i. Comprender la importancia de los antecedentes
* contexto y narración de cuentos: El fondo puede proporcionar contexto, agregar profundidad y contar una historia sobre el tema.
* Estado de ánimo y atmósfera: El color, la textura y la sensación en general del fondo contribuyen significativamente al estado de ánimo del retrato.
* Destacando el tema: Un buen fondo complementa y mejora el tema sin dominarlos. No debería distraer el ojo del espectador.
* Creación de profundidad: Los fondos pueden agregar capas y profundidad a una imagen, por lo que es más atractiva visualmente.
ii. Elementos esenciales a considerar
Antes de comenzar a explorar, tenga en cuenta estos elementos:
* Paleta de colores:
* colores complementarios: Emparejarse los colores que están opuestos entre sí en la rueda de colores (por ejemplo, azul y naranja) puede crear un contraste vibrante y llamativo.
* colores análogos: Usar colores que están uno al lado del otro en la rueda de colores (por ejemplo, verde, amarillo verde, amarillo) crea un aspecto armonioso y sutil.
* colores monocromáticos: El uso de diferentes tonos y tonos del mismo color puede crear una sensación limpia y moderna.
* Considere la ropa de su sujeto: Coincidir o contrastar los colores de la ropa de su sujeto con el fondo.
* Iluminación:
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporcionan luz suave, cálida y favorecedora.
* Sombra abierta: Encontrar sombra debajo de árboles o edificios puede difundir la luz solar severa y crear una iluminación uniforme.
* Backlighting: Coloque el sujeto con el sol detrás de ellos para crear un brillo suave y una separación del fondo. Tenga cuidado de gestionar la bengala de lentes.
* Días nublados: Si bien a menudo se percibe como días aburridos y nublados pueden proporcionar una iluminación suave y uniforme que sea perfecta para los retratos.
* Textura y patrón:
* paredes de ladrillo: Agregue una sensación de arengo urbano.
* cercas de madera: Ofrezca una sensación rústica y natural.
* Campos de hierba o flores: Crea un aspecto romántico y caprichoso.
* agua: Proporciona reflexiones y agrega una sensación de calma o drama.
* Evite patrones demasiado ocupados o de distracción: Asegúrese de que el patrón no compita con el sujeto.
* Profundidad de campo:
* Profundidad de campo poco profunda: El uso de una amplia apertura (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) desdibuinará el fondo, aislando el sujeto. Ideal para minimizar las distracciones.
* Profundidad profunda de campo: El uso de una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) mantendrá tanto el sujeto como los antecedentes de enfoque, proporcionando más contexto.
iii. Ubicaciones de exploración
* Explora tu vecindario: Comience mirando en su propio patio trasero o vecindario. Es posible que te sorprenda las gemas ocultas que puedes encontrar. Parques, jardines, callejones e incluso los lados de los edificios pueden ofrecer excelentes antecedentes.
* Use recursos en línea:
* Google Maps/Google Earth: Use la vista satelital para explorar ubicaciones desde arriba. Busque espacios verdes, características de agua y arquitectura interesante.
* Pinterest/Instagram: Busque fotógrafos locales y vea dónde disparan. Use hashtags relevantes como #YourCityPhotographer, #YourCityPortTrait, #OutdoorRaits.
* Flickr: Otra gran fuente para la inspiración de ubicación.
* Sitios web de parques y recreación locales: Estos sitios web a menudo tienen fotos e información sobre parques locales, senderos y jardines.
* Visite ubicaciones en diferentes momentos del día: Una ubicación puede verse completamente diferente según la hora del día y la luz. Visite posibles lugares durante la hora dorada para ver cómo interactúa la luz con el medio ambiente.
* Considere la temporada: La época del año puede afectar significativamente el aspecto de una ubicación. Piense en los colores y las texturas que ofrece cada temporada. El follaje de otoño, las flores florecientes en la primavera y los paisajes cubiertos de nieve en invierno pueden ser impresionantes fondos.
* solicite recomendaciones: Hable con fotógrafos locales, amigos y familiares para obtener recomendaciones para excelentes lugares de retratos.
* sea observador: Presta atención a tu entorno a medida que avanza en tu vida diaria. Nunca se sabe cuándo podrías tropezar con una joya oculta.
