Fotografía flash de relleno:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)
Fill Flash Photography es una técnica poderosa que le permite crear retratos impresionantes, incluso cuando las condiciones de iluminación no son ideales. Esencialmente utiliza la luz artificial de un flash a "completar" las sombras y equilibra la exposición, lo que resulta en imágenes más halagadoras y de aspecto profesional.
Aquí hay un desglose de cómo dominar la fotografía flash de relleno:
1. Comprender los conceptos básicos:
* Luz principal: Esta es la fuente de luz principal, que puede ser el sol, la luz ambiental desde una ventana o incluso una luz artificial. Determina la exposición general y crea las sombras principales.
* Luz de relleno: Esta es la luz proporcionada por su flash. Su propósito es suavizar las sombras duras creadas por la luz principal, revelando detalles y haciendo que el tema se vea más agradable.
* El objetivo: Para lograr una exposición equilibrada donde el sujeto esté bien iluminado sin parecer que han sido criticados con un flash. Queremos un aspecto natural.
2. Equipo:
* Cámara: Cualquier cámara con una zapatilla caliente para montar un flash externo funcionará.
* Flash externo: crucial. Una unidad de flash externa ofrece más control y potencia que un flash emergente incorporado. Busque uno con:
* ttl (mediante la lente) medición: Esto automatiza Flash Power en función de la configuración de exposición de la cámara. Es un buen punto de partida.
* Modo manual: Le permite controlar con precisión la potencia de flash para el ajuste fino. Esencial para dominar la técnica.
* Cabeza giratoria e inclinada: Le permite dirigir el flash en diferentes direcciones, permitiendo el rebote (más sobre eso más adelante).
* Flash Diffuser (opcional pero recomendado): Suaviza la luz del flash, creando un efecto más natural y halagador. Puede ser un difusor dedicado o incluso un tejido simple.
* Soporte de luz y gatillo flash (opcional): Para la fotografía flash fuera de cámara, proporcionando aún más control sobre la iluminación.
3. Cuándo usar Fill Flash:
* luz solar brillante: La dura luz del sol crea sombras profundas debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Fill Flash puede aligerar estas sombras, creando un aspecto más halagador.
* Backlighting: Cuando su sujeto está retroiluminado, su rostro puede parecer oscuro. Fill Flash ayuda a exponer su rostro correctamente mientras conserva la belleza del fondo.
* Días nublados: Incluso en días nublados, las sombras pueden estar presentes. Fill Flash agrega un sutil pop de luz y definición.
* en interiores con luz de la ventana: La combinación de la luz de la ventana con flash de relleno puede crear retratos hermosos y bien iluminados.
4. Técnicas de flash de relleno:
* Flash directo (en la cámara):
* Cómo: Apunte el flash directamente al sujeto mientras está montado en la zapatilla caliente de su cámara.
* Cuándo usar: Útil en caso de apuro cuando necesite agregar luz rápidamente.
* inconvenientes: Puede producir sombras duras y un aspecto plano y antinatural. Use un difusor para mitigar esto.
* Configuración:
* Modo TTL (punto de partida): Configure su cámara en modo de prioridad de apertura (AV o A) y deje que el sistema de medición TTL determine la alimentación de flash. Ajuste la compensación de exposición de flash (FEC) para ajustar la salida flash. Comience en -1 o -2 paradas para crear un relleno sutil.
* Modo manual: Establezca tanto su cámara como flash en modo manual. Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, potencia 1/16) y aumente gradualmente hasta que logre el relleno deseado.
* flash rebotado (en la cámara):
* Cómo: Incline la cabeza de flash hacia arriba y/o de lado para rebotar la luz de un techo o pared.
* Cuándo usar: Crea una luz más suave y de aspecto más natural en comparación con el flash directo.
* inconvenientes: Requiere un techo o pared brillante de color neutral.
* Configuración:
* Modo TTL: Ángulo del flash y deje que TTL haga el trabajo. Verifique su histograma y ajuste FEC según sea necesario.
* Modo manual: Ajuste la potencia de flash en función de la distancia al techo o la pared y el efecto deseado. Se necesita más energía que Flash directo.
* Flash fuera de cámara:
* Cómo: Separe el flash de la cámara y active de forma inalámbrica con un disparador de flash.
* Cuándo usar: Proporciona el mayor control sobre la dirección y la calidad de la luz. Te permite crear retratos más dramáticos y artísticos.
* inconvenientes: Requiere más equipo y práctica.
* Configuración: Esto se hace mejor en modo manual tanto para cámara como para flash. Experimentar con la colocación de flash (45 grados al sujeto es un buen punto de partida) y la configuración de potencia para lograr el aspecto deseado. Considere usar modificadores de luz como softboxes o paraguas para suavizar aún más la luz.
5. Configuración de la cámara:
* Modo de medición: La medición evaluativa/matriz es generalmente un buen punto de partida.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Aperturas más grandes (por ejemplo, f/2.8, f/4) difuminan el fondo, mientras que las aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/8, f/11) mantienen más de la escena en foco.
* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación en un valor que garantice la exposición adecuada de la luz ambiental. Un rango típico es de 1/60 a 1/200 de un segundo. nota: Su cámara puede tener un límite de velocidad de sincronización flash (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). No exceda esta velocidad.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo cuando sea necesario para mantener una buena exposición.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos de acuerdo con las condiciones de luz ambiental. Si usa Flash, considere configurar el balance de blancos en "flash" o "personalizado" para garantizar una representación de color precisa.
6. Consejos para el éxito:
* Comience con TTL: Use el modo TTL como punto de partida y luego ajuste la potencia de flash utilizando la compensación de exposición de flash (FEC).
* Use un difusor: Un difusor suaviza la luz del flash, creando un efecto más halagador.
* rebota el flash: Siempre que sea posible, rebote el flash de un techo o pared para crear una luz más suave y natural.
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Presta atención a los antecedentes: Asegúrese de que el fondo esté expuesto correctamente y no distraiga del sujeto.
* Evite la exceso de flash: El objetivo es complementar la luz ambiental, no dominarla. La sutileza es clave.
7. Solución de problemas:
* sombras duras: Use un difusor, rebote el flash o mueva el flash fuera de la cámara.
* sujeto sobreexpuesto: Reduzca la potencia de flash o aumente la distancia entre el flash y el sujeto.
* sujeto subexpuesto: Aumente la potencia de flash o disminuya la distancia entre el flash y el sujeto.
* Red-Eye: Encienda la reducción de ojo rojo en su flash o aumente la distancia entre el flash y la lente.
* Calls Casts: Ajuste la configuración de balance de blancos en su cámara.
En conclusión, Fill Flash Photography es una habilidad valiosa que puede mejorar significativamente su fotografía de retratos, especialmente en condiciones de iluminación desafiantes. Al comprender los principios y técnicas descritas anteriormente, puede crear retratos hermosos y halagadores que capturan la verdadera esencia de sus temas. No tenga miedo de experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y la situación de iluminación específica. ¡Buena suerte!