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Retrato de brillo:cómo lo tomé

Bien, desglosemos cómo tomar un retrato de brillo. Aquí hay una guía completa, que cubre todo, desde la planificación hasta el procesamiento posterior, en base a lo que sé e incorporando las mejores prácticas:

i. Preproducción y planificación:

* Concepto y estado de ánimo:

* Defina el ambiente: ¿Qué sentimiento quieres evocar? Juguetón, etéreo, vanguardista, glamoroso, misterioso? Esto influirá en su modelo, brillo, iluminación y composición general.

* Imágenes de referencia: Inspirarse en Pinterest, Instagram u otras fuentes. Analice lo que le gusta de cada imagen:la iluminación, la postura, la aplicación de brillo, la paleta de colores, etc.

* Sketch o Stook Board: Crea una representación visual de tu visión. Esto lo ayudará a comunicar sus ideas a su modelo y equipo (si tiene una).

* Selección y comunicación del modelo:

* Encontrar el modelo correcto: Busque a alguien cómodo con brillo y está dispuesto a experimentar. Su tono de piel y sus características faciales deben complementar el aspecto deseado.

* Comunicación clara: Discuta el concepto, la junta del estado de ánimo y los aspectos prácticos (aplicación de brillo, compromiso de tiempo) con su modelo con mucha anticipación.

* Consentimiento informado: Asegúrese de que el modelo comprenda el desorden potencial y cualquier precaución necesaria.

* Selección de brillo:

* Tipo de tipo:

* brillo de grado cosmético: esencial! Esto está finamente molido y está diseñado para su uso en la piel. Evite el brillo artesanal, que puede ser afilado e irritante.

* Tamaño y forma: Elija diferentes tamaños y formas para la variedad:brillo fino para un brillo sutil brillo y grueso para un efecto más audaz.

* Color: Seleccione los colores que complementen el tono de piel del modelo, el color del cabello y el estado de ánimo general. Considere opciones holográficas, iridiscentes o metálicas.

* Cantidad: Necesitarás más brillo de lo que piensas. Compre una variedad de colores y tamaños.

* Fuente: Compra de proveedores acreditados que venden brillo de grado cosmético.

* brillo biodegradable También está disponible, pero asegúrese de que también sea de grado cosmético.

* Selección de adhesivo:

* Opciones:

* pegamento de brillo: Diseñado específicamente para adherir el brillo a la piel.

* gel de grado cosmético: El gel de aloe vera o un gel transparente y no tóxico similar puede funcionar.

* Jelly/Vaseline de petróleo: Usar con mucho moderación, puede ser desordenado y más difícil de eliminar.

* Prueba: Pruebe el adhesivo en un pequeño parche de piel de antemano para verificar si hay alergias o irritación.

* Configuración de iluminación:

* Luz de llave: Su fuente de luz principal. Los softboxes, los platos de belleza o los paraguas pueden crear luz halagadora.

* Luz de relleno (opcional): Reduce las sombras y agrega dimensión. Se puede usar un reflector o segunda luz.

* Backlight/Rim Light (opcional): Separa el modelo del fondo y agrega un efecto de halo, acentuando el brillo.

* geles de color (opcional): Agrega un toque creativo y mejora el estado de ánimo.

* estroboscópico vs. iluminación continua: Las estribas (destellos) generalmente se prefieren para congelar el movimiento y proporcionar más potencia. La iluminación continua (paneles LED, etc.) es más fácil de ver en tiempo real.

* Modificadores de luz: Los blandas, los paraguas, los platos de belleza y los reflectores dan forma y suavizan la luz. Un plato de belleza o un pequeño softbox puede crear una luz más enfocada y dramática.

* Antecedentes:

* Simple es a menudo mejor: Un fondo de color sólido (negro, blanco o un color que complementa el brillo) evitará distracciones.

* textura (opcional): Considere un fondo texturizado para mayor interés, pero asegúrese de que no se enfrente con el brillo.

