i. Planificación y concepto:
* ¿Cuál es el ambiente? Antes de tocar algo, descubra el estado de ánimo y la estética general. Vas a buscar:
* Glamorosa/de alta moda: Piense en iluminación dramática, maquillaje pulido y colocación intencional de brillo.
* etéreo/soñador: Iluminación suave, colores pastel y una delicada aplicación de brillo.
* Edgy/Rebellious: Iluminación oscura, maquillaje audaz y quizás una disposición de brillo más caótica o abstracta.
* diversión/juguetón: Colores brillantes, expresiones tontas y un uso alegre del brillo.
* Tipo de brillo: ¡Esto es crucial!
* brillo de grado cosmético: Absolutamente esencial si lo aplica a la cara o al cuerpo. No * no * use brillo artesanal. El brillo cosmético está específicamente diseñado para ser seguro para la piel. Busque brillo de poliéster (PET) que se considera una opción más segura que el brillo de plástico tradicional. Incluso entonces, tenga cuidado alrededor de los ojos.
* Craft Glitter (para fondo/accesorios): Se puede usar para efectos de fondo o accesorios, pero nunca en la piel.
* Considere el tamaño y la forma: El brillo fino crea un efecto brillante, mientras que el brillo grueso proporciona más textura y dimensión. El brillo iridiscente cambia los colores maravillosamente.
* modelo/sujeto:
* Nivel de comodidad: Asegúrese de que su modelo esté cómodo con el brillo. Algunas personas son sensibles a ello.
* Información: Explique el concepto, la iluminación y las poses que tiene en mente.
* Seguridad: Reitera la importancia de mantener el brillo fuera de los ojos.
* Inspiración: ¡Reunir inspiración! Mire otros retratos de brillo en línea (Pinterest, Instagram, etc.) para obtener ideas para posturas, iluminación y aplicación de brillo.
ii. La configuración:
* Ubicación:
* Studio: Ofrece opciones de iluminación y fondo controladas.
* Inicio: Requiere más creatividad con la luz y el espacio disponibles.
* Al aire libre: Agrega un elemento natural, pero puede ser un desafío con el viento y la luz impredecible. (¡El brillo y el viento no son amigos!)
* Antecedentes:
* Papel sin costuras: Proporciona un fondo limpio y sin distracciones. Los colores negros o oscuros pueden hacer que el brillo establezca.
* tela: Las telas de terciopelo, satén o texturizado pueden agregar profundidad e interés.
* Muro: Una pared simple puede funcionar, pero considere pintarla o agregar un telón de fondo temporal.
* Fondo brillante: Un telón de fondo previamente con vergüenza puede agregar otra capa de brillo. ¡Sea cauteloso ya que esto puede ser muy reflexivo!
* Iluminación: ¡La iluminación es clave para hacer que el brillo se vea mejor!
* estroboscópico/flash: Proporciona luz potente y consistente.
* Luz continua (LED, Halógeno): Más fácil de ver el efecto en tiempo real, pero puede que no sea tan poderoso como una luz estroboscópica.
* Softboxes/Umbrellas: Difundir la luz para un aspecto más suave y más favorecedor.
* reflectores: Bounce Light para llenar las sombras y agregar reflejos.
* Luz de anillo: Puede crear un efecto de halo único en los ojos e iluminar uniformemente la cara.
* Considere múltiples fuentes de luz: Una luz clave, llenar la luz y potencialmente una luz de fondo para separar el sujeto del fondo.
* Estación de aplicación GLITTER:
* Mirror: Para que el modelo vea lo que está sucediendo.
* Aplicadores: Pinceles (varios tamaños), esponjas o incluso dedos.
* Adhesivo:
* GLUTER GLITTER DE COSMÉTICO/Primer: Diseñado para contener el brillo en la piel.
* Gel para el cabello (para el cabello): Use con moderación.
* jalea de vaselina/petróleo (use con precaución, puede obstruir los poros): Se puede usar para un aspecto más brillante, pero primero pruebe un área pequeña.
* glicerina: Otra opción, a menudo utilizada por maquilladores.
* suministros de limpieza:
* Roller de pelusa: Esencial para eliminar el brillo de la ropa y las superficies.
* toallitas de maquillaje: Para eliminar el brillo de la cara.
* Aspiradora: Para una limpieza más completa. (Un vacío es ideal).
iii. El brote:
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Considere la profundidad de campo que desea. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) mantendrá más de la imagen enfocada.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para exponer correctamente la imagen. Si usa flash, la velocidad del obturador controlará principalmente la luz ambiental.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos para que coincida con sus condiciones de iluminación.
* Enfoque: ¡Asegúrate de que los ojos estén afilados! Use el enfoque automático o el enfoque manual para garantizar la nitidez crítica.
* posando:
* Considere el estado de ánimo: Dirija a su modelo para transmitir la emoción deseada.
