Cómo fotografiar retratos fantásticos con un flash

Cómo fotografiar retratos fantásticos con un flash

Usar un solo flash puede parecer limitante, pero es una herramienta poderosa para crear retratos hermosos e impactantes. Aquí hay un desglose de cómo lograr resultados fantásticos:

i. Comprender su flash y cámara:

* Conozca su equipo:

* Tipo de flash: Flash en la cámara, Speedlight (fuera de cámara), Studio Strobe. Cada uno tiene diferentes niveles de potencia y características.

* modos flash: TTL (a través de la lente), manual, estroboscópico (multiflash). Concéntrese en el manual para obtener resultados consistentes una vez que comprenda su configuración. TTL es excelente para tomas rápidas y dinámicas cuando la luz cambia rápidamente.

* Flash Power: Medido en el número de guía (GN) o un porcentaje/fracción (1/1, 1/2, 1/4, etc.). Números más bajos =menos potencia.

* Configuración de la cámara: Apertura (profundidad de campo), velocidad de obturación (control de luz ambiental), ISO (sensibilidad).

* Práctica, práctica, práctica: Experimente con su flash en diferentes entornos para comprender cómo afecta la luz. Tome tomas de prueba y anote la configuración.

ii. Conceptos clave:

* Calidad de luz:

* Luz dura: Direct Flash crea sombras fuertes, alto contraste y puede ser poco halagador.

* luz suave: Flash difundido o rebotado crea sombras más suaves, contraste inferior, y generalmente es más halagador.

* Dirección de luz: Donde la luz se origina afecta la forma, las sombras y el estado de ánimo general de su retrato.

* Flash Power &Distancia: Cuanto más cerca sea el flash al sujeto, más potente es la luz. Ajuste la potencia para mantener la exposición deseada.

* luz ambiental vs. luz flash: Equilibrar estos crea un retrato de aspecto más natural. La velocidad del obturador controla la luz ambiental, mientras que la apertura y la luz de flash de control de potencia de flash.

iii. Técnicas y configuraciones:

Aquí hay varias técnicas para usar con un solo flash:

a. Flash en cámara (flash directo):

* El aspecto del "fotógrafo de noticias": El flash directo a menudo se considera duro, pero puede funcionar para estilos específicos (por ejemplo, sincero, documental).

* pros: Simple, portátil, rápido.

* contras: Puede ser sombras duras y poco halagadoras, ojo rojo.

* Consejos:

* difusor: Use un difusor incorporado o una pequeña cúpula de plástico para suavizar ligeramente la luz.

* Control de potencia: Reduzca la potencia de flash para evitar explotar los reflejos.

* Distancia: Retroceda de su sujeto para un ángulo más amplio y una luz menos intensa.

* Antecedentes: Tenga en cuenta las sombras proyectadas detrás de su tema.

b. Flash de rebotes:

* Softando la luz: Rebar flasheo de un techo o pared es una forma simple de crear una luz suave y favorecedora.

* pros: Suave, incluso luz, reduce las sombras duras.

* contras: Requiere una superficie adecuada para rebotar, puede ser limitado en espacios grandes u oscuros, puede requerir más potencia de destello.

* Consejos:

* Calidad de la superficie: Las superficies blancas o de color claro son las mejores. Evite las superficies de colores, ya que teñirán la luz.

* Ángulo de reflexión: Incline el cabezal flash hacia el techo o la pared para el efecto deseado.

* Tilt &Glive: Utilice la inclinación y las características giratorias de su flash para controlar la dirección de la luz y propagarse.

* Tarjetas de rebote: Si no hay una superficie adecuada disponible, use una tarjeta de rebote conectada a su flash para redirigir la luz hacia adelante.

c. Flash fuera de cámara:

* Mayor control y creatividad: Separar el flash de su cámara abre un mundo de posibilidades. Requiere un gatillo (radio, óptico) para disparar el flash de forma remota.

* pros: El control preciso sobre la dirección y la calidad de la luz crea retratos más dinámicos e interesantes.

* contras: Requiere equipo adicional (disparador, soporte), más tiempo de configuración.

