de los ojos. Los colores complementarios funcionan bien, pero también puede buscar colores contrastantes para una declaración más audaz. Los brillos iridiscentes pueden agregar un toque mágico.
* Tipo: El brillo de grado cosmético es esencial. Nunca use brillo artesanal! Puede contener metales y colorantes que son dañinos para la piel y los ojos. Busque brillo etiquetado específicamente como "grado cosmético" y está hecho de PET o materiales biodegradables.
* Adhesivo:
* Opciones:
* Glipe de brillo de grado cosmético/adhesivo: Diseñado específicamente para adherir el brillo a la piel. Proporciona una buena retención y es relativamente fácil de eliminar.
* glicerina: Se puede usar para crear una superficie pegajosa en la piel, pero también puede no sostener piezas de brillo más grandes.
* Jalea de petróleo (vaselina): Puede funcionar en un apuro, pero puede ser grasiento y afectar la textura del brillo.
* gel de cabello (transparente): Para aplicar brillo al cabello.
* Glue de pestañas (para áreas pequeñas alrededor de los ojos, *con extrema precaución *): Use con mucho moderación y solo en las esquinas exteriores del ojo, lejos de la línea de flotación. *Altamente recomendado por un profesional.*
* Prueba de parche: Siempre haga una prueba de parche con el adhesivo y el brillo en un área pequeña de la piel del modelo al menos 24 horas antes del brote para verificar si hay reacciones alérgicas.
* Antecedentes:
* Color: Los fondos sólidos son comunes (negro, blanco, gris o colores que complementan el brillo). Un fondo texturizado puede agregar profundidad.
* papel o tela sin costuras: Crea un aspecto limpio y profesional.
* Iluminación:
* Dirección: La iluminación lateral puede enfatizar la textura y el brillo del brillo. La iluminación frontal será más uniforme.
* Tipo: Strobe (flashes de estudio) proporciona una luz potente y consistente. La iluminación continua (paneles LED) es más fácil ver los efectos en tiempo real.
* Modificador: Los softboxes, los paraguas o los platos de belleza crearán una luz más suave y más favorecedora. La luz dura (bombilla desnuda) creará sombras más duras y más brillo.
ii. Preparación
* Preparación del modelo:
* piel limpia: Asegúrese de que la piel del modelo esté limpia y libre de maquillaje o aceites en las áreas donde aplicará brillo.
* humectado (opcional): Si la piel del modelo está seca, aplique una crema hidratante ligera * con anticipación * de aplicar el adhesivo. Evite los humectantes aceitosos.
* Protección del cabello: Proteja el cabello del modelo con una toalla o una pelota.
* Preparación de espacio de trabajo:
* superficies de cubierta: Coloque los paños o periódicos para atrapar el brillo que cae. ¡Esto le ahorrará mucho tiempo de limpieza más tarde!
* Organizar suministros: Tenga todo lo que necesita disponible:brillo, adhesivo, cepillos, aplicadores, esponjas de maquillaje, hisopos de algodón, desmaquillante, espejos, etc.
* Equipo:
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo con modo manual funcionará.
* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm) es ideal.
* Iluminación: Configure su iluminación y pruebe.
* trípode (opcional): Puede ayudar a garantizar imágenes nítidas, especialmente con poca luz.
* Liberación de obturador remoto (opcional): Reduce el batido de la cámara.
iii. Aplicación
* Técnica:
* Áreas pequeñas: Aplique adhesivo a áreas pequeñas a la vez para evitar que se seque.
* Métodos de aplicación:
* pincel: Use un pincel pequeño y sintético para aplicar el adhesivo con precisión.
* esponja: Use una esponja de maquillaje para impedir el adhesivo en áreas más grandes.
* dedo: Para pequeños detalles o si desea un aspecto más orgánico.
* Aplicando el brillo:
* espolvoree: Use una cuchara o sus dedos para rociar brillo sobre el adhesivo.
* Presione: Presione suavemente el brillo en el adhesivo para asegurarse de que se adhiera bien.
* Aplicador de brillo: Algunos aplicadores de brillo pueden ayudar a controlar la cantidad de brillo que está utilizando.
* Capas: Puede superponerse a diferentes colores y tamaños de brillo para un efecto más complejo.
* mezcla: Use un cepillo suave para mezclar los bordes del brillo para un aspecto sin costuras.