* Experimento: Pruebe diferentes ángulos y poses.
* Expresiones faciales: Presta atención a las expresiones faciales del modelo. Los cambios sutiles pueden marcar una gran diferencia.
* manos: Presta atención a la colocación de la mano. Las posiciones de mano incómodas pueden distraer.
* Aplicación de brillo durante la sesión:
* Ajuste según sea necesario: Mientras dispara, evalúe la ubicación del brillo y agregue o elimine el brillo según sea necesario.
* Efectos diferentes: Experimente con diferentes técnicas de aplicación.
* rociando: Crea un efecto disperso y etéreo.
* presionando: Aplica brillo más densamente.
* Pintura: Permite una colocación precisa de brillo.
* Técnicas de disparo:
* Modo de ráfaga: Use el modo de ráfaga para capturar múltiples disparos en rápida sucesión, aumentando sus posibilidades de obtener la expresión perfecta.
* Muévete: Cambie su ángulo de disparo para ver cómo interactúa la luz con el brillo.
* zooming: Pruebe diferentes distancias focales para crear diferentes perspectivas.
iv. Postprocesamiento (edición):
* Software: Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One o similar.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumente el contraste de hacer que el brillo establezca.
* destacados/sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para sacar detalles.
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos si es necesario.
* retoque:
* suavizado de la piel: Use técnicas de suavizado de la piel para crear una tez impecable, pero tenga cuidado de no exagerar.
* eliminación de mancha: Eliminar cualquier imperfección o distracción.
* Mejora del brillo: Puede mejorar sutilmente el brillo utilizando herramientas de esquivación y quema o ajustes de color selectivos. Tenga cuidado de no hacer que parezca antinatural.
* Mejora ocular: Afila los ojos para llamar la atención sobre ellos.
* Calificación de color:
* Ajuste el tono general: Crea el estado de ánimo y la atmósfera deseados.
* Ajustes de color selectivos: Atrae los colores en la imagen para que el brillo se destaque o para crear una paleta de colores específica.
Ejemplo de escenarios y cómo afectan su proceso:
* Escenario 1:Primer plano de la cara con brillo colocado estratégicamente alrededor de los ojos.
* Planificación: ¡Extremo enfoque en la seguridad! Brillo de grado cosmético *solo *. Énfasis en el maquillaje dramático para los ojos.
* Iluminación: Luz suave y difusa para resaltar los ojos y el brillo sin sombras duras. Quizás una luz de anillo para un efecto de halo.
* disparando: Profundidad de campo muy poco profunda para aislar los ojos y el brillo. Enfoque preciso.
* Edición: Cuidadoso retoque para mejorar los ojos y el brillo mientras mantiene un aspecto natural.
* Escenario 2:disparo de cuerpo completo con brillo rociado sobre todo el cuerpo del modelo.
* Planificación: Brillo de grado cosmético *solo *. Considere el nivel de comodidad del modelo y el potencial de desorden.
* Iluminación: Incluso iluminando todo el cuerpo. Es posible que se necesiten múltiples fuentes de luz.
* disparando: Profundidad de campo más amplia para mantener todo el cuerpo enfocado.
* Edición: Retoques más extensos para eliminar el brillo parásito y suavizar la piel.
* Escenario 3:Retrato de brillo abstracto con brillo arrojado en el aire.
* Planificación: Se necesitaba una velocidad de obturación rápida para congelar el movimiento del brillo. ¡Gafas de seguridad para el modelo!
* Iluminación: Iluminación fuerte y direccional para resaltar las partículas de brillo individuales.
* disparando: Modo de explosión para capturar el momento perfecto. Considere usar un fondo negro para que el brillo se destaque.
* Edición: Ajustes de color selectivos para mejorar el brillo y crear un aspecto único.
Takeaways para un gran retrato de brillo:
* Seguridad primero: Siempre use brillo de grado cosmético en la piel y tenga cuidado con los ojos.
* La iluminación es crucial: Experimente con diferentes técnicas de iluminación para encontrar lo que funciona mejor para su visión.
* Planifique su aplicación de brillo: Considere la ubicación, la densidad y el tipo de brillo que desea usar.
* El retoque puede mejorar, pero no exagere: Esforzarse por un aspecto natural, incluso con un elemento fantástico como el brillo.
* ¡Diviértete! Los retratos de brillo son una excelente manera de ser creativos y experimentar con diferentes técnicas.
Para darle consejos más específicos, ¡necesitaría saber más sobre la imagen que tomó! Cosas como:
* ¿Qué tipo de brillo usaste y dónde?
* ¿Qué configuración de iluminación tenías?
* ¿Qué configuración de cámara usaste?
* ¿Qué software usaste para editar?
Sin embargo, espero que esta guía detallada le brinde un buen punto de partida para comprender el proceso de crear un retrato de brillo. ¡Buena suerte y diviértete creando magia brillante!