* Configuración:

* Iluminación lateral: Coloque el flash al lado de su sujeto para crear sombras dramáticas y reflejos. Bueno para agregar dimensión y estado de ánimo.

* Fumiring la luz: Ángulo del flash para que el centro de la viga caiga ligeramente * detrás de * su sujeto, usando el borde más suave de la luz.

* Rim Light (luz de cabello): Coloque el flash detrás y al lado de su sujeto para crear un halo de luz alrededor de su cabeza. Use un modificador para controlar el derrame.

* Iluminación Rembrandt: Coloque el flash en un ángulo de 45 grados a su sujeto, creando un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Iluminación de retrato clásico.

d. Modificación de la luz:

* difusores: Aflúe la luz, reduciendo las sombras duras. Las opciones incluyen:

* Softboxes: Crea una fuente de luz grande y suave.

* Umbrellas: Similar a los softboxes pero generalmente más portátiles y asequibles.

* scrims: Grandes paneles de material translúcido utilizado para difundir la luz solar o flash.

* reflectores: Regrese la luz sobre su sujeto para llenar las sombras. Puede ser blanco, plata, dorado o negro.

* cuadrículas: Controle la propagación de la luz, creando un haz más enfocado.

* Snoots: Cree un haz de luz muy estrecho y concentrado, a menudo utilizado para efectos dramáticos o resaltar áreas específicas.

iv. Pasos a un retrato fantástico:

1. Planificación y visión:

* ¿Qué historia quieres contar? Piense en el estado de ánimo, el estilo y el mensaje que desea transmitir.

* Elija una ubicación que complementa su visión. Considere el fondo y la luz ambiental disponible.

* Comuníquese con su sujeto. Ayúdelos a relajarse y comprender la pose o la expresión que está buscando.

2. Configuración de cámara y flash (modo manual recomendado):

* Establezca su apertura Basado en la profundidad de campo deseada (por ejemplo, f/2.8 para la profundidad de campo poco profunda, f/8 para un enfoque más).

* Establezca su velocidad de obturación Para controlar la luz ambiental (típicamente alrededor del 1/125 o 1/200.

* Establezca tu ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido (típicamente ISO 100 o 200).

* Establezca tu Flash Power (Comience bajo y aumente según sea necesario).

3. Colocación y dirección:

* Posicione tu flash Basado en la técnica elegida (en cámara, rebotada, fuera de la cámara).

* Ajuste el ángulo de flash para controlar la dirección y la calidad de la luz.

4. Disparos y ajustes de prueba:

* Tome tiros de prueba y revisarlos cuidadosamente en la pantalla LCD de su cámara.

* Ajuste la alimentación de flash, la posición y los modificadores Hasta que logres el aspecto deseado. Presta atención a los aspectos destacados y las sombras.

5. Enfoque y composición:

* Centrarse en los ojos para un retrato agudo y atractivo.

* Use la regla de los tercios u otras pautas compositivas para crear una imagen visualmente atractiva.

6. Toma el tiro!

* Anime a su sujeto para relajarse y ser natural.

* Capture una serie de tomas con ligeras variaciones en pose y expresión.

V. Postprocesamiento:

* Editar en Lightroom o Photoshop.

* Ajuste la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y el afilado.

* retoque de mancha y piel suave (¡sutilmente!)

* Considere la clasificación de color para mejorar el estado de ánimo y el estilo de su retrato.

vi. Takeaways clave:

* Experimento y práctica: La mejor manera de aprender es experimentar con diferentes técnicas y configuraciones.

* Observe la luz: Presta atención a cómo se comporta la luz en diferentes situaciones.

* Comprenda su equipo: Conozca su cámara y flasheo por dentro y por fuera.

* Centrarse en los ojos: El enfoque agudo en los ojos es crucial para un retrato convincente.

* No tengas miedo de romper las reglas: Una vez que comprenda los fundamentos, no dude en experimentar y desarrollar su propio estilo.

Al dominar estas técnicas, puede crear retratos fantásticos con solo un flash, capturando imágenes impresionantes que muestran la personalidad y la belleza de su sujeto. ¡Buena suerte!