* Área de los ojos:
* Seguridad primero: Ser * extremadamente * cuidadoso al aplicar brillo cerca de los ojos. Trabaje en un área bien iluminada y use pequeñas cantidades de brillo.
* Colocación: Considere aplicar brillo a los párpados, debajo de los ojos o en las esquinas internas de los ojos.
* Ayuda profesional: Si no se siente cómodo aplicando brillo cerca de los ojos, considere contratar a un maquillador profesional.
* Cleanup:
* brillo suelto: Use un cepillo suave y seco para eliminar cualquier brillo suelto de la cara del modelo.
* Hisopos de algodón: Use hisopos de algodón bañados en el desmaquillante para limpiar cualquier brillo callejero.
* construye gradualmente: ¡Es mucho más fácil agregar brillo que eliminarlo!
iv. Disparo
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Una amplia apertura (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y enfocando la atención en la cara del modelo. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) le dará una imagen más nítida con más enfoque.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido (por ejemplo, ISO 100, ISO 200).
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada. Si está usando estribas, la velocidad de sincronización de su cámara será un factor limitante (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo).
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos para reflejar con precisión los colores en su escena. Puede usar una tarjeta gris o ajustarla en el procesamiento posterior.
* posando:
* Expresión: Anime al modelo a experimentar con diferentes expresiones. Una ligera sonrisa, una mirada ardiente o un guiño juguetón pueden funcionar bien.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos para encontrar la pose más halagadora para el modelo.
* manos: Presta atención a la colocación de las manos del modelo. Se pueden usar para enmarcar la cara o agregar un toque de elegancia.
* Enfoque:
* Ojos: Asegúrese de que los ojos estén afilados.
* Experimento: Juega con puntos de enfoque para ver cómo afectan la imagen general.
* Revisión y ajuste: Tome algunas tomas de prueba y revíselas en la pantalla LCD de su cámara. Ajuste su configuración, iluminación y posando según sea necesario.
* Tome muchas fotos: Dispara en modo Burst para capturar una variedad de expresiones y poses.
V. Postprocesamiento
* Software: Adobe Lightroom, Photoshop, captura uno.
* Ajustes:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Agregue o reduzca el contraste para mejorar o suavizar la imagen.
* Respaldos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras.
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos.
* Color: Ajuste la saturación y el tono de los colores.
* afilado: Afila la imagen para traer detalles.
* retoque: Eliminar cualquier imperfección o distracción. Tenga cuidado de no retroceder en exceso y eliminar la textura natural de la piel.
* Efectos creativos:
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o estética específica.
* brillo: Agregue un brillo sutil al brillo para mejorar su brillo.
* esquivando y quemando: Aligerarse u oscurecer áreas específicas de la imagen para guiar el ojo del espectador.
vi. Seguridad y consideraciones éticas
* Comfort del modelo: Priorice la comodidad y el bienestar del modelo durante todo el proceso.
* Sensibilidad de la piel: Tenga en cuenta cualquier posible alergia o sensibilidad al brillo o adhesivo.
* Seguridad ocular: Tome precauciones adicionales al aplicar brillo cerca de los ojos.
* Impacto ambiental: Elija opciones de brillo biodegradables siempre que sea posible para minimizar el impacto ambiental.
* Transparencia: Sea transparente con el modelo sobre el proceso y qué esperar. Obtenga su consentimiento antes de usar sus imágenes.
Configuración de ejemplo (punto de partida - ¡Ajuste según sea necesario!)
* ISO: 100-400 (dependiendo de la iluminación)
* Aperture: f/2.8 - f/5.6 (para profundidad de campo superficial)
* Velocidad de obturación: 1/125 - 1/200 (o la velocidad de sincronización de su cámara con estribas)
Consejos clave para el éxito:
* Práctica: Experimente con diferentes brillos, adhesivos y configuraciones de iluminación antes del brote real.
* menos es más: Comience con una pequeña cantidad de brillo y agregue más según sea necesario.
* Sea paciente: Aplicar el brillo puede llevar mucho tiempo.
* comunicarse: Hable con el modelo durante todo el proceso para asegurarse de que estén cómodos y contentos con los resultados.
* ¡Diviértete!
Siguiendo estos pasos y prestando atención a los detalles, puede crear impresionantes retratos de brillo que capturan la magia y la belleza de este medio único. ¡Buena suerte!