* Lista de verificación del equipo:

* Cámara

* Lente (lente de 50 mm, 85 mm o zoom son buenas opciones)

* Equipo de iluminación (estribas, luces continuas, modificadores)

* Fondo

* Reflector

* GLITTER (grado cosmético, múltiples colores/tamaños)

* Adhesivo (pegamento con brillo, gel de grado cosmético)

* Cepillos o aplicadores para aplicar brillo

* Secador de pelo (en la configuración fría, para el adhesivo de secado)

* Toallas

* Toallitas de maquillaje

* Espejo

* Vacú pequeño o rodillo de pelusa (para limpiar el brillo)

* Protección de ropa (Capa, camiseta vieja)

* Formulario de lanzamiento del modelo

ii. Producción:la sesión de fotos:

1. Preparación:

* Proteja el área: Cubra el piso y las superficies con paños de caída o láminas de plástico. ¡El brillo llega a todas partes!

* Preparación del modelo: El modelo debe usar ropa que sea fácil de eliminar y que no se dañe por el brillo.

* maquillaje: Aplique el maquillaje base antes del brillo. Considere el delineador de ojos en negrita o un color de labios llamativo para complementar el brillo.

2. Aplicación de brillo:

* Colocación estratégica:

* por todas partes: Una "ducha" de brillo completo puede ser dramático, pero prepárese para mucha limpieza.

* Áreas de enfoque: Concentre el brillo en la cara, los hombros, el cabello o las áreas específicas para crear un punto focal.

* acentos sutiles: Use un brillo fino para un brillo sutil en los pómulos, los párpados o los labios.

* Técnicas de aplicación:

* pinceles: Use pinceles para aplicar el brillo con precisión.

* dedos: Para un aspecto más orgánico y texturizado.

* rociando: Para una distribución uniforme (use con precaución para evitar obtener brillo en los ojos).

* secador de pelo: Use un secador de pelo en una configuración fría para secar suavemente el adhesivo y colocar el brillo.

* Seguridad primero: Proteja los ojos de la modelo. Haga que cierren los ojos durante la aplicación y usen una barrera si es necesario.

3. Posación y expresión:

* comunicarse claramente: Dé al modelo direcciones claras sobre pose y expresión.

* Experimento: Pruebe diferentes ángulos, poses y expresiones para encontrar lo que funciona mejor.

* Expresiones faciales: Considere si el modelo sonreirá, será serio o se verá misterioso.

* movimiento (opcional): Capture el brillo en movimiento haciendo que el modelo mueva su cabeza o cuerpo.

* Dirija la pose: Afinte los elementos pequeños para garantizar que la pose se adapte a la visión.

4. Configuración de iluminación y cámara:

* Modo de cámara: Modo Manual (M) para control total.

* Aperture: Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminará el fondo y enfatizando el sujeto. Una apertura más pequeña (por ejemplo, f/8, f/11) mantendrá más de la imagen enfocada.

* Velocidad de obturación: Ajuste para controlar la cantidad de luz que ingresa a la cámara y para congelar el movimiento. Comience con 1/125 o más rápido.

* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (por ejemplo, 100, 200) para minimizar el ruido. Ajuste según sea necesario para lograr una exposición adecuada.

* Balance de blancos: Establezca para que coincida con sus condiciones de iluminación (por ejemplo, luz del día, tungsteno, flash).

* Enfoque: Concéntrese cuidadosamente en los ojos del modelo.

* Medición: Use la medición de manchas para obtener una exposición correcta de la cara del modelo.

* tomas de prueba: Tome tomas de prueba para verificar su iluminación, exposición y enfoque. Ajuste la configuración según sea necesario.

5. disparando:

* Modo de disparo continuo: Use el modo de disparo continuo para capturar una serie de imágenes, aumentando sus posibilidades de obtener la toma perfecta.

* varía tus disparos: Tome disparos anchos, tomas medianas y primeros planos para proporcionar variedad.