* Obtener permisos: Si planea disparar en una propiedad privada, asegúrese de obtener el permiso del propietario. Algunos parques públicos también pueden requerir permisos para la fotografía profesional.
iv. Tipos específicos de fondos y cómo usarlos
* Fondos naturales:
* árboles: Use árboles para enmarcar su sujeto, crear luz moteada o agregar profundidad a la imagen.
* Campos de hierba o flores: Estos pueden crear una sensación romántica y caprichosa. Use una apertura amplia para desdibujar el fondo y crear un efecto soñador.
* agua (lagos, ríos, océanos): El agua agrega reflejos, una sensación de calma o posibilidades dramáticas.
* Montañas y colinas: Proporcionar un telón de fondo majestuoso y pintoresco. Use una lente gran angular para capturar la escala del paisaje.
* cielos: Capture los cielos dramáticos al amanecer o al atardecer para un telón de fondo hermoso y dinámico.
* Fondo urbano:
* paredes de ladrillo: Agregue una sensación de arena urbana y textura.
* Arte callejero/murales: Ofrezca un telón de fondo vibrante y colorido.
* Arquitectura (edificios, puentes): Use elementos arquitectónicos interesantes para enmarcar su tema.
* callejones: Puede proporcionar una sensación única y vanguardista.
* escaleras: Ofrecer líneas y ángulos interesantes.
* Fondos simples/minimalistas:
* paredes simples (colores neutros): Centrar la atención por completo en el tema.
* Espacio abierto (campos, parques): Crea un aspecto limpio y despejado. Use una profundidad de campo poco profunda.
V. Consejos para disparar
* Presta atención a los elementos de distracción: Antes de tomar una oportunidad, escanee cuidadosamente el fondo para cualquier elemento de distracción, como botes de basura, autos estacionados o líneas eléctricas. Trate de reposicionarse o el sujeto para eliminar estas distracciones.
* Use líneas principales: Busque líneas en el fondo que conduzcan el ojo del espectador al tema. Estas líneas pueden crear una sensación de profundidad y dibujar al espectador en la imagen.
* Experimente con diferentes ángulos y perspectivas: Intente disparar desde diferentes ángulos y perspectivas para ver cómo cambia el fondo. Disparar desde un ángulo bajo puede hacer que el sujeto parezca más alto e imponente, mientras que disparar desde un ángulo alto puede proporcionar una sensación más íntima y personal.
* Comuníquese con su tema: Informe a su sujeto lo que está tratando de lograr con el fondo y cómo pueden ayudar. Déles dirección sobre cómo posar e interactuar con el medio ambiente.
* Edite sus fotos: Use el software de edición de fotos para refinar sus imágenes y mejorar el fondo. Puede ajustar los colores, el contraste y la nitidez del fondo para crear el efecto deseado. Sin embargo, evite la edición excesiva, ya que esto puede hacer que la imagen se vea antinatural.
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto fuera del centro, en una de las intersecciones de las líneas de cuadrícula "regla de tercios" en su visor o en la pantalla de su cámara. Esto a menudo crea una composición más visualmente atractiva.
vi. Recomendaciones de Gear
* lentes:
* lente de 50 mm: Una lente versátil que es ideal para retratos y ofrece una profundidad de campo poco profunda.
* lente de 85 mm: Ideal para retratos y crea un hermoso borde de fondo.
* lente de 35 mm: Una lente más amplia que es buena para los retratos ambientales, capturando más antecedentes.
* Lente de zoom (por ejemplo, 24-70 mm, 70-200 mm): Ofrece flexibilidad en el encuadre y la perspectiva.
* Reflector: Para rebotar la luz sobre su sujeto y completar las sombras.
* difusor: Para suavizar la luz solar dura.
vii. Pensamientos finales
Encontrar excelentes antecedentes para retratos al aire libre requiere práctica y paciencia. Cuanto más explore y experimente, mejor será para identificar ubicaciones que complementen sus sujetos y mejoren sus imágenes. No tengas miedo de probar cosas nuevas y pensar fuera de la caja. ¡Diviértete y deja que tu creatividad te guíe!