i. Lo esencial:atmósfera y narración de cuentos
* El estado de ánimo es el rey: Film Noir tiene que ver con la atmósfera. Piensa oscuro, sombrío e inquietante. Cada elemento debe contribuir a la sensación general de inquietud y ambigüedad.
* Narrativa implícita: El retrato debe insinuar una historia, dejando al espectador con preguntas. ¿Quién es esta persona? ¿Qué secretos están escondiendo? ¿Qué problemas enfrentan?
ii. Aspectos técnicos:iluminación, composición y configuración
* Iluminación (la piedra angular de Noir):
* Iluminación baja: Tonos oscuros dominantes con fuertes contrastes entre la luz y la sombra.
* Chiaroscuro: Interacción dramática de luz y sombra. Use la luz para esculpir la cara y crear profundidad.
* Luz dura: Crea sombras nítidas y definidas, que se suma al drama.
* Luz de la ventana (persianas venecianas): Un aspecto clásico noir. La luz filtrada a través de las persianas crea una sombra estampada en la cara del sujeto. Puede simular esto con una galleta (un trozo de cartón con formas cortadas).
* Fuente de luz única: A menudo, se usa una sola fuente de luz potente para enfatizar características específicas y crear sombras profundas. Considere una luz estroboscópica fuera de cámara, un reflector o una sola lámpara.
* Iluminación de retroiluminación o borde: Usando la luz detrás del sujeto para crear un halo o contorno, separándolos del fondo y agregando al misterio.
* Composición:
* Enmarcado apretado: Acércate al sujeto para enfatizar sus emociones y vulnerabilidad.
* ángulos: Considere ángulos bajos (haciendo que el sujeto parezca imponente) o ángulos altos (haciéndolos parecer vulnerables). Los ángulos holandeses (inclinar la cámara) pueden agregar una sensación de inquietud.
* Regla de los tercios: Use la regla de los tercios para crear una composición equilibrada pero interesante.
* Espacio negativo: Use la oscuridad estratégicamente para crear un espacio negativo en torno al sujeto, destacando su aislamiento.
* Líneas principales: Use líneas (por ejemplo, sombras, arquitectura) para atraer el ojo del espectador al tema.
* Configuración:
* entornos urbanos: Los paisajes urbanos, los callejones, los bares con poca luz y las calles lluviosas son escenarios clásicos de noir.
* interiores: Las habitaciones oscuras, las persianas venecianas y las atmósferas ahumadas son excelentes para las tomas interiores.
* Props: Los cigarrillos, sombreros, impermeables, teléfonos con poca luz, vasos de whisky y revólveres (¡utilizados de manera responsable y legal!) Puede mejorar la sensación noir.
* Paleta de colores: Generalmente colores apagados. Piense en negros, blancos, grises y azules, rojos y amarillos desaturados.
iii. El sujeto:características y estilo
* The Femme Fatale: Seductor, misterioso y peligroso. Elementos clave:
* atuendo: Vestidos elegantes, gabardinas, patios de piel, tacones altos.
* maquillaje: El lápiz labial rojo audaz, las cejas definidas, los ojos ahumados, la piel pálida.
* cabello: A menudo diseñado en ondas glamorosas o con un updo sofisticado.
* Expresión: Una mirada de conocimiento, un toque de sonrisa, una mirada de carga mundial.
* El detective/antihéroe duro: Cínico, cansado del mundo y duro. Elementos clave:
* atuendo: Una gabardina, Fedora (sombrero), traje (a menudo arrugado), corbata.
* Grooming: Una sombra de las cinco en punto, una apariencia ligeramente desaliñada.
* Expresión: Una mirada severa, un toque de vulnerabilidad, un cinismo conocedor.
* Props: Cigarrillo, un vaso de whisky, una pistola desgastada (de manera segura y legal).
iv. Postprocesamiento:Edición para el efecto noir
* Conversión en blanco y negro: Crucial para un look clásico noir. Use una herramienta de conversión en blanco y negro (Photoshop, Lightroom, etc.) que le permite controlar los canales de color para mayor profundidad.
* Contrast: Aumente el contraste para mejorar la iluminación dramática.
* Ajuste de curvas: Use curvas para ajustar los reflejos y las sombras. Empuja los oscuros más oscuros y los reflejos más brillantes.
* esquivar y quemar: Use las herramientas Dodge (aligerar) y quemar (oscurecer) para esculpir la luz y la sombra en la cara y en la escena.
* afilado: Agregue una cantidad sutil de afilado para sacar detalles.
* grano (opcional): Agregar una cantidad sutil de grano puede mejorar el aspecto fílmico.
* Vignetting (opcional): Una viñeta sutil puede atraer el ojo del espectador al centro de la imagen.
V. Guía paso a paso
1. Planificación: Desarrollar un concepto. ¿Quién es tu personaje? ¿Cuál es su historia? ¿Qué escenario cuenta mejor esa historia?
2. Reúna sus materiales: Elija su ubicación, encuentre su tema, seleccione su equipo de iluminación (o fuente de luz natural) y recopile cualquier accesorio que necesite.
3. Configure su iluminación: Concéntrese en crear iluminación dramática utilizando las técnicas descritas anteriormente. Experimente con diferentes ángulos y modificadores de luz (softboxes, reflectores, cuadrículas).
4. Componga tu toma: Considere el encuadre, los ángulos y la colocación de su sujeto dentro de la escena.
5. Dirija su sujeto: Guíe a su sujeto para adoptar la expresión y postura que transmitan el estado de ánimo deseado.
6. Dispara en formato RAW: Esto le brinda la mayor flexibilidad durante el postprocesamiento.
7. Postprocess Your Image: Convierta en blanco y negro, ajuste el contraste, use curvas, esquiva y queme, agregue afilado y considere el grano y la viñeta.
8. Critique y refine: Retroceda y evalúe su imagen. ¿Transmite el estado de ánimo y la historia deseados? Hacer ajustes según sea necesario.
Consejos y consideraciones
* Study Film Noir: Vea películas clásicas de cine negro como *The Maltés Falcon *, *doble indemnización *, *The Big Sleep *y *Touch of Evil *. Presta atención a los arquetipos de iluminación, composición y personajes.
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones de iluminación y técnicas de edición para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Lanzamiento del modelo: Si está fotografiando a alguien que no sea usted, asegúrese de obtener una versión de modelo.
* Seguridad primero: Si usa accesorios como las réplicas de armas de fuego, asegúrese de que se manejen de manera segura y legal. Evite señalarlos a cualquiera.
Al considerar cuidadosamente estos elementos y practicar su oficio, puede crear impresionantes retratos de cine negro de Hollywood que capturan la esencia de este género icónico. ¡Buena suerte!