* Verifique la pantalla LCD: Revise regularmente sus imágenes en la pantalla LCD de la cámara para verificar la nitidez, la exposición y la composición.

* ¡Diviértete! Cree un ambiente relajado y agradable para ayudar a que el modelo se sienta cómodo y seguro.

iii. Postproducción (edición):

1. Software: Adobe Lightroom y Photoshop son estándares de la industria. GIMP es una alternativa gratuita.

2. Ajustes iniciales (Lightroom):

* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.

* Contrast: Aumentar o disminuir la diferencia entre las áreas de luz y oscura.

* Respalos y sombras: Recupere los detalles en reflejos sobreexpuestos y sombras subexpuestas.

* Blancos y negros: Establezca los puntos blancos y negros para maximizar el rango dinámico.

* Claridad y textura: Agregue una claridad y textura sutiles para mejorar los detalles.

* Vibrancia y saturación: Ajuste la intensidad del color.

* Balance de blancos: Atrae la temperatura de color y el tinte.

* Correcciones de lentes: Habilite las correcciones de perfil de lente para eliminar la distorsión y la viñeta.

3. retoque (Photoshop):

* retoque de piel: Use la separación de frecuencia, la curación puntual o las herramientas de sello de clones para eliminar las imperfecciones e imperfecciones. Tenga cuidado de no retroceder en exceso.

* Dodge &Burn: Use las herramientas Dodge y Burn para esculpir sutilmente la cara y mejorar los reflejos y las sombras.

* Mejora del brillo:

* Herramientas de selección: Use herramientas de selección (por ejemplo, herramienta LASSO, herramienta de selección rápida) para aislar áreas con brillo.

* Ajustes: Ajuste el brillo, el contraste y el equilibrio de color para que el brillo establezca.

* afilado: Aplique una pequeña cantidad de afilado para mejorar el brillo del brillo.

* Mejora ocular: Afila los ojos y agregue reflejos sutiles.

* Calificación de color: Use técnicas de calificación de color para crear un estado de ánimo o estilo específico.

* afilado: Aplique un pase de afilado final a toda la imagen.

4. Exportación:

* Formato de archivo: Ahorre como un JPEG o TIFG de alta resolución para imprimir o usar en línea.

* espacio de color: Use el espacio de color SRGB para uso web.

* Resolución: Exportar a la resolución deseada para el uso previsto.

Consejos y trucos:

* brillo "tormenta": Use un ventilador para crear una tormenta de brillo durante la toma. Requiere un momento cuidadoso y precauciones de seguridad.

* lente macro: Use una lente macro para capturar primeros planos extremos del brillo.

* Fondo negro: Un fondo negro puede hacer que el brillo se destaque más.

* Experimente con colores: No tengas miedo de probar diferentes combinaciones de colores.

* Luz continua para la aplicación: Usar una luz continua mientras aplica brillo lo ayuda a ver exactamente a dónde va y cómo se ve.

* limpia a medida que avanza: Designe una persona de "limpieza con brillo" para ayudar a minimizar el desastre durante el rodaje.

* rímel impermeable: Si el modelo usa rímel, asegúrese de que sea impermeable para evitar la manchas.

* protege tu equipo: Cubra su cámara y otros equipos con envoltura de plástico para protegerlos del brillo.

* Práctica: Practique aplicar brillo y posar el modelo antes de la sesión de fotos real.

Precauciones de seguridad:

* Siempre use brillo de grado cosmético.

* Proteja los ojos del modelo.

* Prueba adhesivos en un pequeño parche de piel antes de usar.

* Trabajar en un área bien ventilada.

* Tenga en cuenta las posibles reacciones alérgicas.

* Limpie bien después de la sesión de fotos.

Siguiendo estos pasos y consejos, estará en camino de crear impresionantes retratos de brillo. ¡Recuerde experimentar, divertirse y dejar que su creatividad brille! ¡Buena suerte!

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